Antony Gormley: "Ich fange an zu lernen wie man Skulptur"
Antony Gormley hat für seine neueste Serie ein Ironman an jedem Punkt des Kompasses in Großbritannien installiert. Wenn Hannah Ellis-Petersen die Künstler für eine Blitztour durch seine Arbeit am Lundy beigetreten sind, erwartet nicht sie zu bauen Brände, Schokolade zu brechen und Menschlichkeit aus einem Liegestuhl in ein heulender Sturm zu betrachten
Antony Gormley, stehend auf einem Granit-Abgrund mit den Buttern Bristolkanal endlos vor ihm streckte, wirft seine Arme. "Ist es nicht völlig magische?" brüllt er in einem Sturm Windstärke so stark, dass es fast den Atem von Ihnen klopft. "Sie das Gefühl, die Albernheit der Welt nur aus Sie geblasen worden." Lachen, ich seinem Beispiel folgen und werfen meine Glieder lassen meinen Körper durch die Elemente zu zerschlagen. Aber Gormley ist bereits ausgeschaltet, Begrenzungsrahmen mit bewundernswerter Agilität den tückischen Weg um einen besseren Blick auf die nistenden Vögel unter uns zu erhalten.
Zusammen waren wir nur auf Lundy, die kleine ehemalige Norse Siedlung 12 Meilen vor der Küste von Devon, für weniger als eine Stunde aber eins klar geworden. Während Gormleys Skulpturen seit fast vier Jahrzehnten fest in die Körperlichkeit des menschlichen Körpers verankert haben, findet er die natürliche Welt in seiner rohen, unzähmbar Form einfach berauschend. Er packt Arme voll weißer Granit Kiesel zu unseren Füßen, bewundern ihre milchige Farbe; führt seine Hände über die grobe Flechte Beschichtung der Felsen; und vergnügt Spaziergänge wies mich über zu einer Trockenmauer, wo alte Efeu zu seltsamen herangewachsen war, Formen ", wie Penisse blowing in the Wind". Später am Abend beharrt er, sammeln wir Holz für ein Feuer und nimmt zu brechen heruntergefallene Äste mit der Begeisterung von einem Jäger zu bauen.
Ich habe nicht nur an diesem krassen Granit Außenposten, aber die Aussicht zu genießen! Die drei-Meilen-Long Island wurde vor kurzem ein Werk des Bildhauers neueste Serie, Land beherbergt. Eine moderne Figur, der menschliche Größe und hergestellt aus gestapelten Kuben aus verwitterten Eisen, das Stück direkt am Rande der Insel, blickte westwärts über Lundys dramatische Naturdenkmal des Teufels Kalkofen installiert wurde. Die Bildhauerei ist eine der fünf Körperformen, die Gormley in ganz Großbritannien anlässlich des 50. Jahrestages der Landmark Trust, die Gebäude des historischen Verdienstes rettet und näht sie indem Sie sie mieten errichtet hat. Sowie die Westseite Figur auf Lundy, Gormley wurde gefertigt, eine körperliche Skulptur auf drei anderen isolierten Küstenstadt Spots stehen: Saddell Beach auf den Mull of Kintyre (nach Osten), Clavell Tower auf Dorset Jurassic Coast (nach Süden) und der Martello Tower in Aldeburgh (nach Norden).
Sie stellen, sagt er, "potent" zum nachdenken, wo die Skulpturen und Besucher stehen voll ausgesetzt den Naturelementen und den weiten Horizont. Eine abschließende Skulptur wird im Landesinneren, blickte in die Schleuse Lengthsman Cottage in Warwickshire, eine Anspielung auf die Ausbeutung der Natur für industrielle Mittel platziert werden. "In vielerlei Hinsicht, ich will diese Skulpturen, Marker, 21. Jahrhundert Menhire, sein", sagt Gormley. "Nicht als Vertreter oder Erzählung, sondern ich möchte nur zu Katalysatoren für Rückblick."
In der Tat, da wir zuerst die Zahl auf Lundy erreichen, beharrt Gormley sitzen wir nur auf der Klippe in kontemplative Stille. Die Ablenkungen des Telefons und 3G Signal eine resolute 12 Meilen entfernt, ich zu verpflichten und zusammen sitzen wir an den Füßen der Skulptur, nach seinen Blick nach Westen. Für 10 Minuten tauscht keiner von uns ein Wort.
