Anish und Antony zur Rettung! Können der Bildhauer gentrifizieren Afghanistan?

Eine gnadenlose graphische Novel stellt sich vor was passieren würde, wenn Anish Kapoor und Antony Gormley über Afghanistan abgeworfen wurden. Seinem Schöpfer erklärt seinen halluzinatorischen toben

Scott King ist nervös. Er war nervös zurück in 2014, als seine Miniatur Graphic Novel, Anish und Antony nehmen Afghanistan völlig zufällig – am Jahrestag von 9/11 in New York – ausgestellt wurde. Das Problem ist, dass das Buch endet in einer Orgie von terroristischer Gewalt – ein Schwarm von Passagier Flugzeuge zusammenstoßen in Gebäuden. Er ist heute nervös, weil die gleiche Arbeit in London gezeigt, und wieder das Timing schlecht ist. Immerhin sagt er mir, er nicht wirklich einen Punkt über Außenpolitik oder sogar Terrorismus macht.

Sie könnte sonst denken vergeben werden. Der Kunstmagazin Art Direktor wandte sich Künstler schuf einen Streifen von Will Henry, die erzählt die Geschichte von Anish Kapoor und Antony Gormley "regenerieren" Afghanistan durch monumentale Kunst im Victor-Magazin-Stil illustriert. Es ist eine halluzinatorische toben in der Turbo-Gentrifizierung des Landes vor einem verheerenden Sturz kommt. Aber das ist eine Parabel, König sagt mir, und eine Kopie des Swifts A Modest Proposal auf seinem Schreibtisch Hinweise an die Tradition, die er tätig ist. Die Geschichte geht es weniger um Helmand als Hartlepool.

"Viele Leute lesen sofort Afghanistan als Metapher für die Nord-Ost und wie New Labour versucht, durch totemic Skulptur zu regenerieren," sagt er. König, ursprünglich aus Goole in East Yorkshire, wollte darauf hinweisen, wie absurd es war, "in Bereichen, die vorsätzlich gewesen heruntergekommen und hatte ihre Industrie entfernt", die Lösung könnte gigantische Kunst. Denke Gormleys Engel des Nordens oder Temenos, Kapoor ist 110m lange slinky Feder, die Middlesbrough Dock überspannt. Beide Männer kommen in des Königs Arbeit als absurd Narzissten.

"Ich hasse sie nicht", meint er. "Man könnte sagen, ich war eifersüchtig auf sie, aber ich bin nicht. Ich bin wirklich nicht. Meine Beschwerde ist, dass es ein Maß an Arroganz und Abgehobenheit, was sie tun. " Gormleys Skulpturen basieren auf seinen eigenen Körper, obwohl zielt darauf ab, eine Art zeitgenössischer Everyman zaubern. König räumt dies aber sagt, wenn Sie diese Erklärung entfernt Streifen, "Dies ist ein 65 ft hohe Version von sich selbst mit Flügeln. Ebenso war sein Vorschlag, dem Olympia-Gelände ein 390ft hohe Statue von sich selbst. Dies ist, was Diktatoren tun. Sie bauen auf 400 ft Statuen von sich selbst."

König nicht wie die Wort Satire – er sagt, dass es "eine Art temporäre Pin-stechen" – schlägt aber viel von seiner Arbeit wurde geschickt daran die Piss aus Kunst und Popkultur. Das ist vielleicht, warum ist es eine Überraschung feststellen, dass in Person, er bodenständig, warmherzig und liebenswert unsicher ist. Er ist vertreten durch die buzzy Ostende Galerie Herald St, London, und Bortolami in New York, aber sagt mir, "Ich habe einiges Mist gemacht". Und zwar war er künstlerischer Leiter des I-D bei nur 24, Herstellung von Abdeckungen mit Kate Moss, Björk und Drew Barrymore, er muss nicht die Luft der Schiedsrichter von Cool.

