6 bizarre geheimen Projekten von berühmten Künstlern

Es ist einfach, kreative Menschen zu schubladisieren. Wir wissen genau welche Art von Filmen Quentin Tarantino macht, und niemand rechnet mit Tim Burton machen, sagen wir, ein Biopic von Thomas Jefferson. Aber entweder durch Wahl oder Notwendigkeit, die Lebensläufe von Ihrem Lieblings-Autoren und Regisseure sind gefüllt mit einigen ziemlich unerwarteten Projekten.

#6. George R.R. Martin schrieb

Nein, wir reden nicht über die Disney-Version (obwohl Sie vergeben sind für das denken, wenn man bedenkt, dass dieser Film irgendwie implizieren eine schreckliche, Martin-artige vergewaltigen, die ein Mal). Vielmehr schrieb der Autor für die 1987 CBS-Serie mit dem gleichen Namen Darsteller Hellboy selbst, Ron Perlman.

Die Show war eine der 1980er Jahre Nacherzählung des Märchens, mit Tier wird ein Löwe-etwas mutierte oder was auch immer Leben in der Kanalisation von New York und die Aufklärung von Straftaten mit John Connors Mutter. Martin bekam einen Job in der Show kurz nach dem Neustart des (für die er ein Angestellter Journalist war) wurde abgebrochen.

Sobald er den CBS-Gig gelandet, ging Martin sofort für seine berufliche Zukunft zu trainieren, indem er darauf besteht das Netzwerk würzen mit so viel Sex und Gewalt wie möglich. Wegen was wir nur einen tiefen Mangel an Voraussicht nennen kann würde nicht das Netzwerk ihm lassen.

Wie Martin selbst erklärt: "Es gab Kämpfe über Zensur, wie sexuelle Dinge sein könnte, ob eine Szene war auch"politisch aufgeladen,"wie gewalttätige Dinge sein könnte. Will nicht jemand zu stören." Trotz, dass Martin noch geschafft, einige überraschend guten Episoden für eine Show mit einer lächerlich dummen Prämisse zu schreiben. Aber am Ende alle Beschränkungen zermürbte ihn, und er verließ die Show.

Kurz darauf verwiesen er all die aufgestaute Sex, Gewalt, sexuelle Gewalt und gewalttätigen Sex in seinem Kopf auf mehrere Unmengen von Papier, das schließlich zu machen würde. (Arbeitete er auf es 1991--es würde dauern, bis 1996 für das erste Buch veröffentlicht zu bekommen.)

Und hey, wenn Sie verärgert sind, dass Sie Ihren Traumjob in Ihren 30ern nicht, denken Sie daran, dass Martin 48 war, als sein Opus Magnum zuerst in den Regalen. Es ist nie zu spät, um Ihre Träume zu verwirklichen! Es ist noch erstaunlicher zu berücksichtigen, dass, basierend auf der aktuellen Publikation Zeitplan, Martin 94 wenn das letzte Buch herauskommt.

#5. James Gunn schrieb beide und

2002-live-Action-Film macht überhaupt keinen Sinn, denn nun, wer die Zielgruppe war? Wer jung genug, um viel Spaß beim betrachten hätte ein Realfilm-Matthew Lillard Interaktion mit ein (ehrlich gesagt erschreckend) CGI-Hund geboren 20 Jahre zu spät mit der Franchise vertraut sein.

Im Rückblick scheint es wie eine frühe Vorschau auf Hollywoods zutiefst fehlgeleitet "reboot alles" Besessenheit ("moderne Kinder spielen, richtig? Hier ist 200 Millionen Dollar!"). So ist es nicht allzu überraschend, dass der Film von der Drehbuchautor von geschrieben wurde, in dem Julia ein Monster mit einem drei-Fuß-langen Penis verwandelt. Nein, wirklich.

Auf der anderen Seite ist es erheblich mehr verwunderlich, dass der Film des Regisseurs von geschrieben wurde. Das heißt, sie sind die gleiche Person: James Gunn, auch bekannt als der Mann, der uns weinen über ficken Baum.

Wir machen einen Witz darüber, wie Schreiben gelehrt Gunn was nicht zu tun, beim Erstellen eines dummen Films mit ein sprechendes Tier drin, aber das wäre nicht korrekt. Von allen Konten war die gleiche goofy Gunn-Energie, die so gut gemacht dort in dem ursprünglichen Entwurf. Zum einen wollte er offenbar Scooby und Shaggy, um high zu werden auf dem Bildschirm, und für Velma eine Lesbe zu sein. Es scheint, dass von Anfang an, Gunn dieser Film eine liebevolle Parodie auf, sein direkt an Erwachsene richtet wollte.

