Audrey Hepburn - jedermanns Traummädchen

Es ist eine komplexe Erbe, das wir von Audrey Hepburn nehmen: Glamour mit einem Hauch von Traurigkeit. Kein Wunder, dass sie nach wie vor stark schwingt mit modernen Frauen

Dieses Jahr ist der 75. Geburtstag von Audrey es. Als sie im Jahr 1993 starb, wurde die Medien mit ihrem Bild, wie es sich im Laufe der ein Hollywood-Star gesättigt. Zehn Jahre später, obwohl, und Audrey ist nur kulturell vorhanden. Sie führt regelmäßig Umfragen "stilvolle Frau der Welt" oder "die Frau, die wir am meisten bewundern". Junge Berühmtheiten, von Darcey Bussell, Martine McCutcheon, zitieren sie als ihre Lieblingsschauspielerin. Erst im vergangenen Monat gab Victoria Beckham hat sie einen jungfräulichen Schrein Beckingham Palace, der Stern gewidmet.

Hepburns Name ist gleichbedeutend mit einem Retro-Mode für die 1950er Jahre und der 1960er Jahre Styling, die Popularität von Lounge-Musik und Nachtclubs, die Freuden des spielen Brettspiele bei Cocktails und putzt sich, Supperclub Stil. Ihre Leistung als Holly Golightly in Frühstück bei Tiffany (1961) ist immer noch der Maßstab von Jugendlichen Glamour (obwohl die ursprüngliche Heldin Capotes Romans ein Callgirl war und Hepburn 32, war als sie die Rolle gespielt).

Laut Jo Elvin, Herausgeber der Zeitschrift Glamour: "Audrey Hepburn bleibt auf jeden Fall eine Stil-Ikone - du musst nur auf den Laufstegen Frühjahr/Sommer zu suchen. Prada, insbesondere zeigen, dass Capri / Urlaub in Rom zu sehen, dass Audrey ins Leben gerufen. Sie ist definitiv einer der Stars, die in regelmäßigen Abständen wieder bezeichnet wird, eine der wichtigsten Frauen des 20. Jahrhunderts - wie Jane Fonda oder Marilyn Monroe - die einen Stil ins Leben gerufen, die ausgehalten hat. Ihr Bild ist Clean-Cut, Gamine und dennoch feminin, chic. Wenn ja Features auf Glamour wie "zeitlos" zu erreichen, blicken wir oft zurück zu Audrey. "

Interessanterweise ist es allerdings mit "normalen Frauen", die Hepburn mitschwingt. Als ich aufwuchs, identifiziert meine Mutter immer Audrey als ideale Weiblichkeit, sie strebte, und natürlich - aber ich wehrte mich zur Zeit - die Idee muss gefasst. Im Zuge der Erforschung meines Buches aufwachsen mit Audrey Hepburn: Text, Publikum, Resonanz, Interviews mit Frauen, die Hepburn sowohl zum Zeitpunkt der ihr Ruhm und in den letzten Jahren bewundert, sich herausstellte, Hepburn immer noch ein wichtiges Vorbild war. Während eine Frau, die in den 1950er Jahren aufwuchs, sah sie als "modern, weil sie anders war... aber noch erhältlich", liebte eine junge Frau, die in den achtziger Jahren aufwachsen sie, da sie ganz unschuldig ist, sie charmant und elegant ist, aber es die Tatsache ist, dass sie sein konnte, dass Holly Golightly Art Charakter, die ganz so ausschweifend ist, und doch trägt sie es aus.

Es scheint unglaublich, dass junge Frauen in die "Nuller" noch einen Stern bewundern sollte, dessen Karriere vorbei war, bevor viele von ihnen geboren wurden. Hepburn ist nicht die Befreiung der Frauen - ohne weiteres zugeordnet ist, sagen wir, Jane Fonda - und in der Tat Argumente häufig vorgenommen wurden, ganz im Gegenteil. Ihre extreme Schlankheit führte zu Anregungen der Magersucht, und sie wird oft zitiert, zusammen mit Twiggy, als eines der ersten extrem dünne Vorbilder (obwohl es muss gesagt werden, dass junge Frauen, die zu mir sprach, kein Problem empfunden wurde-ihre Schlankheit als "nur ihr galt").

Hepburn ist kein besonders komfortables Erbe. Also warum weiter wir eine schöne Belastung wählen? In den späten 1950er-Jahren bedeutete Hepburns Bild etwas ganz historisch spezifische. In diesem Moment der Klasse Mobilität und einer aufkeimenden populäre Jugendkultur nach dem Krieg konnte sie Modernität und Befreiung, während die übrigen anständig "Young-Lady-Like" vertreten. Eine Befragte, Liz, erzählte mir, dass "sie sah aus, als sie dachte". Gab es eine begleitende Gefühl sei für sie mehr als ihr Aussehen, ihren Körper.