Es ist erst später, wenn wir Schutz vor dem Wind in der Spitze der alten Leuchtturm der Insel und zwei schäbigen liegen teilen eine Tafel Schokolade und einige Nussmischung, das Gormley erläutert warum er an dem Projekt nahm teilnehmen. "Ich liebe die Philosophie der Landmark Trust, die Idee, dass diese ländlichen und entlegenen Orten –, die sonst in Vergessenheit – plötzlich gefallen haben würde phantasievolle Räume werden. Sie können kommen und Leben in einem Leuchtturm, wie Sie schon immer wollten. Ich interessiere mich für die Zukunft, aber ich denke, die Zukunft durch eine Auseinandersetzung mit was wurde gemacht wird."
Die Beziehung zwischen Vergangenheit und Gegenwart beschäftigt diese fünf Land Skulpturen: sie sind verwurzelt in Großbritanniens Industriekultur – aber auch mit der aktuellen Unruhe des menschlichen Daseins befassen. Er ist in seine Verachtung für die "perfekte und glänzende" Arbeit seiner Zeitgenossen wie Jeff Koons, beschrieb sie als eine "Road to nowhere" lautstark wie sie so aus dem wirklichen Leben entfernt sind.
"Ich bin bewusst, dass viele Dinge, die ich verwendet, um diese Arbeit zu machen in Gefahr sind", sagt er. "Wir haben englischen Sprache ausgelagert, wir nicht mehr Schiffe bauen, wir bauen nicht mehr Lokomotiven, wir nicht mehr glauben, dass wir Dinge machen sollten. Ich denke, es ist ein profunder Fehler, dass wir diese gebrauchte Welt akzeptiert haben. Ich bin schockiert, lassen wir unsere Fertigungsindustrie sinken auf das Niveau hat es. Ich frage mich, was wir verlieren, wenn wir nicht mehr machen?"
Skulptur und die implizite Stille der Skulptur haben, sagt er, eine entscheidende Rolle zu spielen in der Gesellschaft heute, wo Momente der ununterbrochenen Selbstreflexion sind selten, weshalb er bestand darauf, diese 10 Minuten des Schweigens, wenn meine erste Begegnung mit die Statue. "Der Grund war ich so scharf wir nicht füllen die Zeit und Raum mit Worten war, weil ich dies erfahren etwas darüber hinaus sein soll", sagt er. "Mit Land, ich bin mehr daran interessiert, Menschen nur stolpern über diese Arbeiten und denken,"was zur Hölle ist dieses Ding eigentlich hier?" Dies führt dann zu dieser gegenseitigen Frage, "Was mache ich hier?" " Er macht eine Pause. "Wir verbringen so viel Zeit auf unseren Smartphones, dieses einfache Kommunikation, die Kommunikation ist wirklich überhaupt nicht beteiligt. Kommunikation berühren und fühlen und Registrierung und ich denke, das was Skulptur taugt." Lachend fügt er hinzu: "Skulptur ist die absolute Antithese zu einem Selfie." "
Trotz seiner Abneigung gegen solche flachen Ablenkungen gekommen Gormley Technologie in seinen kreativen Prozess zu umarmen. Während er benutzt noch seinen eigenen Körper als Basis für alle seine Skulptur, statt sich durch einen mühsamen Prozess der Vaseline, Klarsichtfolie und Gips Gießen, wie er im Laufe seiner Karriere berühmt gemacht hat wird er nun einen erweiterte 3D Scanner Form erstellt. Es hat seine Arbeit revolutionierte, sagt er, ihm erlaubt mehr Flexibilität mit, wie seine Figuren darstellen.
Kann es sein, unsere arkadischen Kulisse oder die Tatsache, die er gerade zurückgekehrt ist, installieren Sie eine Show im idyllischen aus dem 16. Jahrhundert Forte di Belvedere in Florenz, aber für einen Mann, der Vorwurf der Anbiederung an Populismus im Laufe seiner Karriere gekämpft hat, scheint Gormley bei 64, seinen Frieden mit seinem Handwerk gemacht haben. "Ich bin erst zu erkennen, welche Skulptur tun kann und es ist sehr ernüchternd. Wenn ich die Reaktionen habe ich von Leuten auf Lundy sehen, ist war hier weniger als 24 Stunden es außergewöhnlich. Es beweist, dass Sie nicht brauchen, der Galerie oder im Katalog oder die erklärenden Bezeichnung. Es geht einfach um Menschen Blick auf etwas und es verändert die Art, wie, die Sie sich fühlen. "
Platzieren ein letztes Stück Schokolade in den Mund mit einem sanften Lächeln, Gormley sagt: "Ich glaube, ich fange an zu lernen wie man Skulptur."
• Land läuft bis Mai 2016. Ein "Goldenes Wochenende" findet statt an jedem der fünf Seiten im 16. und 17. Mai; landmarktrust.org.UK