Die Anzüge, die Idee--abgeschossen, die fair zu ihnen, zu finanziellen Sinn macht. Bist du Geld für einen Film, du machst es Lunchboxen und winzige T-shirts zu verkaufen. Sie können nicht machen, einen Film über eine verrückte reden Hund und dann böse Briefe von Eltern, die ein Kleinkind erklären musste was eine Bong ist. Das Endergebnis war ein Film, der lahm versucht, den Unterschied mit Witzen zu teilen, die zu verwirrend für Kinder und für Erwachsene auch lauwarm waren.

Aber ein Film, der von den Kritikern (30 Prozent auf Rotten Tomatoes) gehasst wurde verzaubert die Kiddies in Höhe von $ 275 Millionen weltweit und verdienten Gunn, äh schreiben. Yay?

würde nicht kommen für weitere 12 Jahre, an dem Punkt Gunn schrieb einen Hit für alle Altersgruppen, spielte eine sprechende Tier CGI und ebenfalls einen Witz, was bedeutet, dass der Held Raumschiff mit Sperma bedeckt war. Und jeder liebte es! Sehen? Es war alles über warten auf Hollywood, um seine Vision einzuholen.

Hey, Apropos die seltsame Vergangenheit des berühmten Superhelden Film Directors...

#4. Wurde unter der Regie von Zack Snyder

ist ein animierte Familie Film über eine junge sprechende Eule, gefangen in den Krieg zwischen zwei verfeindeten Fraktionen der anderen sprechenden Eulen. Art ein Kind-Version mit einer vor allem Vogelgrippe Besetzung.

Es ist nicht die schlechteste Idee für einen Kinderfilm, die wir je gehört habe, aber es gab die sonderbarste Wahl für die Regie: Zack Snyder "Filme sind nur A-Serie von Slow-Motion Murders". Und das ist nicht etwas, was Snyder in seiner Jugend hat, bevor er seine Stimme gefunden. Es war weniger als ein Jahr machte er--ein Film, in dem unter anderem Jeffrey Dean Morgan eine schwangere Frau ermordet. Eigentlich ist nichts über Snyder Regie eine computergenerierte Karikatur sinnvoll, wenn man es mit jedem Film in seiner Filmographie vergleichen...

Dies sind alle absurd gritty, blutigen Festivals der Zeitlupe Gewalt, die oft als Masturbation Futter für kriminelle Geisteskranke zu verdoppeln. Sogar und waren farblos, Grübeln Experimente in unabhängig davon, ob der Anblick der beiden Männer kämpfen in Kaps ein Publikum in einen Zustand der Depression schicken könnte. Das einzige, das erklären würde, einen Regisseur mit jener Filme teilen ist Snyder ursprünglich wollen dies ein live-Action-Film mit echten Eulen--sein, die übrigens in der Tat schreckliche Monster sind.

#3. Elton John-Leidenschaft-Projekt wurde

klingt wie eine gefälschte Film Idee wäre ein Hack-Studio-Manager in einem Skit einfallen lassen. "Es ist eine Nacherzählung der mit... warten sie... GARTENZWERGE! Nein, SIE haben ein Kokainproblem!" Aber da es Hollywood handelt, eine Idee, die klingt wie das Ergebnis von zwei Subbasements vorbei an der Unterseite des Fasses abgekratzt haben ein Budget gegeben wurde, die eine Stimme bezahlen konnte die James McAvoy, Emily Blunt, Michael Caine, Maggie Smith, Jason Statham, Patrick Stewart und Ozzy Osbourne ficken enthalten.

Das Ergebnis verdient ein Kollektiv "Eh, es ist in Ordnung" von Kritikern (55 Prozent auf Rotten Tomatoes--fast eine Verdoppelung der Partitur!) und nur als, äh, $ 200 Millionen aus dem Publikum belohnt (ernst, Menschen, Kinder sehen ziemlich alles). Wenn Sie sich wundern: Nein, sie hatten nicht die Star-Crossed Lovers am Ende sterben.

So kam, die wirklich mit diesem? Eine Fokusgruppe Umfrage? Ein Algorithmus erzeugt automatisch marktfähige Film Räumlichkeiten von gemeinfreien Eigenschaften? Ein neues Studio Exec, geschah, der Neffe des CEO zu sein? Versuchen Sie Musik-Legende und Sonnenbrillen-Fan Elton John. Er nicht nur komponierte die Musik für, aber war auch einer der Produzenten, und er verbrachte 11 gottverdammten Jahre seines Lebens versucht, das Projekt in Gang zu bringen.

Ja, ein Mann, der hat verkauft 300 Millionen Alben, fünf Grammy Awards gewonnen und war freaking geadelter in 1998 verbrachte einen Großteil seiner 50er und 60er Jahre Streben nach einem Ziel:, einen animierten Film gemacht, Gartenzwerge, Regie: der Kerl, Darsteller.

