Bilderpolitik

Loach Filme sind berühmt für die Ursache für die Unterdrückten eintreten, sondern wie er Florenz Colombani erzählt, können sie die Welt verändern

Ken Loach ist ein produktiver Regisseur, der bereit ist, legen Sie in eine Menge Zeit und Mühe, wenn es darum geht, sein Handwerk üben. Aber der Rest findet er immer schwieriger, aus flachen Stimme und seinem müden Ausdruck zu beurteilen, als wir uns trafen spät an einem heißen Sommernachmittag, nachdem er den ganzen Tag über seinen neuen Film, Ae Fond Kiss (nur in Frankreich veröffentlicht) interviewt verbracht hatte.

"Die Förderung eines Films erfordert möglichst viel Energie zu, so dass ich darauf achten nicht zu benutzen alles, vor allem da ich gerne immer geradeaus auf den nächsten Film zu bewegen", erklärte er. "Und dann einen Film zu machen ist eine pragmatische Pro-zess. Die Entscheidungen, die Sie treffen werden vor allem Material - und riskant. Sie hängen wesentlich von den Umständen. Es ist etwas, ich vorsichtig reden, bin wie ich möchte nicht rationale Begründungen für meinen Instinkten ausdenken. "

Von Beginn seiner Karriere wurden Schmerlen der Instinkte, eine bessere Welt zu fordern. Sein Werk, vor allem sozialen Wandel betrifft. "Ich habe so viel von Zola und Dickens als vom italienischen Neorealismus beeinflusst. Ich liebe Kino, denn es einem ermöglicht, näher zu kommen, Menschen und beobachten sie leben. Es ist auch eine gute Möglichkeit der Funken Debatte."

Schmerlen in den Midlands 1936 im Jahr geboren, das Volksfront-Regierung an die Macht in Frankreich und Spanien kam. Er Jura in Oxford. Seine bereits politische Gespür führte ihn in das Theater zu arbeiten und in linke Aktivist Kreisen bewegen. TV-Produzent Tony Garnett haben ihn für die BBC Filme zu machen, und seine Low-Budget "Wednesday Play" Dokudramen Furore mit ihrer Drehbücher basierend auf einer klinischen Beobachtung des wirklichen Lebens.

Einer der Filme, Serien, Cathy Come Home (1966), durch Schulden wie ein paar verkrüppelte beschrieben sind aus ihrem Haus vertrieben. Es löste kontroverse auf nationaler Ebene. Loach sagte später über seine Mannschaft auf den Film: "Wir waren Sozialdemokraten, als wir diesen Film und Möchtegern Marxisten gemacht, wenn wir es fertig. "Wir merkten die Unfähigkeit der Sozialdemokraten, etwas Konstruktives zu tun."

Cathy Come Home direkt zu politischen Wandel beigetragen. Es spielte eine Schlüsselrolle bei der Einrichtung von Obdach, eine Bewegung, die zielte darauf ab, ein Dach für obdachlose Familien und beeinflusst eine politische Debatte, die eine Änderung des Gesetzes im Jahr 1977 führten.

Nach ein einmaliges Erlebnis wäre es verständlich gewesen, wenn der junge Loach gekommen war, zu glauben, dass er Gesellschaft verbessern konnte. Doch er betont: "Ich habe nie gesagt zu mir, dass meine Filme etwas ändern könnte. Mit Cathy Come Home geschah etwas außergewöhnliches, das war unmöglich, vorherzusagen oder zu reproduzieren. Danach ging ich einfach auf meine Arbeit. Ein Film ist keine politische Bewegung, eine Party oder auch einen Artikel. Es ist nur ein Film. Bestenfalls kann es seine öffentliche Empörung anschließen."

Thatchers Jahre als Premierminister (1979-90) waren eine schlechte Zeit für Loach: er hatte Mühe, seine Filme verteilt oder im Fernsehen gezeigt. Aber seit Anfang der 90er Jahre er fertigt nach Film Film und kann sich auf ein Fundament des "treuen Zuschauer" verlassen. "Ich bin mir bewusst, dass ohne die Unterstützung der Europäischen Kinogänger ich zu kommen mit einer Finanzierung für meine Filme vor langer Zeit aufgehört haben würde."

Es ist "Instinkt" wieder, die aus seiner Sicht seine besondere Beziehung zu der Öffentlichkeit erklärt. Wenn er dreht seine Aufmerksamkeit weg von dem Schicksal der B-ritish Arbeiterklasse zu konzentrieren desillusioniert revolutionäre (Carla es Song, 1996) oder dem spanischen Bürgerkrieg (Land und Freiheit, 1995), Publikum weiterhin interessiert sein - wahrscheinlich weil "diese Filme einfach nur über echte Menschen sprechen".