Hepburn war jungenhaft und doch feminine gleichzeitig - und ich glaube nicht, dass dies überhaupt die gleiche Sache wie androgyne, die ist, wie sie oft beschrieben wird. Bernie erzählte mir von Hosen als Mädchen in den fünfziger Jahren - die Aktivierung zu ' jungenhaft, aber immer noch ein Mädchen. Ich kann mich erinnern uns diese Jeans aufrollen und Nähen auf "Gingham"..., so sie blaue Jeans wären, aber der Umschlag rosa-weiß karierte wäre! "

Hepburn war zum Zeitpunkt der ihr Hollywood-Debüt in Urlaub in Rom (1953) "anders", doch sie schien so natürlich, so'selbst', dass ihr Unterschied möglicherweise problematisch sein könnten. Viele der Widersprüche, die sie zu verkörpern scheint sind zum Ausdruck gebracht und gelöst durch die Verbindung von ihrer Kleidung und ihrem Körper - ihr Stil. Schauen Sie mit was sie oft verbunden sind - die "Tänzerin ist schwarz" schlanke schwarze Hose, flache Ballett-Stil Pumpen und einem feinen schwarzen Trikot als Sabrina (1954) und lustiges Gesicht (1957) zu sehen. In diesem Moment Hosen galten entsprechende Alltag für Frauen noch nicht weit, aber sie hat mehr Bewegungsfreiheit erlaubt.

Liz erzählte mir, dass sie Hepburn, liebte weil, wie Natalie Wood, sie kurze Haare hatte und trug sie "wenig flache Schuhe", wenn Mädchen Liz es alt, in einem Büro arbeiten sollten Stöckelschuhe tragen. Kurz war modern und pflegeleicht-viele Arbeiterviertel Mädchen habe Haartrockner in den fünfziger Jahren. Hepburns Kontur im Sabrina Ensemble ist glatt, und sie scheint bereit für Action, kostenlos. Zur gleichen Zeit aber das schwarze Trikot trägt sie hat eine Tiefe "V" zurück, und das Outfit unterstreicht ihre zarten Kurven - es ist modern, aber nur "mädchenhaft genug" (obwohl vor allem in dem Film Hepburns Sabrina zu underdressed zum Abendessen mit Humphrey Bogart und Köche für sie beide in seinem Büro in Manhattan ausgehen fühlt).

Weiter, ihr Körper war eine mögliche Stelle für junge Frauen in den fünfziger Jahren, sowohl körperlich (in Bezug auf Jugendliche Entwicklung) und sozial. Es war einfach viel mehr möglich, zu Fuß von der High Street in 1958 sah aus wie Audrey Hepburn als Marilyn Monroe. "Es gibt keinen Weg, wir konnten zu Fuß durch die Straßen wie Monroe. Sie konnte nicht das erreichen! Es wäre nicht richtig gewesen, wäre es? " Bernie hat mir gesagt.

Hepburns Filmrollen ausspielen Cinderella (Sabrina, Funny Face, My Fair Lady), Cinderella-in-Reverse (Roman Holiday) oder Cinderella bereits transformiert (Breakfast at Tiffany's). Dieser Vorschlag einer glamourösen Makeover gibt uns allen Hoffnung - trotz der Tatsache, dass natürlich Hepburn immer schon die Prinzessin war. Auf der einen Seite, Hepburn ist Kleidung, auf dem Bildschirm und, wurden fast ausschließlich von französischen Couturier Hubert de Givenchy; aber die Einfachheit des Designs von Givenchy für Hepburn meinte, sie könnte leicht durch home Schneiderei kopiert oder angenähert billig auf der High Street mit ein wenig Detektivarbeit.

Dennoch ist es eine komplexe Erbe, das wir von Hepburn nehmen: Glamour mit eine unterschwellige Traurigkeit. Ihre Rollen haben eine zugrunde liegende Wehmut oder einem Hauch von Mühe - und dies gilt auch für den wichtigsten romantischen Komödien von ihrer Karriere sowie starke Leistungen in der Geschichte einer Nonne (1959), The Unforgiven (1959), infam (1961), mit seiner Unterströmung der lesbische Liebe oder Wait Until Dark (1967), wo sie ein blindes Mädchen spielt.

Die romantische Dénouements von so vielen ihrer Filme scheinen temporäre und zerbrechlich, wie Sie tut. Oft, ihre Figuren bleiben unsicher über ihre Position - in Bezug auf ihre Männer, ihre Familien, ihre Klasse und die Gesellschaft im allgemeinen - und bleibt mit den leisen Verdacht, dass sie Flug wieder übernehmen wird, nachdem der Film endet. Frauen, die ich interviewt sprach von "feeling sorry" für Audrey. Sie wird oft beschrieben als sah aus wie eine Katze oder ein Faun; Lucy, eines der jüngeren Frauen, die zu dem Buch beigetragen hat mir gesagt: "sie ist so wenig - nun, sie ist nicht, sie ist wahrscheinlich sehr groß, ist sie, nicht aber sie sieht aus wie sie braucht, auf der Suche nach."

