7 erschreckende Verwendungen des menschlichen Körpers, Kunst zu schaffen

Es ist leicht, modernen Kunst als voll lächerlich, aufmerksamkeitsstarke Spielereien zu verspotten (und in der Tat haben wir). Allerdings gibt es noch Künstler gibt, die für ihre Arbeit... leiden buchstäblich. Hier sind die verrücktesten Dinge, die Menschen getan haben, sich im Namen der Kunst--das Ergebnis möglicherweise immer noch lächerlich, und möglicherweise immer noch Scheiße, aber niemand konnte nennen diese Menschen faul.

#7. Entleerung des Künstlers Blut um einen Kopf zu Formen

Marc Quinn ist ein britischer Künstler, die von Rembrandts Idee, um ein Porträt von sich selbst alle paar Jahre inspiriert war, und er beschloss, das gleiche... nur mit Blut zu tun. Sein eigenes Blut. Er friert und nutzt, um schreckliche Skulpturen des Kopfes.

Jeder Kopf Blut nimmt Quinn 9 Pints Blut zu machen--, das ist etwa die Menge, die im menschlichen Körper ist. Er sammelt es alle sechs Wochen für ein ganzes Jahr zum Arzt gehen und Aberkennung einen Pint jedesmal, wie Blut, außer ohne den Teil Ihrer Spende wo es jemand hilft. Quinn hat fünf davon leitet man bisher alle fünf Jahre seit 1991 mit dem Ziel, seine Alterung Prozess und Nase Haarwachstum zu dokumentieren.

Die meisten der Köpfe sind in privaten Sammlungen, und im Jahr 2009 wurde einer von ihnen an der National Portrait Gallery in Großbritannien verkauft für $465.000. Offensichtlich, Speicherung und Anzeige der blutigen Dinge ist ein Schmerz im Esel - die Köpfe sind in einem Gefrierschrank Display jederzeit, sonst aufzubewahren, die sie beginnen, wie die Nazis am Ende der Jäger des verlorenen SchatzesEinschmelzen. Stellen Sie sich den Museumsarbeiter eine Pfütze von Hunderttausenden von Dollars im menschlichen Blut vom Boden aufwischen.

Quinn sagt, dass der letzte Kopf erstellt werden, nachdem er gestorben ist, mit dem Blut von seinem Körper entwässert. Durch die durchschnittliche Lebensdauer eines menschlichen männlichen wird, es noch 90 Pints sein Blut um an diesem Punkt das genug ist, um diese Szene aus The Shining neu erstellen, wenn sie alle gleichzeitig schmelzen.

#6. Haare, Nägel und Zähne, erstelle ich eine Skulptur des Künstlers Körper herausziehen

Als japanische Künstlerin Hananuma Masakichi fand heraus, dass er an Tuberkulose im Jahre 1885 starb, tat er, was jeder von uns in dieser Situation tun würde: Er schuf eine perfekte Nachbildung seines Körpers, um die Frau zu verlassen er liebte, als Erinnerung an diesen Dünung Kerl sie einmal datiert, war Muttern.

Masakichi arbeitete in einem Raum voller verstellbare Spiegel zu dokumentieren und jeden Zentimeter seines Körpers bis hin zu den Venen und die Poren zu Formen, zwischen 2.000 und 5.000 kleine Streifen aus dunklem Holz trat zusammen mit Wäscheklammern Kleben mit Schwalbenschwanzverbindungen. Keine Nähte, sogar mit einer Lupe zu sehen. Keine Nägel wurden in der Skulptur... mit Ausnahme des Künstlers tatsächliche Fingernägel verwendet.

Nein, ernsthaft. Hier sind sie:

Um seine doppelt so genau wie möglich zu machen, Masakichi begann seine eigenen Haare und Nägel herausziehen und steckte sie an den gleichen Stellen auf der Skulptur, wie weit, winzige Bohrlöcher auf seiner Oberfläche, die genaue Poren vertreten nur die Härchen aus packte er hatte. Und ja, dazu gehört auch die Schamhaare. Berichten zufolge er selbst zog seine eigenen Zähne und legte sie auf sein Double, die vor allem verrückt ist, weil Sie kaum durch seinen leicht geöffnetem Mund sehen können.

