Allen Ginsberg Boxset gibt beat Junkies Grund zu heulen
Eine neue Kollektion seines musikalischen Wirkens mit Größen wie Bob Dylan und Arthur Russell zeichnet ein anderes Bild des Dichters, Beck und Nirvana liebten
Eine Jam-Session zwischen Allen Ginsberg und Bob Dylan im East Village klingt nach der Spitze der Beat-Generation-Romantik – die heulen Dichter und Like a Rolling Stone Bard drapiert über ein Mikrofon, Riffs Brandsätze Ideen und Gegenkultur Wortspiel. Doch die Realität, im Herbst 1971, war weniger eine böhmische Gipfel und eher wie eine Geisel-Verhandlungen.
"Bob sagte mir, dass Allen Gregory Corso ihre Poesie an der NYU lasen und lud mich ein, entlang, kommen", erinnert sich David Amram, 85, ein äußerst produktiver Komponist der Klassik/Jazz und gemeinsamer Freund. "Wir gingen hinter den Kulissen während der Pause und Allen erzählte mir:" Mein Gott, ich habe versucht seit 10 Jahren, Dylan, etwas zu tun mit mir musikalische bekommen. Bringen Sie ihn über zu mir heute Abend, bitte, bitte? " All die Jahre hatte ich ihn gekannt, ich hatte ihn noch nie gesehen sowas. "
Nach einem Abendessen von gebratenen Muscheln auf Nathans Amram pflichtbewusst die semi-Ruhestand Dylan an Ginsberg Wohnung in der Nähe von Tompkins Square Park, wo Ginsberg die Tür mit einer Gitarre in der hand öffnete geliefert. "Er gab es Dylan und sagte,"Tonart G, Bob"," sagt Amram. "Allen spielte eine Notiz, die er auf dem Harmonium spielen konnte, und plötzlich hatte er diese ganze Tonbandgerät auf den Tisch eingerichtet. Dylan sah und brüllte: "das Ding"Ausruf"Abschalten!"
Trotz dieser reizbar mehrere neue Volksweisen an diesem Abend Ginsberg herauskitzeln. Diese Bemühungen – aktuell, surreal, munter chaotischen – hört man auf The Last Word auf erste Blues, die erste Box-Set, Chronik Ginsbergs fruchtbarsten Singer-Songwriterin Jahre, die dieser Sitzung durch den frühen 1980er Jahren erstreckte. Freuen Sie sich auf eine Neuauflage des Ginsbergs bereits Out-of-Print 1983 Album erste Blues, darunter eine Handvoll Tracks aus dieser Dylan Sessions, sowie eine CD mit bisher unveröffentlichte Tracks von Pat Thomas, ein Historiker, spezialisiert auf 60er Jahre, gekeult Gegenkultur.
"Ginsberg ist offensichtlich eine Ikone, legendäre Dichter und wir alle kennen ihn als das. Sehr wenige Leute kennen ihn als Sänger, und noch weniger Menschen wie ihn als Sänger", gesteht Thomas. Er schlug zunächst ein Box-Set, das Allen Ginsberg Anwesen im Jahr 2012, 15 Jahre nach dem Dichter von starb im Alter von 70 Jahren an Leberkrebs. "Wenn ich kontaktiert und gebeten, Allens Gedichte, durchlaufen sie würden sagen,"weggehen, wir haben 100 Personen, die bereits damit." "Ich war der einzige Kerl, verrückt genug sei, zu wollen, gehen Sie durch die Musik – und die Sache über Ginsbergss Musik ist, Sie entweder zu graben oder Sie gehen in die entgegengesetzte Richtung läuft."
Das letzte Wort zur ersten Blues in der Tat polarisiert, getreu seinem Schöpfer, dessen provokante epische heulen (1955) Dylan und viele weitere Künstler der Gegenkultur der 60er Jahre inspiriert. Trotz Ginsbergs dauerhafte Ruhm als Dichter und das Zögern Zentrum heulen anschließenden Obszönität Testversion – in dem seine Homosexualität und Anti-konformistischen Haltungen ebenso angestachelt wurden – von den 70er Jahren, hoffte er bereits seine Karriere in Richtung zur Musik drehen. "Allen, wie 90 % of America war begeistert mit dem Bild von der Rock ' n ' roll-Star," sagt Amram.
Ersten Blues spiegelt diese Fülle von Ehrgeiz; Es ist fast unverschämt marode und hektisch mit Ideen, abprallen von konfrontativer folk Estriche droll faux-Tropicalia und flotter Ragtime vereint locker in die Art von bunten Bildern hat Ginsberg bereits in Hülle und Fülle geschrieben hatte. Es beginnt mit der Anti-Vietnam Krieg Gitarre toben los nach San Diego, welche Ginsberg Raspeln solche Barben als "nach San Diego, zeigen, dass du ein friedlicher Mensch/alte Herr Nixon besser Bogen nach unten zu Uncle Sam bist kommen." Im Hintergrund Dylan, Amram und andere Innenstadt Freunde (darunter der Dichter Anne Waldman und Musiker glücklich Traum) Smack Tamburine, blöken auf Waldhörner und harmonieren mit frohe Discordance. Dylans weitere Auftritte sind subtil – eine Yelp hier einige Gitarren spielt dort – auf der zarten Piano Ditty Erbrechen äußern und eine kecke Klarinette Bounce vage über soziale Gleichheit genannt Jimmy Berman (Gay Lib Rag).
