Cannes film Festival 2013: A Touch of Sin - ersten Blick Beitrag

Dieser ultraviolent Angriff auf chinesische Konsum ist eine atemberaubende Schlag ins Gesicht von zuvor sedieren Regisseur Jia Zhang-ke

Cannes ist ein Ort für Schläge, Stöße und Überraschungen. Diese Änderung der künstlerischen Leitung von chinesischen Filmemacher Jia Zhang-Ke bietet viel. Er hat bis zu diesem Zeitpunkt für eine intensiv betrachtete, ruhige dokumentarischen Realismus bekannt – besonders im Film 2006 Stillleben über Communities wird vorbereitet in den Dienst der Chinas drei-Schluchten-Wasserkraftwerk Damm ertränkt werden. So frech, gewagt und oft ultraviolent Film ist atypisch, erklärtermaßen inspiriert durch die Wuxia Martial Arts Filme von King Hu, gelinde gesagt, aber es hat klare Forderungen zu Tarantinos Riffs auf dieser gleichen Genre und Sergio Leone. Die Idee von Jia Zhang-Ke, seine eigene Pulp Fiction oder eine Handvoll Dollar (oder eher yen) vielleicht erst jetzt phantasievoll gewirkt haben. Aber das ist, was er getan hat – oder fast.

In der Tat bewegt A Touch of Sin schließlich wieder in die ruhigere, Realist Filmsprache mehr dieses Regisseurs in der Schlussakte zugeordnet. Und der Film ist auf jeden Fall nicht einfach ein rasantes Abenteuer in Ausbeutung, aber eine böse, schmerzhafte, satirische Longe in was der Direktor klar sieht, wie das dunkle Herz des modernen China und einem wirklichen Versuch, das Publikum überall auf der Welt vertreten. Er sieht China als globalisierten wirtschaftlichen Macht Spieler leiden eine neue und gewalttätige Kulturrevolution der Geld-Gottesdienst, in dem eine Cronyist Elite Superreichen bei der Liquidation des Staatsvermögens, Erstellen von giftigen Neid in enteignet, die alles über andere Reichtum aus dem Internet hören, und sollen aspirationally Klatsch über sie auf ihren Mobiltelefonen geworden ist. Eine Schlüsselszene des Films zeigt jemand Grübeln über Weibo, das chinesische Äquivalent von Twitter.

Es ist eine gebrochene und geteilten Geschichte, wie Scherben eines zerbrochenen Spiegels. Verschiedene Stränge und Figuren und Geschichten entstehen, tangential miteinander betrifft. Jia hat seine Plotlines aus Zeitungen, gewalttätige Geschichten von kriminellen Verzweiflung, und vernetzen sie zusammen, diese Geschichten, oft mit Schußwaffen, bauen sich ein Bild von China als eine desolate Wildwest gesetzlose Gewalt und Zynismus. Ein Arbeiter bricht mit Wut auf wie der Bergwerk-Chef irgendwie in der Lage wurde, einen Sportwagen zu leisten und zu ein privates Flugzeug zu mieten. Drei Brüder, die Rückkehr in ihre Heimatstadt für Geburtstag ihrer Mutter zeigen sich zutiefst unglücklich auf verschiedene Weise sein, und das Unglück irgendwie immer manifestiert sich in Gewalt. Haben zwei Handfeuerwaffen: man tötet beiläufig drei Jungs, die versucht haben, ihn auf der Straße zu berauben. Ein anderer, der seine Frau erzählt, dass er das Land auf der Suche nach Arbeit bereist hat hat, offenbart sich ein Ice-Cool bewaffnete Räuber, die zögern nicht, Frauen für ihre teuren Designertaschen kaltblütig zu ermorden. Ein anderer hat eine Affäre mit einem Sauna-Rezeption (gespielt von Jias langjährige Hauptdarsteller Zhao Tao) und dies auch in einer blutigen Konfrontation endet.

Nur im letzten Abschnitt wird dieser wohl überlangen Film ein bisschen beruhigen: ab in die Geschichte eines jungen Mannes, die Arbeit als Kellner in einem bizarren Bordell-Hostess Club für reiche Plutokraten und Ausländer, die als Soldaten und Arbeiter von den maoistischen Vergangenheit ironisch in knappen Outfits gekleidet Mädchen findet Spinnen. Aber die Gewalt über den Film wie ein Dunst hängt: Schusswunden auf dem Gesicht, hässlich und sehr echt aussehenden Schlägereien.

Dies ist ein bitter, gezackten, unzufriedenen Drama, pessimistisch, was China, pessimistisch, was die ganze Welt. Ein Zeichen einer anderen fragt, ob er fühlt sich immer wie im Ausland. "Warum sollte ich?" antwortet er. "Überall ist pleite. "Ausländer kommen hier jetzt." Jia Zhang-kes Film gibt uns ein brutaler unwillkommen.