Sobald dies Tod betriebenen Denkmal zu seinem eigenen Wahnsinn fertig war, Masakichi eine Ausstellung statt, wo würde er stehen neben den nun bekleidet Skulptur, wagemutige Menschen zu erraten, welche der beiden der Künstler war. Hinweis: Es ist derjenige, der seinen Schritt alle fünf Minuten kratzen hält, weil er gerade seine freaking Dong Haare herausgezogen.

Und dann, nach all diesen Anstrengungen, die Tuberkulose hatte nicht einmal den Anstand haben, ihn zu töten: stattdessen seine Freundin verließ ihn (vermutlich für die Statue) und er starb 10 Jahre später, brach, unglücklich und vielleicht sogar zahnlos. Die Statue wurde schließlich von Robert Ripley aus gekauft Ripleys glauben es oder nicht! für die erstaunlich große Summe von $10 im frühen 20. Jahrhundert.

#5. Immer Schuss in den Arm und genagelt, ein Auto für Performance-Kunst

Die genaue Art der Kunst schon seit Jahrhunderten diskutiert. Der Fall ist, z. B. erschossen in den Arm mit einer.22 Kaliber Gewehr zählen als Kunst? Performance-Künstler Chris Burden hofft sicherlich, denn das ist genau was er ficken Tat.

Die Idee des Burden 1971 Stück schießen war, dass ein Freund mit einem Gewehr auf ihn schießen und seine Bizeps Weiden würde, weil Sie wissen... Vietnam und Sachen, wir vermuten? Doch Burdens Freund offenbar beschlossen "Fuck dieser Kerl" in letzter Minute und tatsächlich traf ihn in den Arm mit der Kugel, eine Erfahrung, die eine unbeeindruckt Belastung als beschrieben "schrecklich aber... interessant."

Zufall oder nicht, Last war mit dem Ergebnis zufrieden und weiter zuzufügen Körperverletzung auf sich im Namen der Kunst, wie die Zeit, ein paar Jahre später, als er sich buchstäblich auf dem Dach eines Autos von Volkswagen gekreuzigt. Das Auto war dann quer durch die Stadt gefahren, mit ihm genagelt an der Spitze, ein Kunststück so verwirrend, dass es in den Lyriken eines Lieds von David Bowie später nahtlos integriert wurde.

Diese Arten von Shenanigans stammen aus seiner College-Zeit: für seine These MFA gewellt Belastung selbst in ein Schließfach, die 2 Fuß breit, 2 Fuß hoch und 3 Fuß tief für fünf aufeinander folgenden Tagen ohne Nahrung, kein Zweifel, war zur Sensibilisierung für die Teenie-Film-Nerds, die jedes Jahr das gleiche durchlaufen. Ein anderes Mal, er nagelte seine Handgelenke, Beine und Hals auf den Boden mit Kupferbänder und legte zwei Kupfer Eimer gefüllt mit Wasser in der Nähe, mit Drähte laufen 110 Volt Strom durch sie hindurch. Wenn sie gewollt hätte, konnten Besucher das Wasser verschüttet und Belastung mit Elektroschocks. Irgendwie hat niemand.

#4. Gemalt von Milch zu trinken und auf eine Leinwand gekotzt

Wir haben alle ein Stück moderner Kunst gesehen und dachte, "Das sieht aus wie etwas meine Katze gekotzt auf." Künstler Millie Brown nahm das als Kompliment und begann schaffen echte Kunstwerke gemacht aus echten Puke (eigene), welche echte Menschen Geld bezahlen.

Brown nicht alles Essen für zwei bevor sie "Malerei", anfängt denn wenn eine halbe Cheeto sich in ihrer Arbeit zeigt, sie hätte eine Lizenz bezahlen Tage (auch wenn es keine Nahrung es ist weniger Brutto und stinkt nicht). Sie dann farbige Milch trinkt, steckt ihre Finger in den Mund und kotzt flüssige Regenbogen auf eine Leinwand, ihr Kunstwerk zu schaffen, die mehrere Stunden in Anspruch nehmen können. So dass sie verhungert, übermäßig trinkt und Stunden verbringt ununterbrochen kotzen--im Grunde sie herausgefunden, wie man den Lebensstil einer College-Neuling zu monetarisieren.

