5 echte Probleme, die Pop-Kultur-Ikonen versehentlich erstellt
Selten kommt jemand um zu machen, wirklich großer Kunst. Wenn Sie sitzen mit einem Dutzend Stangen Zigaretten und eine Clown-Auto-Größe Flasche Whiskey, entschlossen, den großen amerikanischen Roman zu schreiben und schließlich verdienen den Respekt von Ernest Hemingways Geist ist alles, was Sie am Ende mit eine Tabakabhängigkeit und eine Rosine-förmigen Leber.
Du bist Weg eher etwas zu schaffen, die für Generationen Bestand haben wird, wenn Ihr Ziel ist es buchstäblich nichts anderes tun. Oder, wie in den folgenden Geschichten zerfällt die Welt um dich herum und man nur Rollen mit ihm bis Golly gee, Sie haben ein Meisterwerk gefertigt. Nur dann werden Sie Ghost Hemingway respektieren. Während Sie Ihren Whisky trinken. Gespenst oder nicht, er ist immer noch Hemingway.
#5. George Carlin war der größte Komiker jemals aufgrund massiven Steuerschuld
Vor einiger Zeit ich verärgert viele Troll-Leute nicht blind auf die sieben schmutzigen Füße von George Carlin anbeten, trotz meiner machen es vollkommen klar, dass ich ihn Liebe. Nun, go here we again, weil George Carlin nur der größte Komiker in der Geschichte wegen der großen, bösen IRS wurde.
Carlin erzählte Witze seit einem halben Jahrhundert, aber für die erste Hälfte seiner Karriere, er war kein Hetze, Wahrheit-Bombe-Drop Genie mit Null-Filter und nary fickt, Ersatzteile. Er war bloß... albern. Frühe Carlin war ein Sammelsurium von goofy Gesichter, verrückte stimmen, Schimpfwörter und Charakter Komödie wie die Hippie-Dippy Weatherman ("was passiert, wenn ein Kerl hat das Wetter aber?"). Es war lustig, aber meist Oberfläche-Ebene lustig, nicht lustig "inspirierend und nicht-Comics seit Generationen gleichermaßen zu kommen".
Die große "L" bedeutet "große Niederdruck Center." Ich mache einen Witz.
Von den späten 70er Jahren, war Carlin ernsthaft verlassen den Comedy-Clubs hinter, Hollywood schlagen, und immer ein großer Filmstar wichtig. Ein kleines Problem: aufgrund der schrecklichen finanzielle Entscheidungen während der 20-Jahr-Bender, die seine Karriere (ganz zu schweigen von einer Cartoon-artige 70 Prozent Steuerklasse) war, verdankte er der Fiskus mehr als $ 3 Millionen. Und sie neigen dazu, so groß, egal wie genial Sie Furz Witze sind schrecklich ernst mit einem Geldberg erhalten. Dies zwang sie schließlich Carlin die Idee von scheuern Hollywood für Filmrollen aufgeben und stattdessen umarmen die Straße (und garantierte Geld) überall wieder.
Für den Rest seines Lebens, auch nach der Reinigung seiner Schuld und garantiert, dass er nie wieder tun, eine andere Telefon-Anzeige müsste tourte er nonstop. Warum nicht in den Ruhestand zu einem bequemen Film Leben so schnell wie finanziell möglich? Nun, weil eine lustige Sache auf dem Weg zum nächsten Gig geschah: er bekam es. Dank ständig neue Witze schreiben und erzählen ihnen ständig, sein Humor wurde schnell tiefer, seine Lieferung stärker, seine Argumente und Analysen logischer, und seine brutalen Vulgarität. Er wurde wirklich das George Carlin die meisten Leute denken wenn sie diesen Namen hören. Der Weltmeister im Schwergewicht der freien Meinungsäußerung, der einmal uns herausgefordert zu lachen bei dem Gedanken an Porky Pig Elmer Fudd zu vergewaltigen. Comedy Central Kerl namens der zweite größte Stand-up aller Zeiten (nur für Richard Pryor jobben). Alles nur, weil die IRS das, was sie tun hat, dass wir alle hassen (Beruf).
