Cloud Gate: machen Tanz aus Kampfkunst und meditation
Die Cloud Gate Dance Company nimmt einen einzigartigen Platz in der taiwanesischen Gesellschaft und ihres Gründers ist ein nationaler Schatz geworden. Nicholas Wroe spricht, Lin Hwai-min, da er ein Signatur-Werk in dem Vereinigte Königreich bringt
Das Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan kommt Sadler es Wells nächsten Monat zu einer der letzten Auftritte seiner Unterschrift Arbeit geben. Lieder des Wanderers öffnet mit der einsame immer noch Abbildung eines buddhistischen Mönchs unter Bachrand vielfarbig fallenden Reis steht. Die Bühne füllt sich nach und nach mit mehr als drei Tonnen goldene farbige Körner – vor allem aus Taiwan – welche Form in tiefen Verwehungen, Berge, Flüsse und Wüste durch die Tänzer langsam die Riten der Pilgerreise erlassen werden ausgeliefert. Obwohl es über den Buddhismus bezieht, die Bildwelt umfasst auch mehr universelle Lesungen und die Leistung wird durch die rhythmische Chantings eines georgischen Chors begleitet.
So ist es interessant zu erfahren, dass diese Arbeit Darstellung einer zeitlosen spirituellen Suche für "Askese und Stille", ein Merkmal, das Angebot von einer Firma, die aus einer der bewegtesten Perioden der modernen asiatischen Geopolitik hervorgegangen ist. Für Dekaden nach dem Ende des chinesischen Bürgerkrieges 1949 hatte das taiwanische Regime führte von Chiang Kai-Shek behauptet, die rechtmäßige Regierung aller China, aber internationale Anerkennung allmählich erodiert und im Jahr 1971 wurde es von den Vereinten Nationen ausgeschlossen. Cloud Gate Gründer Lin Hwai-min studierte in den Vereinigten Staaten zu der Zeit und fand sich nach Hause zu einer Insel, in denen eine ganze Generation wollten plötzlich entdecken, wer sie waren. "Es war eine Menge Energie in der Literatur und der bildenden Kunst", sagt er. "Wenn ich Cloud Gate [benannt nach einer alten chinesischen Tanz] einrichten, waren wir die erste professionelle Tanzkompanie. Wir hatten das Gefühl Teil einer Bewegung auf der Suche nach seinen Wurzeln. In einer Hinsicht war die Mission des Unternehmens zu erkunden, was es soll Taiwanesisch, wie wir so wenig über unser eigenes Zuhause kannten."
Das Unternehmen neue Theater eröffnet die letztes Jahr am Stadtrand der Hauptstadt Taipei, Lin Gesten in Richtung des chinesischen Festlands, 110 Meilen über der Straße von Taiwan. "Wichtig war drüben", sagt er. In den 80er Jahren wurden taiwanesische Kinder unterrichtet über Peking und die große Mauer und wie lange die Yangtze war. Aber, sagt Lin, "Wir hatten keine Ahnung über die Flüsse in Taiwan. Es war einfach nicht in den Lehrbüchern. Heute können Sie in einen Laden gehen und kaufen ein halbes Dutzend Bücher über die Schmetterlinge von Taiwan, aber damals hatten wir für uns selbst zu erkunden. Stadtmenschen reiste in dem Land zu sehen, die Landschaft, die Bauernhöfe, die Rituale vor den Tempeln durchgeführt werden."
Lins Antwort war eine Form des modernen Tanzes zu entwickeln, das beim Öffnen nach West- und andere Einflüsse untrennbar in seinen Bewegungen und Bilder war. Er nimmt die gleichen Vergleiche zwischen Boxen und Kampfsport zwischen klassischem Ballett und die Arbeit, die er herstellen wollte. "Boxen und Ballet du bist angespannt aller Zeiten. In unseren Tanz und Martial Arts sind Sie entspannt in der Vorbereitung für Momente von großer Intensität. Machen Sie eine Geste und dann verschwinden Sie wieder wie eine Welle. Und wir versuchen nicht, zu erheben und trotzen der Schwerkraft. Wir senden die Schwerkraft und versuchen, eine Harmonie mit der Erde zu finden. Wenn wir im Ausland tour ist die Reaktion immer dasselbe für ein neues westliches Publikum. Fünf Minuten sind sie ein wenig verwirrt und unruhig, und dann den Rhythmus zu finden und werden Sie noch selbst. Das ist keine Arbeit, die sich an ein Publikum projiziert, es ist Arbeit, das ein Publikum anzieht."
