Apokalypse-Bow-Wow: die neue Generation von Arthouse Tier Horror

Damals, als Riesenspinnen zuerst die Multiplex und B-Movie-Hasen verpackt die Drive-in durchstreiften, vertreten tollwütige Kreaturen eine Unterschicht Knurren gegen den Mangel an Kraft. Mit weiß Gott, ein gefeierter Oscar-Anwärter aus Ungarn, kehrt dieser politischen Biss

Tierische Apokalypse Filme kommen in zwei Mal zwei, im Gänsemarsch oder manchmal in plündernden Horden. Die Menge variiert, aber die Filme kommen zu halten. Es ist ein unerschöpflicher Vorrat und sie sind so haltbar wie Kakerlaken. Sie kommen zu verschlingen Main Street, Manor Farm zerstören und Menschheit in seinen Platz. Vielleicht kommen sie herauf die Arthouse sowie Essen.

Weiß Gott ist ein tolles ungarischen Bild in der streunenden Hunde von Budapest übernehmen die Stadt und eine schreckliche Rache an ihren Peinigern zweibeinigen anrichten. In dieser Hinsicht kann der Film seinen Platz neben einer Reihe von anderen anstehenden Kreatur Funktionen nehmen. Dazu gehören Zombeavers (killer Nagetiere im Ferienlager), Beaster Tag (Easter Bunny geht schlecht) und Timur Bekmambetovs Eichhörnchen (Slogan: "Hold on to Ihre Nuts"). Der Unterschied ist jedoch, dass nur einer von diesen Filmen einen Top-Preis in Cannes gewonnen und wurde kürzlich als offizielle Einreichung seiner Nation für den ausländischen Film Oscar ausgewählt. Weiß Gott ist eine Ausnahmeerscheinung. Ich sehe es als Dame, mit dem ganzen Rest Tramp spielen.

Ist es eine Redundanz zu beklagen, dass Tier Horror-Filme in der Regel albern und billig und wenig Logik sind? Das ist ein wesentlicher Bestandteil des Genres USP. Tier Horror ist seit jeher die große dumme Bestie der Kino-Familie, voller Extras und B-Movie Schauspieler im Flug zu schreien. Aber inmitten der Verfolgungen und Hinterhalte, knurrend und glitt, könnte es auch Platz für Nuance und Metapher? Weiß Gott scheint, so zu denken. Es führt die Landstraße durch teilweise sehr gut zertrampelt Gelände.

"In Osteuropa, würde nicht unbedingt einen Film wie diesen als Teil des Horror-Genres wie auch immer, sehen" suggeriert, Autor und Horror expert Kim Newman. "Ich denke, dass sie es in viel mehr allegorische Begriffe zu sehen."

In weiß Gott sind insbesondere die Mix-Hunde von Budapest eine Metapher für die Unterschicht. Verfolgt und inhaftiert, steigen sie schließlich unter der Führung von der eigenwilligen Hagen, der hat ein Ingwer Fell, eine zerfurchte Stirn und einen Ringelschwanz. Hagens Armee ist wild, rücksichtslos und rasenden für Blut. Und doch sind diese Hunde nicht die Bösewichte; Sie sind Engel der Vergeltung. Bezeichnenderweise vergleicht Regisseur Kornel Mundruczo Hagen mit Roy Batty, Rutger Hauers rachsüchtigen Replicant von Blade Runner.

Eine Sache, die ich weiß Gott mag ist es verwirrt Erwartungen und hält sein Fell zu ändern. Mundruczo des Film stellt als ein sozial-realistischen Familiendrama, kurz ein Mädel kommen gutbürgerliche Schnulze mutiert und dann plötzlich startet die Zäune, blühen in eine absurde schwarze Komödie von Tier Armageddon. So ist es ein Mischling Film über Mischling Köter; eine lebendige Durcheinander von Genre-Gene. Und dies, der Regisseur sagt mir, seine Erfahrung Europa des 21. Jahrhunderts widerspiegelt.

"Die Idee der Europäischen Union – was bedeutet das auch tut?", sagt er. "In den vergangenen fünf Jahren hat die Realität verändert. Reine Genres und reinen Ideologien sind nur ruiniert. Zuerst hatten wir die Wirtschaftskrise und jetzt haben wir die moralische Krise. Heute, wenn ich von einem Block von Budapest zum anderen gehe, fühle ich mich, dass ich aus einem Melodram um einen Action-Film, ein politisches Drama, eine Fantasie auf der Durchreise bin. Alles läuft zusammen. So ein gemischt-Genre Film ist das einzige, das Sinn macht."