Georgs Platz für seine Sachen würde ein hübsches Sümmchen auf die Abschottung Markt geholt habe.
Ach ja, und wenn Sie denken, ich bin aus Gründen der Kontroverse dehnen, dann tausend Plagen Sie und alles, was Sie lieben. Auch ich habe Backup: George Carlin, die im Jahr 2001, dass Schulden-Arbeit zugelassen
Und eine noch bessere Kenner der verrückte Gesichter (hey, wenn Sie sie tun, warum sollten Sie nicht?)
Für die erste und wahrscheinlich einzige Mal überhaupt, ich danke die IRS. Vor allem, weil jetzt ich Furz-Witzen immer sagen können ohne Gabelung über 70 Prozent der meinen Lohn.
#4. Das Dream-Team von Batman/Superman existiert, weil die Comic-Industrie In den 50er Jahren fast gestorben
nähert sich, und wird wahrscheinlich jeden Dollar, der wir nach links. Batman und Superman, die Bekämpfung der Kriminalität / einander DC pornographische reich gemacht hat, und alles was man braucht, um es zu genießen ist die Annahme, dass hyper-powered und nahezu unverwundbar Jack Schwanz ohne eine machtlos, Coulrophobic Knurren-Schimpanse Stanzen Menschen an Ihrer Seite bedeutet.
Die Strumpfhosen und Unterwäsche Äquivalent lassen deinen kleinen Bruder beim Dame einmal im Jahr zu gewinnen.
Wer dachte, die beiden zusammenhalten muss ein Genie des kryptonischen Proportionen, richtige also? Sicher - wenn man bedenkt, dass eine konservative Nutzung von Papier zu "Genie." Denn das ist wirklich sind der einzige Grund, Bruce und Clark in einen Baum heute Sittin '. Sie hatten ein paar casual Quickies 40er Radio, aber Comics-Weise, ihr Universum schlossen sich gegenseitig. Jeder Held kämpfte ihre Schurken, gebettet ihre Frauen und Gedanken-sprudelte ihr langweilig, Dröhnen Ausstellung. Sie würde manchmal Co Modell für das Cover der, den monatlichen hatten teilten seit 1941, aber das bedeutete ficken-All inhaltlich. Superman hat eine Geschichte, Batman habe eine andere und die beiden nie interagiert.
Fans von Super-Pyramiden, super-Autoscooter und super-dude-Jonglage waren bitter enttäuscht.
Dann kam den Industrie-Absturz. Kinder, die einmal Comics verschlungen hatte wuchs, Karriere und Familie dominiert ihre Zeit, und diese gottverdammten Weltwirtschaftskrise produziert hatte nicht genug Babys um die Lücke zu füllen. , wie viele andere Comics der Zeit, begann schnell zu verlieren, Leser und Geld. Um Kosten zu sparen, begann die Bosse bei DC rasieren die Größe ihrer Bücher geben ihre restlichen Publikum weniger Material während des Ladevorgangs die gleichen unverschämten 15 Cent wie immer. Schockierend, entfremdete dies nur Leser mehr, weshalb sich auch Seite-Rasur. 1954 hatte die Bücher von 100 Seiten (Ausgabe #1), 68 (Ausgabe #70) getaucht. Und # 71, das 68 bis 36 geschrumpft war.
Sie können nicht mit 36 Seiten, Scheiße, zumal das Unternehmen Null Interesse an - Ing eines ihrer beliebtesten Helden über den andern hatte. Ihre einzigen Optionen waren A) verwässern beide Geschichten bis sogar eine Vorschule Puppenspiel mehr Tiefe und Charakter hatte, oder (B) eine große Geschichte, die mit beiden Melkkühe. Sie wählten B.