Cloud Gate nimmt einen einzigartigen Raum in die taiwanesische Kultur und Gesellschaft. Die Open-Air-Sommer-Shows ziehen Publikum von bis zu 40.000 Menschen. Das Logo ist auf der Lackierung des China Airlines sowie Taipei Metro-Züge und Busse erschienen. Lin, allgemein bekannt als Herr Lin hat Nationalschatz Status und auf den Straßen von Taipeh durch Menschen wollen einfach sagen "Danke" zu ihm immer wieder gestoppt wird. Er sagt er hat verwendet werden, um die Aufmerksamkeit und ist stolz darauf, dass seine Arbeit erinnert an solchen öffentlichen Wärme. Aber sogar er war überrascht, als da wir in einem abgelegenen Restaurant in den Hügeln oberhalb von Taipei reden, ein Mitrestaurant vorbei an seinen Tisch zu bieten drei Tage kostenlose Behandlung in einem Krankenhaus Shanghai im Bedarfsfall Herr Lin jemals kam.
Lin wurde in Taiwan im Jahr 1947, das älteste von fünf Kindern des taiwanesischen Eltern geboren, die in Tokio während japanische Kontrolle über die Insel ausgebildet worden war. "Wir im Grunde als japanische Kinder mit ganz strenge Disziplin erzogen wurden,", erinnert er sich. "Meine Eltern sprach Japanisch. Wir knieten auf dem Tatami. Ich war eine Mischung von Anfang an. Ein multikulturelles Schwein." Seine Eltern brachten westliche, japanische und chinesische Kultur ins Haus. Sie hatten Bilder von Goethe und Beethoven an der Wand und er genoss japanischen Geschichten, Lieder und Samurai-Filme. Von seiner Jugend war Lin auch in F Scott Fitzgerald, Ernest Hemingway und Jackson Pollock. "Wir waren aus einem Dorf im Süden, und zwar einer adeligen Familie wir kannten das Land und Reis Reisfelder. "Das war ein Teil von mir zu."
Trotz dieses Interesse an der Kunst nahm man immer Lin zum Beruf gehen würde und ordnungsgemäß studierte er Rechtswissenschaften an der Universität. Aber innerhalb eines Jahres hatte, wechselte er zum Journalismus, für die er besser geeignet, die Zeitschriften seit dem 14. Lebensjahr zur fühlte. "Ich hatte immer mehr Taschengeld als andere Kinder, Bücher kaufen oder ins Kino gehen." Er ging um in Amerika zu studieren und erhielt ein Stipendium der renommierten Writers' Workshop in Iowa. Als er schließlich wieder in Taiwan er unterrichtet Kreatives Schreiben und Journalismus und veröffentlichte mehrere Romane. Aber noch bedeutsamer ist, war es in Amerika, dass Lin eine ernsthafte Auseinandersetzung mit Tanz begann.
Sein Interesse wurde zuerst im Alter von fünf, geweckt, als er die Powell und Pressburger Verfilmung von Andersens Märchen über eine Ballerina, The Red Shoes, im Fernsehen sah. (Matthew Bourne hat soeben angekündigt, dass er eine neue Bühnenversion der Geschichte choreografiert werden in diesem Jahr wird). In Amerika Lin begann Modern Dance Unterricht, unter anderem an der Martha Graham School in New York. Nach seiner nach Taiwan im Jahr 1971 Rückkehr traf er einige junge Tänzer, die ihm beibringen wollte. "Dann natürlich sie ausführen wollten, und so begann im Jahr 1973 Cloud Gate. Wir hatten so viele Dinge bezahlen, die ich am Rande eines Zusammenbruchs nach der ersten Saison war", sagt er. "Aber zum Glück waren wir jung und dumme." Wenn wir anspruchsvolle und berechnend gewesen wären hätten wir niemals begonnen."
Die Firma fing die öffentliche Phantasie von Anfang an, seine ersten beiden Aufführungen in einem 3.000 Sitz Veranstaltungsort Ausverkauf. "Es gab ein Hunger nach Tanz und wir verbunden mit Menschen auf diese Weise unser eigenes Ding. Dies war nicht in Swan Lake. "Ob wir auf Volksmärchen oder Geschichte oder Kalligraphie zogen, war es alles erkennbar Teil des Publikums Lebens." Lin stolz darauf, ein "Mülleimer eines Choreografen" Dinge aufnehmen, aus Indien, Europa und anderswo in Asien sowie von zu Hause aus. "Und wir waren hier isoliert und das war wunderbar. In New York oder London sind Riesen mit langen Schatten. Hier musste ich einfach Graben, um die Dinge um mich herum zu finden."
Im Laufe der Jahre hat er innovative Formen der Ausbildung und Vorbereitung für seine Tänzer angestiftet. Lieder der Wanderer, die erstmals durchgeführt vor 22 Jahren, kam aus einer Reise nahm Lin in Bodh Gaya in Indien, der Ort wo der Buddha seine Erleuchtung erlangt. Obwohl Lin hatte erzogen worden als ein Buddhist, die Reise und die Erkenntnis, dass Buddha "war kein Gott, er war ein einfacher Mensch, der großes Mitgefühl hatte und deshalb dachte er diese Philosophie über das Leben", hatte eine profunde Auswirkung auf Lin Leben und Werk. Er hatte bereits seine Tänzer in Reisfeldern zur Vorbereitung der Rollen arbeiten gefragt, und er schlug jetzt Meditation. "Wir gingen auf, um Kampfsport und Qigong, eine alte Atemübung in unserem täglichen Training zu verwenden. Zuerst die Tänzer es gehasst. Sie wollten Pirouetten und Sprünge machen. Aber ich bat sie, nur dastehen und ihre Augen fallen und schließlich kamen wir auf die Arbeit."
