5 schockierend frühen Versionen von berühmten Musikern

Wäre es nicht toll, wenn wir uns alle paar Jahre neu erfinden könnte? Einfach total verwerfen unsere alten Persona und starten frisch mit einem neuen Look und Haltung? Leider ist dies die Art von Dingen, die nur berühmte Musiker abziehen dürfen.

Heilige Scheiße, sie nutzen es--wie wir ein paar Mal vorher besprochen haben, wenn Sie in der Vergangenheit fast alle berühmten Künstler, graben, aber du wirst etwas radikal, umwerfend anders als was sie berühmt wurde. Zum Beispiel...

#5. Michael Bolton war in eine 80er-Hair-Metal-Band

Der Künstler, die, den Sie kennen:

Michael Bolton hat eine lange Karriere machen harmlose Soft-Rock-Balladen für weiße Menschen mittleren Alters genossen. Er ist Co-Autor adult contemporary Chartstürmer mit Cher und Laura Branigan vor dem Schlafengehen auf einen Grammy gewinnen für eine Karaoke Version von einer mächtigen R&B hit aus den 1960er-Jahren zu tun, denn der beste Weg um ein Chartstürmer-einzelne soll ein Lied wiederholen, die bereits die Charts vor 30 Jahren gekrönt.

Im Allgemeinen ist Michael Bolton geworden eine Popkultur-Pointe für die Herstellung von Musik, die deine Oma über beschwert, weil es nicht hart genug rock.

Der Künstler, die, den Sie nicht kennen:

Wenn Sie tatsächlich auf diesen Link geklickt und Boltons Musik gehört, Sie wahrscheinlich bemerkt, dass zwei Dinge:

1. deine Seele vertrieben gewaltsam aus Ihrem Körper, sobald der Klang von seinem stumpf, leblos Saxophon den Raum füllte.

2. Michael Bolton ist eigentlich eine ziemlich starke Sängerin.

Bolton hat einige echte Stimmgewalt, viel mehr als seine verwässerten Fahrstuhlmusik erfordert. Also verwenden nicht warum er es, um die Welt-Face off rock? Die Antwort ist er schon versucht, und niemand kümmerte sich.

Bolton versuchte seine Hand bei Hair Metal in der Mitte der 80er, und das Ende Resultat klingt sehr ähnlich wie Sammy Hagar und Whitesnake in einen verbalen Schlagabtausch über eine Fender Bender in einer Chili-Parkplatz. Es ist sicherlich kein schlimmer als der Rest der Musik in diesem Genre zur Zeit, und tatsächlich machte er die Art der mutige Entscheidung nicht, voll Glam wie die Mehrheit der anderen Bands zu gehen, dass wir aus unerklärlichen Gründen beschlossen, "Metall" in den 1980er Jahren.

Boltons Video für den Song "Everybody es Crazy" hat sogar ein bisschen einen Vorsprung, trotz der dicke Schicht der Käse, die er offenbar nicht widerstehen kann, mit Bildern von Atomkrieg und Frauen, die Verstrebungen Freak-Outs über Giftschlangen. Nichts von dem Zeug schaffte den Cut für seinem Grammy-Gewinner-Video sechs Jahre später.

Und es ist nicht so, das war einige kurze rebellische Phase in Bolton Leben – debütierte er tatsächlich 10 Jahre vor, die im Jahr 1975, singen für die Band Black Jack unter seinem richtigen Namen, Michael Bolotin führen.

So hart wie es ist, sich vorzustellen, war Blackjack eine tatsächliche Rock-Band mit einer tatsächlichen Rocksound. Sie eröffnet auch für Ozzy Osbourne zurück, wenn das ein Abzeichen der hart rockende Gegenkultur Glaubwürdigkeit und kein Akt der Nächstenliebe für alte, verwirrte Männer war. Leider diesem Gig nicht übersetzen in den Vertrieb und die Band löste sich nach nur zwei Jahren. So dass Bolton um auf eigene Faust eine Zeitlang nachgerüstet (siehe: "poofy Haaren quasi-Rock" oben) vor dem Schreiben der easy listening hit "Wie bin I soll to Live Without You," die ihm all das Geld in das Universum gemacht und für immer auf seinen Karriereweg ab diesem Zeitpunkt bestimmt.

Und für eine andere Gruppe den gleichen Karriereweg verfolgt...

#4. Die Goo Goo Dolls war einer Punkband namens Sex Maden

Die Band, die Sie kennen:

Seit den späten 90er Jahren, haben Johnny Rzeznik und seine Band die Goo Goo Dolls angefertigt bittersüße, randlose Pop-Rock-Balladen über die Tragödie der Liebe und Beziehungen und Erwachsene Männer, die nicht aufhören, sie ständig jammern. Ihr größter Hit war der Titelsong aus dem Film wo Nicolas Cage spielt einen Engel und Meg Ryan getroffen von einem Bus, die andere Art zu sagen, dass ihre Musik ist etwa antiseptische wie alternative-Rock bekommen kann.