Mit Blick auf ihre Erzrivalen, generische Gangster, die bequem vergisst er die Dreharbeiten an A Fucking Gott #6732.
Die Geschichte kam sie mit--Lois Lane entdeckt Supermans geheime Identität und bekommt Mindfucked bis sie beschließt sie war falsch--nicht furchtbar original (obwohl Clark so tun, als Batman und umgekehrt wahrscheinlich Supermans zuletzt geisteskrank Identitätsschutz Plan überhaupt ist). Aber es war genug, um Leser Appetit für weitere Mannschaft-Ups zu wecken und mehr haben wir bekommen. Sechzig Jahre später, sind wir immer noch sie, immer noch zu lieben und immer noch diskutieren, wer in einem Kampf gewinnen würde.
Ein Kampf zwischen einem unbesiegbaren Raum Gott und einen Kerl, der in wirklich gutem Zustand ist.
Ich verstehe Sie Comic-Buch Menschen überhaupt nicht.
#3. Hip Hop begann, weil Instrumente unerreichbar waren
Und jetzt ich brechen aus wirklich berühmten Menschen/Aliens und wirklich berühmt Kulturen betrachten. Nämlich, Hip-hop, die musikalische Antwort auf die ewige Frage "Was passiert, wenn systemische Rassismus zu viele Leute zu Pleite zu verdammt lange hält?"
In der Vergangenheit haben wir erwähnt, wie Hip-Hop-DJ'ing mit Kindern wie DJ Kool Herc und Grand Wizard Theodore meist Schrauben herum, entstanden nicht versuchen, die Welt, aber dabei trotzdem zu ändern. Aber zu sagen, das ist Hip-Hop ist Ursprung Geschichte ist so auf halbem Wege ab und behauptet, alle Fanfiction zu verstehen.
Jeder "oh Mist" hat eine Bedeutung.
Hip-Hop nicht eine definitive Ausgangspunkt haben, obwohl es eine definitive angefangen hat: der 1970er Jahre Innenstadt-New York, wo schwarze Familien sehr wenig Geld und noch weniger Chancen hatten. Natürlich bedeutete dies Schwierigkeiten mit kaufen Essen, Zahlung von Rechnungen und schlicht und einfach jeden Tag durchkommen. Noch wichtiger ist (diese Spalte zuliebe sowieso), bedeutete es Kinder, die sonst ihr Taschengeld auf Musikinstrumenten verbracht haben könnte und Unterricht konnte es einfach nicht. Und es sei denn, du ein Straße-Wunderkind bist, Hämmern auf Farbeimer ganztägig dauert nur so weit.
Recht auf Aufnahme und nicht weiter.
Viele dieser Kinder, die schnell zu realisieren, sie würde nicht sein musizieren die traditionelle Art und Weise jederzeit schnell, ließ sich auf eine neue Methode: melodiösen MacGyverism. Da alles, was, die Sie hatten, Turntables und ihre Plattensammlung waren, konzentrierten sie sich auf Musik von zu machen. Würden sie Datensätze, statt ein Lied auf den Beat von einem anderen kratzen, Schleife Rhythmus bricht auf unbestimmte Zeit so tanzen von langweiligen vocal Scheiße nie unterbrochen wurde, und Tat was sie davon denken könnte gut klingen. Habe genug, bis Hip-hop bald populären Musik auf den Kopf gestellt, wie es bis heute noch tut.
Also das nächste Mal Sie beschweren sich über keine-Talent Hippity-Hop rap Sänger Respektlosigkeit gegenüber echten Musik, weil sie zu dadgum sind faul zu eigen machen, denken Sie daran, dass sie mit einem Dollar pro Tag Einkommen begann und die finanziell starke Genre in der Musikgeschichte baute. Das ist Einfallsreichtum auf unermessliche Ebene.