Sie tut auch dies vor der Zielgruppen, die so verschoben/einspielte, vermutlich sie auf zu gehen und dort eigenständige Kunstwerke schaffen sind. Hier ist ein kurzes Video einer Aufführung Brown zwei Frauen, die Oper zu singen gegründet, um Dinge zu beleben:

Das Endergebnis für $2.400 verkauft, und es sieht ungefähr so aus:

Brown wurde so berühmt für ihre Arbeit, dass sie eingeladen haben, alles über Lady Gaga für ein Video puke, die während ihrer Monster Ball Tour angezeigt wird. Nur etwa 50 andere Menschen auf diesem Planeten können sagen, dass sie das gleiche getan haben.

#3. Absichtlich gepisst Red erstelle ich ein Portrait von Ironman

Im Jahr 2012 nahm taiwanesischen Kunststudentin Wong Tin Cheung ein Leck, als er merkte, dass es Blut in seinem Urin war. Keine Panik, die er in diesem Moment gefühlt haben könnte wurde durch Heiterkeit ein paar Sekunden später ersetzt, wenn er schaute auf die Kombination von rot und gelb in seine Toilette und dachte, "Heilige Scheiße, das Ironman sorta aussieht!"

Als ein Museum der bildenden Künste in China einen $13.500 Preis für einen Kunstwettbewerb, Cheung, ein großer Fan von Marvel Comics kündigte, beschloss, sein Meisterwerk dafür neu--zuerst verbrachte er zwei Monate eine WC-Schüssel mit der genauen Form des Iron Man Helm aufspüren, die sich herausstellt, ist nicht so einfach wie wir immer angenommen. Als nächstes wandte er seinen Urin rot wieder durch den Verzehr von farbiger Pigments, als könnte er wahrscheinlich nur bat einen Freund, der ihn in die Hoden zu treten und bekommen das gleiche Ergebnis.

Zu guter Letzt benutzte er Speichel zu Iron Man Augen, die er hatte, zu jede Stunde zu tun, während er die Richter wartete, die anderen Einträge zu überprüfen. All diese harte Arbeit zahlte sich aus, wenn Cheungs Toilette Portrait 600 anderen Kandidaten zu schlagen und den ersten Preis erhielt, vermutlich nur um ihn zu spülen Sie das verdammte Ding da es ernsthaft das Zimmer stank.

Cheung weltweiten Ruhm durch seine Serie, und es ist nur eine Frage der Zeit, bis Marvel ihn bittet, das offizielle Comic-Buch mit seinem Penis zu ziehen. Alles nur, weil er eines Tages Blut gepinkelt. Jedenfalls ist er jetzt wohl tot, weil das ist nicht normal.

#2. Graben Leichen um sie in Statuen zu verwandeln

Honore Fragonard war ein französischer Anatom im 18. Jahrhundert und ein Vetter von Hotshot Maler Jean-Honore Fragonard. Vielleicht als Rache an seinem berühmten Vetter wegen Diebstahls seinen Namen der Anatom beschlossen, in die Welt der Kunst als auch nur in gewissem Sinne etwas mehr verrückt zu gehen: durch Drehen der Leichen er in alptraumhaften Skulpturen studierte.

Fragonard die Leichen von "Hinrichtungen, medizinischen Schulen und sogar frische Gräber" erworben, dann über eine geheime Methode, die nicht noch völlig verstanden, denen wir die Wahl, als Beweismittel zu interpretieren, dass er ein Nekromant war einbalsamiert. Offenbar von dem, was heutige Wissenschaftler sammeln können, er würde Spritzen die Leichen mit einer Flüssigkeit von seiner eigenen Erfindung, dann isolieren und jedes Organ zu sezieren und Stangen und Schrauben zu bringen wieder zusammen in gestörten Posen, manchmal kombinieren Teile von Mensch und Tier. Schließlich würde er die Blutgefäße zu malen und Lackieren die gesamte umgestaltete Leiche um die Insekten fernzuhalten.