Vielleicht wollen wir sein wie Hepburn, und kümmere dich um sie - und dies scheint, zutiefst mit der Komplexität unserer Position zu sprechen, wie "Post-feministische" Frauen, die können, offenbar, "alles haben". Die einzige Gewissheit, mit der wir gelassen werden, jedoch ist, dass ihr "aussehen", und dies ist vielleicht nicht so rückwärtsgewandt, wie es scheinen mag. Französischer Philosoph Roland Barthes einmal berühmt beschrieben Audreys Gesicht als "Ereignis", aber auch wenn dies teilweise, wo ihre Identität liegt gibt es immer mehr zu kommen, eine Tiefe unter dem Bild.

Wenn wir an ihre Karriere in Bezug auf die beliebte Geschichte des Feminismus denken-im großen und ganzen der fünfziger Jahre und Anfang der sechziger Jahre als "Pre-Feministin", Ende der sechziger Jahre und siebziger Jahre als "Feminist", und seit dann "Post-feministische", es, dass als aufschlussreich ist Hepburns Popularität in der "Feminist" Zeit nachgelassen und wurde in der "Post-feministische" wiederbelebt. Heute scheint Beschwerde über Hepburn für junge Frauen ist nicht sehr unterschiedlich, was in den fünfziger Jahren gefiel. Wir sehnen uns nach einer Zeit der glamourösen verkleiden, aber viel wichtiger ist die Art und Weise, wie ein Stern, Hepburn in der Lage schien, Weiblichkeit und Kraft - mit anderen Worten kombinieren, um "eine starke, unabhängige Frau mit einem Mann", wie eine Befragte ihr beschrieben. Des weiteren war sie "eine Frau Star". Nie offen gebaut, wie "sexy" Bardot oder Monroe: sie war schön, aber zerebralen. Die Beschreibung von Hepburn das wiederholt gekommen war "edel, nicht sexy".

Obwohl ihre Filme direkt über die Schwierigkeiten bei der Verwaltung, Arbeit, Familie und Beziehungen zu sagen haben, schwingen die Spannungen in ihr Bild noch in einem neuen historischen Moment. Der Hepburn-Look ist Absichtserklärung auf mehr als das offensichtliche. Viele Frauen gesprochen, inspiriert von Hepburn bei der Wahl ihrer Brautkleid - das Outfit, das traditionell den Zeitpunkt des Übergangs Form Mädchen zu Weiblichkeit markiert. Für ihren Sechzigern Hochzeit, Janet trug "genau die gleiche Art von Dingen, die sie... ein reiner Seide, a-Linie Kleid und einen winzigen Hut mit drei satin Rosen in einer Linie und Swansdown über oben trug. Ich trug meine Haare sich in locken um ihn herum, das ist, wie sie Ihr, zu Zeiten tragen zur.

Viele Frauen auch das "kleine schwarze" oder das "Tänzer der schwarzen" Outfit als einen Weg, sie fühlen sich glamourös, noch angemessen zu machen - für schwierige oder unbekannte Situationen verwendet: eine Reise ins Theater mit einen neuen Chef oder ein Universitätsball in den sechziger Jahren, einer Familienfeier in den achtziger Jahren. Das sind reale Cinderella Geschichten, verbunden mit Kleid und Klasse. Hepburn sagte einmal, dass Givenchys Designs für ihr ihr sicher fühlen - das gaben sie ihren Mut zu werden- und viele von uns dieses Gefühl zu erkennen.

Wie möglich wie es ist, ihren Kleidungsstil, neu gibt es noch das unterschwellige Gefühl der Frustration über das jemals erreichen eine ähnliche Eleganz. Aber dann ist dies die Art der Celebrity. Sternen muss sowohl gewöhnliche und besondere, erreichbar, aber von einer anderen Welt. Dies, es scheint mir, ist absolut der Aufruf von Hepburn. Wir wissen, sie ist keine "echte", aber wir haben nichts dagegen. Als Holly Golightly in Frühstück bei Tiffany ihr Agent beschrieben wird: "sie ist ein faulen, aber sie ist eine echte Phoney."

· Rachel Moseley Growing Up mit Audrey Hepburn: Text, Publikum, Resonanz wird von der Manchester University Press veröffentlicht. Audrey Hepburn-Saison läuft bis 24 März in NFT, South Bank, London SE1. Abendkasse: 020 7928 3232; www.BFI.org.UK/NFT