David Bowie ist wird das Victoria and Albert am schnellsten verkaufte Ereignis aller Zeiten

Ausstellung in der Karriere des Künstlers zeigt, wie Ziggy Stardust seine Einfluss auf das alltägliche Leben geworfen hat




Lesen Sie Moderedakteurin Jess Cartner-Morley Urteil über die Ausstellung

Auf der einen Seite ist eine riesige, Karriere überspannt Ausstellung über David Bowie, mit noch nie da gewesenen Zugang zu dem Archiv des Künstlers ein Kinderspiel. Es ist schwer, ein visuell fesselnde Künstler denken, deren Arbeit auf möglichst viele Bereiche der Kunst berührt: kein Wunder, es ist das am schnellsten verkaufte Ereignis in der Geschichte des Victoria and Albert Museum.

Andererseits stellt David Bowie ist sich eine schwierige Aufgabe. Es ist schwer, sich vorzustellen, wer nicht bereits weiß, Bowies Geschichte: während Sie dies lesen, gibt es bisher unkontaktierte Stammesangehörigen in Mato Grosso Gruß Entdecker mit einer groben Precis des Geschehenen zu ihm in den 1970er Jahren ("Wir hören auf einem großen silbernen Vogel flog er nach Berlin, desto besser die Kokain-Abhängigkeit zu entkommen, die ihn während des Bildens von Station zu Station geplagt").

Es sei denn, den Inhalt in der Tat eine sehr abgedroschene Geschichte nacherzählen David Bowie ist einen Weg wirft neues Licht auf einige finden die meisten over analysiert und diskutiert Musik der Rock-Geschichte.

Vielleicht ist es verständlicherweise interessierter Bowie in einem weiteren künstlerischen Kontext zu setzen, als es ist, eine endgültige Karriere Zusammenfassung zu liefern. Praktisch ist das erste, was Sie sehen Film nicht von Bowie, sondern von Gilbert und George, der herausgefunden, dass Sie selbst in Make-up decken und ein Kunstwerk zu werden, während Bowie noch tapfer vorgibt war, ein Hippie zu sein könnte:, die wie ein anschließende Raum gewidmet seiner 1960er Jahre Arbeit zeigt, war nicht etwas, er sehr gut war. Bestimmt, Ruhm, der Rolle des musikalischen Demagoge zu finden und den 70er Jahren als Aushängeschild eines Kults zu verbringen, war er kein Mann für Flowerpower-Egalitarismus, egal wie sehr er versuchte ausgeschnitten. Seine Photostated Vorschlag für ein Kunst-Labor in Beckenham versucht, den Geist der Zeiten zu umarmen, aber klingt ein bisschen gruselig endet: "ein sekundäres Ziel dieses Vorschlags ist durch Kommunikation mit einheimischen Kindern dürfen wir in der Lage sein, Ideen zu den Eltern zu kommunizieren".

Gelegentlich, die Kontextualisierung fühlt sich ein wenig spekulativ – man könnte argumentieren, spät in die Nacht über ob Bowies Karriere-Herstellung 1972 Leistung von Starman am Anfang The Pops viel hat zu tun mit JG Ballards Konzept der inneren Raum – aber es ist nie weniger als zum Nachdenken anregen, und außerdem Bowies Archiv ist so umfangreich – er zu haben scheint alles – gehalten, auch wenn die Ausstellung ausgetretenen Boden bedeckt , gelingt es, Sachen Graben, die frisch und aufschlussreich ist.

Eine scrawled frühe Zusammenfassung der "Ziggy Ding" zeigt, die zu diesem Zeitpunkt die prospektive Songtitel für Bowies berühmteste Album Out-Hipping Sie bei Zipps', Tod In Mad Sound und zum Nachdenken anregende Bum enthalten. Thierry Mugler-Outfit von 1997 zufolge war er den Einstieg in Androgynität Jahrzehnte nachdem er vermutete seiner früheren Berufe der Bisexualität, abgeschworen haben, wenn auch so subtil würden Sie kaum bemerken: Muglers Anzug ist unkompliziert und sehr schön geschnitten, das Shirt kommt mit einem Kragen Pin, aber die Schuhe, die sie begleiten haben Kätzchenfersen.