Fragonard vorbereitet rund 700 Leichen auf diese Weise, von denen nur 21 noch überleben. Unter ihnen ist sein bekannteste Werk, ein Skelett Mann eine ebenso erschreckend Reitpferd, ursprünglich umgeben von einer Armee von menschlichen Föten auf Schaf und Pferd Föten, plus mehr Föten tanzen montiert. Der Fahrer ist auf Anzeige im Museum, aber es ist unklar, was mit der Fötus Armee.

Andere schließen einen Mann mit dem Kieferknochen eines Esels, und eine Gruppe von abgezogenen Affen klatschte aus Gründen, die nur Fragonard und die Stimmen in seinem Kopf begreifen könnte. Fragonard hat all dies während seiner Zeit als des ersten Professor für Anatomie an der weltweit ersten Veterinär-Schule für sechs Jahre, bis er im Jahre 1771, ein verrückter und ein Spinner rausgeschmissen wurde.

Gerüchten, zufolge war der Fötus umgeben Reiter tatsächlich seine Verlobte..., die sich selbst getötet, aber dies wurde widerlegt (was macht es eigentlich mehr erschreckend, da zumindest das warum er tat die Dinge erklärt haben würde). Wir müssen nur warten, bis seine Kreationen, die Apokalypse hervorbringen zu erfahren.

#1. Lassen die Publikum tun alles andere an den Künstler. Buchstäblich alles.

Wenn die Künstler, die wir bisher erwähnt haben etwas gemeinsam haben, abgesehen davon, dass verrückt, es ist, dass sie alle diese Dinge für sich selbst haben: sie zog ihre eigenen Nägel, machten sich Erbrechen oder erzählten ihren Freunden zu erschießen, um uns oder seltsame schockieren uns, während wir normale Menschen den Kopf gekratzt und lachte. Serbisch-geboren-Performance-Künstlerin Marina Abramovic umgedreht, die indem man das Publikum entscheiden, was ihr zu tun... und es war nicht schön.

Nach relativ abziehen zahm Performance-Stücke wie die wo sie absichtlich ihre Finger 40mal erstochen oder wenn sie in der Mitte ein brennendes Holz Stern niedergelegt und fast gestorben, Abramovic nahm die Dinge auf die nächste Ebene mit ihrem 1974 Stück Rhythmus 0, in dem sie einfach vor eine Tabelle mit 72 Positionen drauf stand , darunter eine Pistole, Metallketten, Axt und Rasierklingen.

Ein Schild informierte die Zuhörer, dass sie buchstäblich alles Abramovic mit diesen Produkten tun konnte, und sie würden nicht nichts sagen oder widerstehen. Zunächst spielten sie nur um mit ihr, Kitzeln sie mit Federn oder mit ihr vermutlich als eine Garderobe. Allmählich begann sie jedoch immer aggressiver. Jemand riss ihr die Kleider und Dornen in den Bauch gedrückt. Eine andere Person ihren Hals mit einem Messer geschnitten und ihr Blut geleckt. Dann, eine Frau packte die Pistole aus der Tabelle, mit einer Kugel geladen und machte Abramovic richten Sie sie auf ihren eigenen Hals Pressen ihre Finger zu sehen, ob sie Widerstand. Sie tat es nicht. Dies dauerte sechs Stunden.

Nach sechs Stunden vorbei waren, Abramovic schnappte aus ihm heraus und ging in Richtung Publikum, ausgeflippt und lief weg. Die störende Teil über Abramovic Leistung ist, so verrückt wie sie war für Ihr kommen mit der Idee, die ganz normalen Menschen, die das Museum besuchen an diesem Tag geschah erwies sich als noch schlimmer. Also sie... machte sie zeigen wir erraten,?

Für mehr Kunst wünschen wir wussten wir nie, check 5 Kunstwerke, können wahrscheinlich töten Sie und 5 Werke von legitimen Mad Science bestanden aus als Kunst.