An anderer Stelle, auf die absurde CIA Schmiere Calypso, Ginsberg gurrt eine verkürzte Geschichte der amerikanischen Einmischung in Thailand ("zuerst sie stahlen aus der Meo-Stämme/oben in den Hügeln, sie begannen, Annahme von Bestechungsgeldern"). Die schleppenden Ballade Sie sind mein Dildo, mit seinem Falsett yelps und häufige stürzt sich in einen unverständlichen Akzent (Englisch? Australische? Ketamin?) für eine spektakuläre Weise obszön Dr. Demento Outtake weitergeben konnte. Als Musiker ist Ginsberg der bescheidene Auswahl; seine insgesamt tonale Ebenheit nickt sehr offen mit Dylan und der verschlagenen Humor hat auch Schattierungen von Phil Ochs, während die ungeschliffene Musikalität pur ist Innenstadt folk Prahlerei.
Steven Taylor, Ginsbergs stetigen Gitarrist von 1976 bis 1992, sagt, dass crooning Ginsberg war nicht ohne seine Skeptiker.
"Ich erinnere mich an eine Zeit Marianne Faithfull, war ein guter Freund, sagte:"Oh, nicht singen, Allen." Ich glaube, es war allgemeines Gefühl, dass er nicht gut, es war", sagt Taylor. "Aber eigentlich habe er wirklich ein Talent für Musik. Er hatte eine große stimmliche Apparat, er könnte in Einklang zu bringen, konnte er eine Melodie tragen. Und er hatte eine lustige Ohr." Er tourte mit Ginsberg in den 1970er und 1980er Jahren, als der Schriftsteller sein ebbing Poesie Einkommen mit regelmäßigen Wanderungen in ganz Amerika und Europa ergänzt. Oft, Ginsberg sein Partner, der Dichter Peter Orlovsky mitgebracht und nutzten die Gelegenheit, die Lieder vom ersten Blues in seiner literarischen Rezitationen Keil.
"Würden wir immer anfangen mit ein oder zwei, dann würde er einige Gedichte lesen, dann würden wir beenden mit Musik. Es bekam sehr bunt, manchmal – Peter seine Hühneraugen zu rasieren, während wir die Durchführung waren, clip seine Zehennägel würde", erinnert sich Taylor. "In Oxford, lokale Dichter unserer sogenannten Zirkusnummer denunziert, ging sogar in den Abendnachrichten zu beschweren." Aber Allen kümmerte; Er hatte einen tollen Sinn für Humor."
Die Bonus-CD bisher ungehörten Material in The Last Word auf erste Blues, das Thomas von 2500 Bänder in den Archiven von Ginsberg an der Stanford University gerupft – ist deutlich mehr Avantgarde als die ausgefransten Folk des ersten Blues. Ein spektrale Minimalismus dominiert diese Demos und Outtakes, vor allem auf September auf Jessore Straße, eine 14-minütige Drohne Trauergesang. Dieser Spur unheilvolle Cello kommt mit freundlicher Genehmigung von ein anderer gepriesenen Ginsberg Mitarbeiter, Arthur Russell, der saß in Sitzungen gelegentlich als ein Arrangeur.
"Es ist eine seltsame Neugier das ist Arthur auch auf dies, aber sie hatte eine starke Beziehung", sagt Thomas. "Arthur wollte Allens Musik zu mehr far-out, mehr freaky und Allen wollte es in eine konventionellere Folk-Blues-Sache zu halten." (Ginsbergs gelegentliche Betreuung in Richtung Russell war kein isoliertes Beispiel, er schrieb auch zusammen einen Song mit The Clash, Ghetto beklagte, vollgestopft mit einem Cameo-Auftritt als die Stimme Gottes.)
Wer Ginsberg am besten kannte das Box Set als Beweis von Ginsberg agile Geist, noch später in seiner Karriere zeigen und sagen, dass er noch vor seinem Tod teilen musste.
"Allen noch in den 90er Jahren verbunden war – er war wirklich in Beck und Nirvana. Er würde sagen: 'diese Kinder heutzutage, sie wirklich bekommen,' ", sagt Peter Hale, 48, Manager des Weingutes Allen Ginsberg. "Es gab sogar Gespräche eine Ginsberg Unplugged Session auf MTV, zu tun, kurz bevor er die Diagnose bekam, dass er unheilbar krank war. Er länger gelebt hätte, würde er auf jeden Fall mehr auf die Musik konzentriert haben. Wer weiß, was er getan haben könnte?"