Die Schmerle Arbeitsmethoden lassen Raum für das unerwartete, für "Eindringen der Wirklichkeit". "Meiner Meinung nach das Schlimmste von allen ist das Storyboard," sagt er mit einem Schaudern. "Ich finde es Krämpfe mein Stil, um im Voraus zu bestimmen, was vor der Kamera stattfinden soll. Alles, was in Stein setzt ist schlecht. Was zählt, ist Exploration."

Während Loach drehte mein Name ist Joe (1998) - "Ein Film über ein Alkoholiker, der nicht trinkt", sagt er mit einem Grinsen - realisierte er, dass er eines der Zeichen nicht vollständig erforscht hatte, war: "Es gab ein Bursche in die Fußball-Nationalmannschaft, die mich interessierten. "Er wurde Liam in Sweet Sixteen [2002]."

Nach dieser düstere Chronik über einen einsamen Teenager wirkt wie eine mehr heitere Film Ae Fond Kiss aus. Es ist eine sehr komplizierte Liebesgeschichte zwischen einer muslimischen Scot pakistanischer Herkunft und eine katholische Irin. "Paul Laverty, der mit mir arbeitet, schreibt sehr präzise Drehbücher." Anschließend gab es einen gewissen Handlungsspielraum für die Schauspieler sein, damit sie zeigen können, sich selbst und die Zeichen, die sie spielen. Ae Fond Kiss übernahm die Schauspieler des Films. Sie gab es ein Maß an Optimismus, und ich freute mich: sie waren nicht nur Marionetten. "

Sehr wenige Filmemacher haben eine bescheidene Vorstellung von ihrer eigenen Rolle als Loach. In der Tat war es nur, als er anfing, mit mir zu reden über Politik, nicht ins Kino, dass er vergessen hat, wie müde er war schließlich die Stunden der Förderung der Film und halten Sie weiter auf "Gemeinden, die einander nicht gut genug kennen".

Er beschrieb, wie er im Club der politisch engagierten Filmemachern wie die italienischen Nanni Moretti verbunden: "Ich wurde gefragt, ob ich auf eine linke Liste für die Europawahl [Juni] sein möchte. Ich konnte nicht ablehnen. Wir haben fast 5 % in London, das ist nicht schlecht. Aber eine Anti-europäisch, fremdenfeindliche Teil der rechten Tat auch sehr gut bei diesen Wahlen. Diese Leute möchte den Kanal breiter zu machen, wenn sie könnten. "Das ist nicht wirklich überraschend, wenn man sich die Sonne oder der Daily Mail, die Tag für Tag mit rassistischen Bemerkungen und Andeutungen darüber, wie Europa zu bürokratisch, um ehrlich zu sein ist erfüllt sind."

Loach mag Michael Moores Fahrenheit 9/11, die die obere Cannes gewonnen award in diesem Jahr: "Es war einen politischen Preis was Tarantino behauptet, im Gegenteil, und das als sehr nützlich erweisen könnten." Im Jahr 2002, in seinem Beitrag zum kollektiven Film, 11" 09" 01, Loach gab seine eigene Auffassung von September 11. Er hat nicht auf das Thema seit zurückgegeben, aber indirekt behandelt seine Auswirkungen, als sie die muslimische männliche Hauptrolle in Ae Fond Kiss beeinflussen.

"Laverty wurde durch den Aufschwung in rassistischer Gewalt in den Vereinigten Staaten nur nach dem 11. September und insbesondere durch den Tod eines jungen Sikh in Arizona getroffen. Problematisch ist die Art, wie, die unsere westlichen Gesellschaften Muslime betrachten."

Loach Moores Auffassung von Präsident George Bush, sondern Ae Fond Kiss konzentriert sich nicht auf seinem britischen Verbündeten, Tony Blair, deren Politik Loach mit Empörung füllen: "Großbritannien ist in einer außergewöhnlichen Situation: eine angeblich Mitte-Links-Partei hat eine hardline neoliberale Politik, die bei der Privatisierungen implementieren. Blair unterstützt Amerikas Politik und einen Krieg auf Lügen basiert. Und wer sind die wichtigsten Verbündeten der Labour-Partei? [Der italienische Premierminister Silvio] Berlusconi und Bush. "Das hat auf der linken Seite, die tragisch ist ein Vakuum hinterlassen."

Loach wurde von einer Sache überzeugt, wenn bei den Europawahlen zu werben: "der linken Seite hat einige harte denken zu tun, ist es der gegenwärtigen Feindseligkeit gegenüber der Labour-Partei nutzen." In der Zwischenzeit Loach ist ausgeschaltet, um einen neuen Film in Rom drehen: "Es ist schließlich mein Job."

AE Fond Kiss wird in Großbritannien am 3. September veröffentlicht werden