Birmingham Contemporary Music Group Review-herzliche Hommage an neuer Musik Meister
CBSO Centre, Birmingham / Aldeburgh Festival, Suffolk
Neue und alte Werke von John Woolrich, Judith Weir und Howard Skempton half Gebot ein liebevoller Abschied TIROIRSs Stephen und Jackie Newbould, während Benedict Mason bewiesen wieder was eine singuläre Schriftsteller ist er
Es ist fast 30 Jahre, da Birmingham Contemporary Music Group als eine spezialisierte Ableger der hervorragende Symphonie-Orchester der Stadt ins Leben gerufen wurde. Während dieser ganzen Zeit sind Stephen und Jackie Newbould bzw. Teil des Ensembles, die Hälfte dieser Zeit als künstlerischer Leiter und Produzent gewesen. Jetzt sind die paar Rücktritt aus ihren Rollen, und das letzte Konzert unter ihrer Ägide wurde eine besondere Herzensangelegenheit, mit die meisten der großen und guten britischen neuer Musik in Anwesenheit. Es ist eine lange Zeit sicherlich da, so dass viele der führenden Komponisten Großbritanniens unter einem Dach versammelt waren.
Das Programm bestand aus Werken von Komponisten, die insbesondere im Zusammenhang mit TIROIRS während der Newboulds Ära. Judith Weirs blau-grüne Hügel für das Pierrot Lunaire Quintett für Klavier, Holz und Streichern, erwuchs Reise nach Indien mit TIROIRS im Jahr 2000, während Howard Skemptons in der Regel wehmütigen, eindringlichen Oboe Quartett, das Feldnotizen für eine ländliche Tour in Shropshire vor zwei Jahren komponiert wurde. Es waren speziell im Auftrag neue Stücke Luke Bedford, Richard Baker, John Woolrich und Zoe Martlew, alle von ihnen liebevoll Abschied und herzlichen Hommagen an ein paar, die TIROIRSs Aufstieg an die Spitze des Baumes neue Musik in Großbritannien beaufsichtigt haben.
Am Vortag hatte die Gruppe beim Aldeburgh Festival, mit dem Dirigenten Ilan Volkov Wiederholung eines Programms, die, das Sie zunächst in Birmingham letzten Monat gab, gewesen. Es war zwei der vorgestellten Komponisten auf das diesjährige Festival, Benedict Mason und Julian Anderson gewidmet. Comedy of Change, die bunten, proteische Bewertung, die Anderson für Ballet Rambert im Jahr 2009 schrieb wurde eingeklemmt zwischen zwei Stücke, die Mason für die Gruppe mehr als 25 Jahren auseinander komponiert.
Die beiden könnte wurden kaum mehr scharf kontrastiert. Die früheren des Paares, nickt Trilliums und Curve-Lined Winkel, von 1990, ist effektiv ein sechs-Bewegung Concertante-Stück mit verschiedenen Auswahlen von Percussion-Instrumenten wiederum, und mit ihnen zu hell erzeugen Texturen Hänseleien rhythmische Komplexität und Tempo Luxationen gefärbt. Aber Hörner Strings und Harmonie, die TIROIRS spielte zum ersten Mal beim Konzert in kann, gehört in die Reihe der Stücke in die Mason untersucht die Akustik und die Geometrie der Räume, in denen seine Musik durchgeführt wird.
Masons neue Stück ist sicherlich einzigartig, obwohl vielleicht nicht so auffallend effektiv wie verschmelzen, die außergewöhnliche Arbeit, die Mason für die Royal Albert Hall zusammen, die bei den Proms vor zwei Sommern uraufgeführt wurde. Die Musiker – Blechbläser, Schlagzeuger und zwei Pianisten – waren ständig auf der Durchreise, Umzug in die und aus der Türen im Britten Studio, isolierten Sätze aus fernen Korridore, spielen Rollen Kugeln durch den leistungsstarken Raum oder an einer Stelle reiben Bürsten gegen die Wände, Klänge zu schaffen, die verändert wie die Texturen der Wände selbst geändert; gelegentlich würde sie sich versammeln, um einen gebrochenen Choral zu liefern. Die Musik war gelegentlich erinnert an Richard Ayres, während seine ganze surreale Theatralik manchmal Kagel erinnert; wirklich, ist es jedoch schwer, denken andere Komponisten, die heute arbeiten, wer alles ganz wie Sie es gedacht haben könnte.