Er ermöglicht, dass eine Stammbaum Rasse ein einfacher verkaufen wäre. "Ein Crossover-Film ist immer schwer einzuordnen. Dies ist Hardcore-Arthouse, aber es ist auch kein großer Hollywood-Genre-Film. "Und wenn die Leute nicht sofort verstehen, was etwas ist, nach meiner Erfahrung sie wollen nicht mit ihm zu arbeiten."

Ich hoffe, dass er als falsch erwiesen; Ich vermute, dass er sein wird. Übrigens auch eine Art so robust wie diese muss man anpassen und neu kalibrieren, um zu überleben. Im Laufe der Jahre hat der Tiere Horror flirtete mit Kritikerlob (Hitchcocks die Vögel) und Blockbuster-Erfolg (Spielbergs Jaws) und genossen einen lila Patch in den frühen 70er Jahren, wenn Alarm über globale Umweltverschmutzung Montage solcher Cutprice paranoid Klassiker wie Frösche hervorbrachte (war über die Frösche), Sssssss (Schlangen) und die Nacht des Lepus (Kaninchen). Aber in den letzten Jahrzehnten – als Big Ass Spider zeugte Dragon Wespen und Piranha 3D – das Genre hat weitgehend verlegt seinen politischen Biss, kippte in die Komödie oder selbst kastriert durch den technologischen Fortschritt zu finden. Ein Grund, warum weiß Gott so gut funktioniert ist, weil Mundruczo entschieden hat, um den Film mit 250 Hunde zu laden. CGI-Tiere, für ihre glänzende Mäntel und glitzernden Fangzähne, fehlt einen entscheidende Hauch von Chaos, Dreck und Gefahr.

"Es ist eigentlich ein schwer Genre gut zu tun,", sagt Newman. "Die meisten Filmemacher sind faul. Die meisten tierischen Schrecken Wimp heraus. Du musst echte Tiere in den Rahmen mit echten Schauspielern zu haben. Thats, warum Schlangen im Flugzeug hat nicht ganz funktioniert-es war wirklich Pixel auf einer Ebene. " Er blickt liebevoll auf Filme wie The Naked Dschungel, in dem Charlton Heston selbst in Honig überzogen vor der Ausführung durch einen Schwarm von Armee Ameisen. "Es ist schwer vorstellbar, Ben Affleck, das heute tun."

Alle tierische Schrecken sind gleich; Es ist nur, dass einige gleicher als andere sind. Gibt es eine Unterscheidung, Newman argumentiert, zwischen wie Kiefer, Piranha oder Alligator, in welche Tiere einfach was tun Tiere sind, und Filme wie The Birds, The Pack oder Frösche, in denen sie nicht offensichtlich sind. Die erste Reihe sind im Grunde Katastrophenfilme. Die zweite sind, wo das blanke Entsetzen wohnt. "Beängstigend ist wenn Sie, die die scheinbar harmlosen Tiere einschalten, die Sie am wenigsten erwarten. Das ist immer mehr mehr Erschütterungen, wenn Natur macht seltsame. Es deutet darauf hin, dass die Gesellschaft nicht richtig ausgeführt wird. Das ist es wirklich etwas mit der Welt. Und dass die Tiere irgendwie zurückschlägt."

Gibt es ein Vorfahre aller dieser allegorischen Schrecken? Newman schlägt der Terror, ein 1917 Kurzgeschichte von Arthur Machen in dem das Vieh der mittleren England starten die Wildheit in den Schützengräben zu kanalisieren. Alternativ könnte man anführen, die 1954 Anpassung von Animal Farm, Orwells wies Neufassung der russischen Revolution als Scheunenhof Revolte, vollgestopft mit Schweinen, Hunden und Pferden. Erstellt von John Halas und Joy Batchelor, ist es eine donnernde, stentorian Karikatur von Unterdrückung, Revolution und die Korruption, die folgt. Außer es stellt sich, dass heraus ist auch dieser Ansatz so alt wie die Berge.

"Die Tradition der Tier Fabeln geht zurück zu Aesop und die ursprüngliche Geschichte-Erzähler," sagt Filmhistoriker Brian Sibley. "Es ist schon eine beliebte Form der Zeit, die Orwell kam: die Idee, dass das tierische Leben spiegelt sich menschliches Leben. Man könnte argumentieren, dass jedes Tier Film, ob Tom und Jerry, Wile E Coyote oder einem Hollywood-Horror-Film eine Art und Weise zu reflektieren und kommentieren unserer eigenen menschlichen Schwächen ist."