Wenn Sie denken, dass vielleicht hatte er eine Art der künstlerischen Vision, die kommerzialisiert, bekam vom Studio, du irrst dich. Elton war angeblich sehr glücklich mit, wie der Film stellte sich heraus, und war dort jeden Schritt des Weges. Seine einzige Beschwerde war danach, dass Disney es hart genug fördern nicht.

Aber egal. Der Film war ein Hit und Elton John produziert eine Fortsetzung, da im Jahr 2018:, starring Johnny Depp. Dies ist, wie der Mann beschließt, seine goldenen Jahre verbringen. Wer sind wir, zu beurteilen?

#2. Berühmte Geeks haben heimlich riesige Blockbuster schreibt seit Jahren

und waren wohl die ersten Filme um die modernen Superhelden Begeisterung auszulösen. Dann, mit etwas ging schief, und wir haben anstatt eine starke, bewegliche Finale der Serie, Vinnie Jones zitiert eine rassistische Meme. Was ist passiert? Naja, war nicht für eine Sache, der dritte Film von Solid Snake geschrieben.

Im Hideo Kojimas berühmten Spiele Stimmen David Hayter die Hauptfigur Solid Snake als auch sein Vater (Naked Snake genannt, weil Kojima a Fuck Give). Mit einem bizarren Lebenslauf wie war Hayter eine logische Folge, einen Film über eine Mutante Kanadier in der hoffnungslosen Notwendigkeit einer Maniküre zu schreiben. So thats, was er getan hat, letztlich penning Wolverine ersten filmischen Auftritt und seine Fortsetzung. Hayter würde dann Zack, schreiben, also wenn Sie einer jener Menschen, die über den Film Mangel ein riesiger Tintenfisch beschwert, kann man ihn dafür Schuld.

In der Zwischenzeit, Clark Gregg (Agent Coulson aus und) schrieb den 2000 Film über Michelle Pfeiffer und Harrison Ford von Ford Toten Herrin heimgesucht.

Aber auch dieser Karriereweg ist nicht fast so unwahrscheinlich wie die Danny Strong. Er hatte seinen ersten großen Durchbruch mit als wiederkehrender Charakter und Teilzeit Bösewicht Jonathan Levinson...

... dann, nach dem Ausscheiden aus der Show, starke Co schuf die Fox-Serie und schrieb, sowie die letzten beiden Filme. Ach ja, und er tat alles noch in seinen 30ern.

#1. (Und Pixar) Sah zum Scheitern verurteilt... Bis Joss Whedon kam

Fakt ist: ist eine der größten animierten Filmen aller Zeiten. Auch die Tatsache: der erste Entwurf war eines der schlimmsten Dinge überhaupt. Nehmen Sie unser Wort für es; als Disney Führungskräfte die erste Ausschnitte des Films sah, hasste sie so sehr, dass der gesamte Film heruntergefahren wurde, bis jemand herein und Sie das Skript schlagen.

Geben Sie Joss Whedon, der Mann, die würde schließlich helm,, und wer war der Arbeitszeit als Skript Arzt--d.h. der Mann, der dafür bezahlt, Last Minute Notfallreparaturen auf Blockbuster zu tun. Disney wusste, dass das Thema ziemlich offensichtlich, aber nicht leicht zu beheben: die Hauptfiguren in diesem skurrilen Kindergeschichte über Spielzeug sprechen wurden fucking Assholes. Woody war ein "sniping", bitteren Ruck, der ständig versuchte, Buzz (einem pompösen Dick) aus Eifersüchteleien herunterzunehmen.

So Disney Whedon Pixar schickte (seine Einstellung war Pixars Idee), und er übernahm ein Skript, das war, in seinen Wörtern, "in einem heillosen Durcheinander." Whedon aufgeschlagen sie auf Umwandlung in ein Buddy-Movie, macht es so, dass beide Charaktere zuordenbar, Spaß und vor allen Dingen waren fehlerhaft ohne total Shitheels.

Es stimmt, dass Whedon nur ein Teil des Prozesses war, aber man auch argumentieren könnte, dass er dazu beigetragen, dem Film zu geben, das Herz und die Persönlichkeit, die nicht nur ins Leben die Pixar-Marke gerufen, sondern schuf auch eine Formel, die sie verwendet haben, um fast $ 10 Milliarden in der Kasse über 16 Filme erzeugen. Ach ja, und mehrere Male im Merchandising--allein hat verkauft $ 8 Milliarden Wert von Spielzeug und anderen Bullshit. Denken Sie daran: diese gleichen "buddy-Komödie" Dynamik zwischen Marlin und Dory aus, Mike und Sully aus, Lightning und Mater, und Carl und Russell von auftaucht.

Also ja, manchmal Studio Einmischung arbeiten. Wenn sie den richtigen Mann mieten.