Die 24 Tänzer des Unternehmens haben alle kommen durch die taiwanesische Systems, Tanzkurse neben regelmäßigen Schulbesuch bietet. "Von Anfang wir Leistungen, die von der Elite monopolisiert werden wollte", erklärt er. "Die große Mehrheit unserer Tänzer sind normale Kinder." Unsere Leistungen – vor allem die großen Aufführungen im Freien rund um das Land – sind ein Geschenk und eine Bestätigung und eine Erwartung von der Öffentlichkeit. "Und die Tänzer mit der Gesellschaft verbunden sind, weil sie gebildet wird, ihre Cousins und Nachbarn und Eltern, auch wenn wir in dem Land für Bauern und Melone Verkäufer durchführen."
Diese Aufführungen im freien hatten auch eine breitere Wirkung auf Taiwan leben. Wann gab es politische Demonstrationen stützte sich die Organisatoren auf Cloud Gate Erfahrung der Ordnungsdienst, Bereitstellung von Toiletten und so weiter. "Nach unseren Vorstellungen gibt es nie ein Stück Abfall hinterlassen," sagt Lin. "Wenn gab es politische Demonstrationen war es das gleiche." Öffentliche Unterstützung für das Unternehmen zeigte sich auch, wenn seine Studios und Büros im Jahr 2008 abgebrannt. Ohne Cloud Gate zu einer formellen Appell trugen 4.500 private Spender-es gab keine Regierungsgelder-über $20m, um ein neues Haus zu bauen. "Dies ist, wie wir weitermachen," sagt Lin. "Wir haben kein großes gewährt. Es ist ein Volk und ein Jugendtheater."
Das Unternehmen ist auch demokratisch in seiner Zusammensetzung mit Tänzern im Alter von 22 bis 52. Das älteste Mitglied, Wang Wei-Ming, entstand eine der Schlüsselrollen in Liedern der Wanderer und nach Ausscheiden aus der Gesellschaft, der Universität zu lehren Lin kontaktiert gefragt, ob er das Teil wieder vor der Show tanzen konnte selbst ist im Ruhestand. "Ich war sehr glücklich für ihn, dies zu tun, aber ich wollte ihn, mir zu zeigen, dass er noch in der Lage und nicht ein Scherz selbst war. Also gab er uns eine trockene Version und die anderen Tänzer stand nur und applaudierten. Bei 52 war er besser als viele von ihnen tanzen. Es war eine wirkliche Substanz zur Arbeit." Lin sieht dieselben Qualitäten in Tänzer, die Mütter geworden sind, und er fordert sie auf, auf die Bühne zurückkehren. "sie haben nicht nur solches Bewusstsein ihres Körpers, Mutterschaft selbst gibt ihnen eine Perspektive über das Leben, die in ihren Tanz durchkommt."
Ein weiterer langjähriger – buchstäblich – ist Mitglied der Besetzung Wang Rong-Yu, den Teil des Mönchs entstanden. "Er hatte keinen Tanz-Hintergrund, sondern ist ein Praktiker von Qi Gong, und ich sah ihn einen Raum betreten und wusste, dass er es tun konnte." Seine Leistung, für 70 Minuten fast regungslos ist eine bemerkenswerte Darstellung von Kraft, Kontrolle und Konzentration. "Er ist jetzt auch in seinen 50er Jahre und das ist zum Teil, warum ich das einpacken müssen", sagt Lin. "Er ist so schön anzusehen, aber ich will ihn nicht mehr zu quälen, so die Arbeit wird für eine weitere Saison in Taiwan durchgeführt und dann im Ruhestand."
Lin sagt, dass er beabsichtigt, in Rente zu gehen. "Das Unternehmen wird auf, gehen, auch wenn dies nicht unbedingt mit meinen eigenen Werken. Ich möchte nicht, dass es zu einem Museum. Als wir anfingen, wir wollten zu führen und mit der Basis verbinden. Dreiundvierzig Jahre später sind wir noch, tun was mich sehr glücklich macht. Dieses Gebäude ist der Abschluss der ersten Phase meiner Pensionierung. Es ist ein Haus für Tierheim jüngere Künstler, die auf der Arbeit tragen kann. Die Existenz des Unternehmens ist eine Ansammlung von Energie aus der Gesellschaft. So lange, wie wir die Versorgung mit Energie zu erhalten, wird die Fackel immer weiterhin brennen."
• Cloud Gate führt Lieder der Wanderer am Sadler es Wells, London EC1, 4. bis 7. Mai (sadlerswells.com), dann auf der internationalen Tanzfestival, Birmingham, 10.-11. Mai. IDFB.Co.UK.