In Animal Farm die Tiere buchstäblich rot sehen und fahren Sie mit ihren Herren zu aktivieren. Orwells Version endete im glorreichen Trostlosigkeit mit den Schweinen Trinkgelage mit den Männern und die alte Ordnung wieder hergestellt. Und noch Halas und Bachelor Film wurde von den USA finanzierte. Es forderte, dass die Schweine (und durch Implikation Sowjetrussland) werden selbst von einen weiteren Aufstand gestürzt. Die guten Tiere erheben, die Bösen sind besiegt. Der Film-Makers Tochter, Vivien Halas, erklärt, dass ihre Eltern Sozialisten waren; Sie zögerte zunächst auf die Änderungen. "Aber das Geld kam aus eine schwarze Kasse, amerikanischen Kunst zu fördern, die später in die CIA verwandelt." So waren sie gezwungen, eine Ende hinzufügen, die zumindest einen Hoffnungsschimmer hatte."

Können Sie eine Ablaufverfolgung eine Zeile aus der animierte Animal Farm Mundruczo es weiß Gott? Der erste Film ist ländlich geprägt und die zweite ist städtisch. Beide, stehen jedoch als harten politischen Allegorien der bedrückenden menschlichen Rahmenbedingungen. Seine Bewohner sind gefährlich und sie sicherlich meinen Schaden. Aber während die Tiere die Monster sind, repräsentieren sie auch uns. Sie sind die Unterdrückten in unserer Mitte; wütend und heimliche und am Rande der Revolte. Wenn wir nur lernen können, sie zu lieben, können wir nur "OK" sein.

In Lenkung weiß Gott auf seinem Weg zur Apokalypse statt Mundruczo getreu einem Leitsatz. "Der Mensch braucht des Hunds und der Hund braucht der Mensch", sagt er. "Es ist eine Beziehung von Grausamkeit und Scham, aber wir sind noch oben zusammen gebunden. Und vielleicht müssen wir einfach versetzen uns in ihre Schuhe, oder stellen uns auf ihrem Niveau. Wollen wir wirklich wissen, wer wir als Volk sind, sollten wir alle einen Blick werfen in die Augen eines Hundes."

Widerlich Kreaturen: sie kommen für Sie

Hunde

Vor weiß Gott gab es das Pack, ein 1970er Jahre Schlock Horror start kaute auf die Bewohner eines exklusiven Insel-Resorts in denen a Band weggeworfene Eckzähne. Die Hunde genießen auf einmal eine reiche Ernährung von reichen Bankiers und zufällige Touristen zu korpulent und langsam in die Bäume klettern. "sie sind keine Haustiere mehr!" der Slogan informierte uns unnötig.

Frösche

Ray Millands bösen Unternehmer feiert einen Geburtstag zu sterben in die unter der Leitung von Knochen Öko-Fabel-Frösche. Bei seinem Teich verschmutzt ist, steigen die Kermits. "Der Mensch ist der Meister der Welt," Schienen Milland zu einem bestimmten Zeitpunkt. Aber die Armee der Amphibien hat eine andere Idee.

Vögel

"Es ist das Ende der Welt", klagt die Stadt betrunken wie die Krähen und Möwen Bodega Bay anzugreifen. Hitchcocks die Vögel jonglierte B-Movie-Hysterie mit Arthouse Glanz, senden von Zucker-bereiften Tippi Hedren schneidigen aus dem Spielplatz zum Dock. Sind die Vögel eine verdrehte Manifestation der menschlichen Sexualität oder gesellschaftlichen Wut? Niemand weiß; das Chaos regiert. Das stark hängende Ende bleiben des Films Geheimnisse intakt.

Motten

Mothra, es sollte angemerkt, ist keine gewöhnliche Motte. Sie ist der alte Gott eines Insel-Stammes, aus dem Schlaf, durch rücksichtslose Atomversuche gebraten und versessen auf die Verlegung von Abfällen in der Stadt Tokyo beschworen. Im Anschluss an ihr Leinwanddebüt in einem 1960er Jahre Kaiju-Film Mothra später Schlacht Godzilla in eine Schar von Fortsetzungen.

Weiß Gott ist Anfang 2015. Animal Farm ist am 27. Oktober auf Blu-Ray/DVD/iTunes neu aufgelegt.