Die Band, die Sie nicht kennen:

Rzeznik bezeichnet ursprünglich seine Band Sex Maden, vermutlich weil er und seine Bandkollegen sah, wie sie keine Mühe hätte, eine Leiche zu belästigen.

Sie änderte schnell ihren Namen in Goo Goo Dolls, nachdem ein beleidigt Promoter weigerte sich zu buchen, weil anscheinend Rzeznik nur Wahl Namen an völlig entgegengesetzten Enden des Spektrums empfinde vermag. "Sex-Maden" passen die Band perfekt, aber weil lange bevor Radio-freundliche Pop-Songs wie "Slide" und "Name" sie berühmt, die Goo Goo Dolls wurden, laut, widerlich, dreckig, betrunkene Punks, die Sie wahrscheinlich zu Tode mit einem Protokoll von versteinerten Scheiße club würde gemacht wenn du ihnen gesagt, sie würde eines Tages bieten die weinerlich Hit single für einen melodramatischen Nicolas Cage Film :

Sie haben bemerkt, dass die Sängerin klingt ein wenig weniger als die Goo Goo Dolls von Top 40 Fame verfeinert. Und zwar deshalb, weil für den ersten Jahren des Bestehens der Band, die Puppen Bassist, Robby Takac, unverständliche schreiende Aufgaben behandelt. Seine Stimme – schrill, hart und sauer auf alles--die Band perfekt geeignet zum Zeitpunkt, wenn man bedenkt, dass selbst wenn aufgezeichnet, nur etwas mehr zusammengestellte als die Misfits klangen.

Rzeznik übernahm nach und nach singen, und seine Stimme entschieden mehr Radio-freundlichen kroch die Band immer näher an den Mainstream. Dann eines Tages, während nach dem Zufallsprinzip Hantieren mit seiner Gitarre stimmen, auf den Klang stolperte er, die schließlich wurde "Name", die akustische Ballade, die ersten Mainstream-Hit der Band war. Das ist wie wenn Jimi Hendrix viele Experimente mit Verzerrung versehentlich ihn ins Dashboard Confessional geworden.

#3. Bon Scott von AC/DC Sang Bubblegum Pop

Der Künstler, die, den Sie kennen:

Bon Scott war der allseits beliebten ursprüngliche Sänger von AC/DC--bis heute, 35 Jahre nach seinem Tod, Fans beziehen sich noch auf der Heulenden Taxifahrer sie angeheuert, um ihn zu ersetzen, als "der neue Mann."

Scott brachte eine laute, verrückt, wilde und offen sexuelle Energie der Gruppe, ganz zu schweigen von einer 8-Year-Old es Sinn für Humor. Er spielte Dudelsack und wagte jemand, ihm zu sagen, dass sie genial, nicht die Tat natürlich niemand, weil sie total waren.

Der Künstler, die, den Sie nicht kennen:

Das ist Bon Scott, verschmitztes, Sex-verrückten Frontmann der AC/DC, auf der rechten Seite, eine Strickjacke und eine "Ich bin deine Tochter für Milchshakes nach Kirche herausnehmen" Haarschnitt tragen. Es ist ein langer Weg an die Spitze, auf Wunsch, Rock And Roll, aber anscheinend mindestens Teil dieser Reise quer durch Bubblegum Pop Land hinführt. Scotts Band namens the Valentines, und sie waren genau so laut und hardcore, wie das Bild vermuten lässt. Hier werden sie eine Version von "Build Me Up Buttercup" durchführen, das ist irgendwie auch weniger bedrohlich als das luftige Stiftungen Original:

In diesem Lied, Scott singt leise Backup für die Band andere Lead-Sänger, die treffend benannte Vince Lovegrove ist und nicht viel anderes abgesehen von ungeschickt Tanz mit der Begeisterung des eine Geisel in einem Snuff-Film zu tun.

Scott singt Blei in die Valentines "jeden Tag I haben zu Cry" ist ein Lied über wie seine Freundin nicht ihn nicht mehr liebt, und die einzige Lösung ist absolut die ganze Zeit darüber zu weinen:

Wie sich herausstellt, endlose Tränen, kitschig Tanz und forderten Ihr Vater ein "groovy old Man" nicht wirklich was junge Leute hören wollten, also den Valentinstag nicht lange dauern.

