Briefe: Michael Kustows Denkens war mutig, seine hohen Ambitionen

Jeremy Isaacs schreibt: Channel 4 wurde durch Parlamentsgesetz, aufgeladen mit einer "besonderen" Dienstleistung; als der Redakteur für die Künste Tat Michael Kustow viel, um dieses Versprechen gut zu machen. Sein Denken war mutig, seine hohen Ambitionen. Peter Brook hinduistische Saga, The Mahabharata; Peter Hall maskiert Orestie; Pina Bauschs Blaubarts Burg und Tony Harrison V, unter der Regie von Richard Eyre, fiel auf den Bildschirm eines nach dem anderen. BBC2 beauftragt eine Oper von Harrison Birtwistle, Yan Tan Tethera, aber lehnte es ab, es ausgestrahlt. Kustow schnappte es für Channel 4; die TV-Version, die wir gemacht war Simulcast mit der BBCs Radio 3. Er brachte dem Künstler Tom Phillips und der Filmemacher Peter Greenaway A TV Dante versucht: acht Episoden von The Inferno geführt. Kustow benahm sich wie ein Förderer der Künste auf eine großartige Weise.

Selbst einen unverbesserlichen Eierkopf, bot Kustow auch anspruchsvolle Argument. Das Programm begann stimmen mit Al Alvarez eine Debatte über die Wirkung auf Künstler der Diktatur mit George Steiner, Mary McCarthy und Joseph Brodsky, den Vorsitz. Sechs Serien der Stimmen waren um 23:00 gezeigt. Und es gab Programme wie Psychoanalyse heute (Michael Ignatieff) und Philosophie heute (John Searle). Nachdenkliche Zuschauer damals verdankt viel Michael Kustow. Er verdient es, für sie in Erinnerung bleiben.

Tony Gordon schreibt: In den 1970er Jahren antwortete Michael Kustow großzügig ein optimistisch Plädoyer von Colin Jellicoe und mir (der beiden kleine Galerien im Besitz) besuchen Sie uns in Manchester, eine mögliche Ausstellung der nördlichen Basis Künstler am Nationaltheater zu diskutieren. Er leitete die NT Ausstellungen zur Zeit.

Wo kann man essen gehen? Armenisch, schlug er als Teil seiner Familie ihren aus Armenien Ursprung hatte und er das Essen liebte. Zur Zeit Colin und ich waren beide finanziell zu kämpfen und konnte nicht wirklich leisten, das Restaurant, aber zum Glück passiert Arto der Haroutunian, dem Restaurantbesitzer, einer unserer Künstler. Michael erwies sich als große Unternehmen, sehr unterhaltsam und sehr liebenswürdige.

Gegebener Zeit die Ausstellung wurde organisiert und die Foyers der NT Looking Back gefüllt, es war nicht die größte der Ausstellungen und wurde zu Recht von Auszeit geplant. Der Domino-Effekt war jedoch meine zeitgenössischen Schmuck-Ausstellung Dazzle die seit 32 Jahren bei der NT blieb, bis es entlang der South Bank zog im letzten Jahr die Oxo-Gebäude.

Bernard Regan schreibt: In den letzten 10 Jahren arbeiteten Michael Kustow und ich zusammen an einer Reihe von Projekten. Einer war ein weiterer Israel, ein Treffen am Hauptsitz Mutter in Euston Road, London, die eine Plattform zu den Lautsprechern von Israel gegen die Politik der israelischen Regierung gab. Michael organisiert die Dreharbeiten zu der Veranstaltung, die voll war. Er war unterstützend, alle diejenigen, die wollten die Debatte innerhalb der jüdischen Gemeinschaft über das, was geschah für das palästinensische Volk und derjenigen innerhalb Israels, die versucht, das Vorgehen ihrer Regierung in Frage zu stellen.

Michael besucht Israel und dem Westjordanland und nahm ein großes Interesse in das Freedom Theatre in Jenin. Ich denke, er unternahm eine politische, auch - immer hinterfragen und herausfordernd, aber engagiert und nie negativ. Er brachte seine große Interesse an der Kunst zu tragen wie dachte er über die Probleme und wie er versucht, Menschen in einen Dialog und Diskussion darüber zu beteiligen.

Mike Westbrook schreibt: Eines Mike Kustows Projekte war eine englische Version von Roger Planchons surrealistischen Oper über Al Capone, Mama Chicago. Die original-Musik und die Lieder hatte verloren, bekam, so Mike neue Texte schrieb und hat mich gebeten, die Musik zu schreiben. Das Stück hatte im Auftrag Crucible Theatre, Sheffield. Ich ordnungsgemäß schrieb die Filmmusik, und meine Fraktion die Brass Band war gebucht, um für die Show auf der Bühne zu spielen. In der letzten Minute der Theaterregisseur bekam kalte Füße über die möglichen Auswirkungen dieser Avantgarde Produktion auf dem provinziellen Publikum und den Stecker gezogen.

Die Mama Chicago Songs blieben auf dem Regal, bis Kate Westbrook und ich hatte die Idee der Verwendung von ihnen als Grundlage für ein jazz Kabarett, eine Form des Musiktheaters, mit Improvisation, das wir mit der Band entwickelt hatte. Die Show wurde im Charles Marowitzs Open Space Theatre, ein stillgelegtes Postamt von Warren Street Tube uraufgeführt. Wir lud Michael zur Premiere, da sagte ihm nichts von unseren Plänen. Zu unserer großen Erleichterung er liebte die Show, und schien nicht zu ein bisschen daran, dass wir einige seiner Gedichte als Stand-alone-Lieder nicht nur ein Teil eines Opern-Szenarios überarbeitet hatte.

Beim Edinburgh Festival im Jahr 1978 gewann Mama Chicago den Fringe-Award. In den nachfolgenden Jahren Kate, Phil Minton und ich, mit einer Reihe von Bands, häufige Auftritte in London gab, und tourte die Jazzkneipe in ganz Frankreich, Deutschland, Italien, der Schweiz und Skandinavien, und einmal nach Australien. Es wurde für BBC TV, Rundfunk und als ein Doppelalbum gefilmt. In der Tat war Mama Chicago eines unserer erfolgreichsten Projekte.

Es gefiel Michael, die das Stück, das er entfacht hatte ein breites Publikum erreicht. Seinen Text für Lied des Regens, in der Show von Phil Minton, vorgestellten ist ein Werk des Genies-ergreifend, witzig und gefühlvoll. Eines der letzten Male trafen wir war für den Start seiner Biographie von Peter Brook im Theatermuseum in Covent Garden. Bei Mikes Wunsch sang Kate Lied des Regens. Er beschrieb, dass Lyrik als "Gott gegeben". Er hat uns ein großes Theater Lied daran, ihn verlassen.