Wir sitzen in einem kleinen Raum in seinem Haus inmitten Stapel von Büchern über Kunst, alte Platten und kritzelte Klebezettel milchigen Tee schlürfen. Er ist eine starke physische Präsenz, aber nicht einschüchternd: stolperte, trug T-shirt und Jeans. Jemand könnte Sie lesen in einer ruhigen Ecke Ihres lokalen sehen. Er sagt, dass er nie ganz in die schwindelerregende Welt von Parteien und Öffnungen gekauft. "Ich schaue zurück 20 Jahre und denke, dass ich ein Idiot war, weil ich gehen in die Kneipe mit meinem Notebook früher, kritzeln Joy Division Elend." Er hat die Worte, die Love Will Tear Us Apart tätowiert an seinem rechten Arm.

"Ich war in einer privilegierten Position als Artdirector... erhalten Sie kostenlos in Konzerte, Sie nicht mehr in die Warteschlange. "Ich habe nicht es sicherlich in der Weise, die ich hätte nutzen." Er sehnte sich danach, ein "echter" Künstler zu sein. "Früher habe ich die YBAs betrachten und denke, das sieht so viel besser als kleben Sie Fotokopien von Bilder von Kylie oder was auch immer."

Er habe nicht zu lange warten. Er erinnert sich die Nacht seines 30. Geburtstages im Jahr 1999, sonnen sich im Glanz des Kuratierens einer Show am Institute of Contemporary Arts in London. "Wo ich herkomme, dazu kommen! Ich erinnere mich in der ICA Bookshop hier angekommen, London zu unterzeichnen und nicht in der Lage, ein Buch zu leisten – [daraus] tatsächlich mit einer Show."

Seine besondere Kombination von Medien versierte und Kunstwelt Cachet erregte die Aufmerksamkeit von den Pet Shop Boys und Morrissey, für beide von denen er Plattencover entworfen hat. Ich habe fast den Eindruck, dass er in der Welt der Musik als Kunst bequemer ist. Er veröffentlichte eine Single im Jahr 2013 genannt Sie sind meine Lieblings-Künstler, eine lustige und tanzbar Satire auf Fandom. Die gerne von Mumford & Söhne bekommen beide Läufe – erklärte er einmal einem Interview, dass die Band "repräsentieren alles, was mit diesem Land heute nicht stimmt". Nun bemerkt er, dass Adele unser Leben "ruinieren ist" mit ihrer Marke "schrecklichen Pub Karaoke".

Trotz des Königs relativen Erfolgs fühlt sich dies noch wie Stanzen. Bei 46 nimmt er einen seltsamen Ort in der Welt der Kunst. Er ist weder Bluechip wie Kapoor und Gormley, noch Turner Futter wie sein Freund Jeremy Deller, noch die neuesten hip junges Ding – eine Stellung, die er den Kunstbetrieb rechnet damit viel zu viel Wert legt. Er beklagt die fehlende Unterstützung für Künstler in der Mitte ihrer Karriere, mittlere Status. Es gibt auch das "Gepäck" er "Dieses Design-Ding", das Cher Guevara, ein Poster er geschaffen nennt enthält, um zu geben Weg frei für Studenten und die 15 Jahre auf, weigert sich, zu sterben. "Es ist etwas ich zutiefst bedaure," sagt er, aber fügt hinzu: "Es war eine gute Sache, es war ziemlich lustig."

Es ist diese Spannung zwischen Selbstvertrauen und bedauern und seinen Sinn für sich selbst als ewiger Außenseiter, der König reizvoll macht, trotz seines stechenden Kritiken. Er ist ein Fuß Gegenmittel zu dem Künstler als Erlöser. Und wenn er jemals die große Skulptur im öffentlichen Raum-Kommission erhält, können wir sichergehen, dass es wird nicht groß sein, und es wird nicht ihn.

• Anish und Antony nehmen Afghanistans durch Scott King, mit Illustrationen von Will Henry, ist bei Herald St – Golden Square, London W1, bis 12 Dezember. Tel: 020-7168 2566.