Africa Express in Bristol: eine aufrührerische Kampf der Genres, Generationen und Kulturen

Africa Express bietet kaum kontrolliertes Chaos in einer Show, die den Womad-Geist der Twitter-Ära gebracht hat

Wenn jede Stadt die Ankunft eines Ganzzuges von Musikern aus Afrika und Großbritannien seine kann in Kauf nehmen, ist es Bristol. Immerhin eine halbe Meile auf der Straße von Creative Commons Grand Chapiteau, wo sie spielen, Banden der Schauspieler verkleidet als Zombies des Stadtzentrums in der Massebeteiligung street spielen, 2,8 Stunden später Bestandteil der jährlichen IgFest Roaming. Im Vergleich mit den Untoten, scheint Africa Express ziemlich normal.

Und das ist auch die Stadt, die vor 30 Jahren die Basis für die Organisation Womad, wurde nachdem eine Gruppe von idealistischen Punks Peter Gabriel davon überzeugt, dass ein West Country-Festival Musiker auf der ganzen Welt bringen eine gute Idee war. Der Geist der Cross-Cultural Bestäubung, das Womad immer daran interessiert war, zu fördern wurde übernommen von Damon Albarn und seine Reisen Truppe, mit all den modernen Updates von Twitter-Feeds, Blogs und Fotos hochgeladen von den Musikern wie sie zwischen Städte reisen, Proben, verklemmen und eindeutig haben einen Ball Rollen. Sie breiten sich in Gruppen quer durch die Stadt während des Tages nach dem Ziehen der Brunel entworfenen Temple Meads Station. Malische Sänger Afel Bocum und John Paul Jones spielte ein Pop-up in der Kantine, eine der vielen unabhängigen Bars und Clubs, die verjüngende Stokes Croft Bereich eingestellt.

Zurück in das Zirkuszelt enthalten das Publikum am Abend eine Mischung aus den neugierigen und die konvertierten, mit vielen Veteranen des Womad Ereignisse, die völlig vertraut mit den verschiedenen afrikanischen Instrumenten – Koras und Balofons, Tama Drums und Ouds – zu sehen waren. Mit bis zu 20 Musiker auf die Bühne zu jeder Zeit vollgestopft gab es ein Gefühl der kaum enthaltenen Anarchie – mit einem sehr muskulös Inspizient ändern mic steht, dafür zu sorgen, dass die richtigen Gitarren zum richtigen Zeitpunkt den richtigen Musikern auf der Bühne standen und in der Regel halten einen Deckel auf die schwelende Chaos.

In ein fortlaufendes vierstündige Programm entstanden Themen und Stars. Auffallend war um zu erkennen, wie viel Hip-hop den Ton der jungen afrikanischen Künstler – geformt hat und wie sie es wiederum verändern. Bemerkenswert war auch das Fehlen von langen, noodly Gitarren-Soli, die in einem improvisierten Show dominieren können (und viele dieser Lieder sind aufgearbeitet und probten im Zug). Stattdessen spielt jeder im Komplettservice im Rhythmus, mit vielen dringenden Blickkontakt zwischen den Spielern.

Für diese Art der Sache zu arbeiten haben die Musiker zu sein, besser als gut – wie jeder hier. Der britische jazz-Schlagzeuger Seb Roachford glänzte, wie die elegante malische Sängerin Rokia Traoré. Ihr Duett mit Albarn auf den Gorillaz Song Melancholie Hill war ein sanfter und Heartstopping ruhig im Sturm. Amadou Bagayoko, hier ohne seine Gesangspartnerin Mariam, zeigte was kreative Gitarrist er ist die Aufhebung einer Version von the Clash Zug in Vain (Na ja, es musste ein Zug Lied sicher?),

Albarn möglicherweise das öffentliche Gesicht von Afrika zum Ausdruck bringen, aber er war entschlossen, vor allem im Hintergrund bleiben, Keyboards spielen und nur selten zu Bühne vorne kommen. Blei auf ein Lied sang er vor dem Start zu entschuldigen, denn es sagte er war, eine Generalprobe für die folgende Nacht Show in London, wo würde es mit special Guest am Gesang gespielt werden. Sein Versuch, imitiert McCartneys hohe Gesangslinie in den 1970er Jahren Flügel single Coming Up – hat sich gelohnt die Entschuldigung, aber mit guter Laune empfangen. Erwarten, dass es um einiges besser sein als der ursprüngliche Sänger anschließt und das Lied afrikanischen Wurzeln – die sich schlängelnden Gitarre Linie verdankt McCartney Aufenthalt in Lagos während der Aufnahme von Band auf der Flucht – sind vollständig erforscht.

Das zweitgrößte Brüllen des Abends begrüßte die Leviathan-Baß-Linie von Led Zeppelin Kaschmir, Remake hier mit britischen und afrikanische Rapper hetzen über und unter dem Schlag, Traoré eine geisterhafte Gesang und John Paul Jones, der Mann, der seine epische, Nord-afrikanischen Einflüssen Streicher-Arrangements schrieb spielt Mandoline in einen Strudel von Lärm.

Hier war ein Moment, der die Nacht zusammengefasst: ein Horn-Section tapfer versucht aber nicht, die riesige Band in ein Tonartwechsel zu führen, eine Vielzahl von jungen Rapper Wild schrie ein avuncular Kerl in einem Anzug mit einer Mandoline – und einen strahlend, nicht mehr belästigt Inspizient begeistert die Schlagzeuggruppe beitreten.

Das Gewächshaus von neuen, unbekannten, aufregenden Material war es verzeihlich, dass größte jubeln am Abend vorbehalten war, für das Ende dieser beliebten Haudegen ein Lied geschrieben, lange bevor viele von denen seiner Ausführung geboren worden war.