Eine Seite des scheinbar Bowie es Journal, ab Januar 1975, bietet einem verführerischen Einblick in den Alltag, dass Bowie hat vier Jahrzehnten erfolgreich Abschirmung aus der Öffentlichkeit, oder würde, wenn es keinen Sinn gemacht: wie es ist, es ist schwer, herauszufinden, ob die gebrochene Prosa Testament Bowies Verwendung von Cut-Up-Technik trägt er William Burroughs oder nur die Unmengen von Medikamenten, die er war, zur Zeit entlehnt.

Manchmal ist es die prosaische Details, die auffällig sind: die klagende Note Bowie an eine Skizze von einem 1979 Kostüm so aufwendig musste er auf der Bühne, durchgeführt werden, fordern die Designer zu versuchen, "Zugang in die und aus der es einfach"; die Reiseroute, die zeigen, dass bloße Tage bevor er triumphierend vor DA Pennebaker Kameras und einem hochkarätig besetzten Publikum auf der Bühne getötet wurde, wurden in der dezidiert uncosmic Umgebung von Bridlington Spa-Räumen und Torquay Town Hall Ziggy Stardust und Spiders From Mars aufsetzen.

Manchmal, für alle die Explikation und Kontext glotzen Sie nur an die schiere Grausamkeit, mit denen sein Talent auf seiner Höhe verbrannt. Die mühsam sorgfältigen handschriftlichen Richtungen für die Beleuchtung der Tournee 1976 Station zu Station sprechen sehr laut über den eisernen Griff Bowie über jeden Aspekt seiner Arbeit beibehalten. Es gibt mehr Ideen drängten auf das A4-Blatt, das einen frühen Entwurf der Texte bis 1980er Jahre enthält, weil du jung bist, als die meisten Künstler in ihrer gesamten Karriere haben.

Die Suche nach Lücken in der Geschichte werden feststellen, dass es tritt sehr behutsam in den 80er Jahren, einem Jahrzehnt, in dem Bowie erschienen zu verlieren, Interesse an Musik, aber leider konnte nicht sehen, dass da ein Grund aufhören zeichnet. Das heißt, erhalten Sie die gelegentliche Hauch von der Einstellung in Rot. Neben der legendären schwarzen Weste und Hemd von Station zu Station Tour platziert, beiger militärischen Anzug von 1983 Serious Moonlight Tour sieht aus wie etwas, was Sie tragen würden, wenn Sie als Knöpfe an der Bradford Alhambra erschienen. Fenerbahces Showbiz hat innovative Artistik überholt.

Man könnte argumentieren, dass Bowie verbracht hat, den Rest seiner Karriere kämpfen zur Wiederherstellung des Gleichgewichts, mit unterschiedlichen Ergebnissen: die Qualität von seinem Comeback-Album The nächsten Tag schlägt er möglicherweise in der Lage, scripting eine ziemlich triumphale Schlussakte. Die Kuratoren erfuhr die nächsten Tag Existenz zur gleichen Zeit wie der Rest von uns, die eigentlich viel zu Gunsten der Ausstellung funktioniert: Es wird nur am Rande, was bedeutet, Sie bekommen nie das Gefühl eines Ereignisses, das vorhanden ist, um ein neues Album zu pusten erwähnt.

Aber David Bowie ist sowieso im Triumph endet. Der Boden bis zur Decke Bildschirme zeigen live-Aufnahmen sind wirklich beeindruckend, ein letzter Raum sammelt zusammen zig Beispiele dafür, wie seinen Einfluss nicht nur in der Musik, sondern Alltag ausgelaufen ist: Mode, Verpackung, Video-Game-Design, Werbung. Es stellte sich heraus scheint der Plan über miteinander verbundene Ideen, die Bowie in Beckenham Arts Lab Vorschlag skizziert perfekt ausgearbeitet haben.

David Bowie ist ist bei der V & A in London bis 11 August.