Scott fand schließlich seinen schlüpfrigen Punkrock-Geist mit AC/DC, während Lovegrove ging die Divinyls verwalten eine Band, deren ein hit, "Ich berühre mich," war ironisch jedes Bit so explizit wie nichts Scott je besungen.

#2. Die Bee Gees war ein Kind Band Acoustic Pop-Songs zu tun

Die Band, die Sie kennen:

Falsett Fürsten von Disco, bekannt als die Bee Gees sind verantwortlich für die nur Songs aus dieser Zeit der Musikgeschichte, die jemand tatsächlich nach Geschmack zugeben wird. Sie sind auch weitgehend verantwortlich für die Karriere von John Travolta, eine Tatsache, dass hier kommentarlos präsentiert wird.

Die Band, die Sie nicht kennen:

Bevor sie ihr Gesicht wuchsen und Brust heraus und trug goldene Jacken hineingegossen mit dem Geist Bärte der schwungvollen Tanz, den Bee Gees (oder eher der Bee Gee, aus einigen tragischen Grund) gespielt - Stil pop-Balladen auf der Suche, wie drei Jugendliche Schokoriegel zu verkaufen für den Abschlussball zu bezahlen.

Die Brüder Gibb begonnen Weg zurück im Jahre 1958, als sie mehr oder weniger das Baby Boomer Äquivalent von Hanson waren Aufnahme. Sie verbrachten die 20 Jahren zwischen Buddy Holly und Rollschuhlaufen Tanzclubs crooning über Mädchen über volkstümliche akustische Gitarren-Arrangements, Barry singen führen, während seine beiden Brüder Kinderarbeiter Backing-Chor zur Verfügung gestellt.

Die Musik ist nicht unbedingt schlecht (die drei Brüder singen, nachdem alle), aber es ist einfach ein Teil der langweiligste Musik jemals aufgenommen, eine Beobachtung, die praktisch jedes Foto von den Bee Gees während dieser Phase ihrer Karriere unterstützt.

Immer älter und knallharten umgekehrte Pubertät ist zweifellos die beste Karriere-Entscheidung, die sie je gemacht.

#1. Rick James Fronted eine 1960er Jahre Garagenband mit Neil Young (während versteckt von der US Navy)

Der Künstler, die, den Sie kennen:

Je nachdem, wer Sie zu sprechen Rick James war entweder der legendär exzentrische Funk-Musiker verantwortlich für Klassiker wie "You and I" und "Superfreak" (letztere der zufälligen Grund MC Hammer habe, eine Karriere zu haben) oder das Thema einer übertriebenen Meme, die Sie nicht selbst erkennen war eine reale Person.

Der Künstler, die, den Sie nicht kennen:

Rick James erste Job im Musikgeschäft kam 1964, singen für eine kanadische Garagenband Mynah Vögel genannt, als er 15 Jahre alt war. Damals war er als Ricky James Matthews bekannt, und er sah aus wie über so viel ein Unruhestifter als Ihre neunte Klasse Klassensprecher. Auch zählte zu den Mynah Birds Lineup war eine junge Neil Young, die dumme klingt, wenn man es so sagen. Ja, ja. Rick James war in einer Band mit Neil Young.

Die Mynah Vögel klingen keine Sache wie James zukünftige Ausgabe, entweder, impulsive Gitarren mit Beatles-artige Harmonien auf ihre geplante Debüt-single "Es ist meine Zeit":

Die Band war eigentlich auf der Überholspur zum Erfolg, mit einem fetten Motown-Vertrag und ein Debüt-Album am Horizont, als Rick James kam in ernsthafte Schwierigkeiten, eine Tätigkeit, die er später in eine sekundäre Karriere machen würde. Die Sache war, dass alles, was er sich Motown und seine Bandkollegen erzählt eine Lüge war. Sein Name war zunächst nicht Ricky James Matthews. Es war nicht einmal Rick James--sein Name war James Johnson, und er war ein amerikanischer verstecken sich in Kanada nach verlassen von der US-Marine. Das Militär, berühmt dafür, dass keinen Sinn für Humor über alles, warf James im Gefängnis für ein Jahr, und die Mynah Vögel Album wurde auf unbestimmte Zeit auf Eis gelegt ("Es ist meine Zeit" schließlich sah kein offizielles Release bis 2006, zwei Jahre nach Rick James Tod).

Natürlich erholte sich Rick und Neil Young aus dem Scheitern der Mynah Vögel zu Wild disparate musikalische Symbole, obwohl sie weiterhin eine gemeinsame Liebe für Kokain in den 70er und 80er Jahren teilen.

. Oder würden Sie wissen, dass unglaublich genial Bill Murray Chevy Chase einmal sagte ab vor seinem Esel treten.