Den Regeln der Kunst: Crowdsourcing ein neues Set

Die ICA neue digitale Forum, Art Regeln soll die langjährige Vorstellung Herausforderung, die große Künstler über Regeln

Die ICA vor kurzem Art Regeln, ein neues digitales Forum, an dem Menschen ihre eigenen Kunst-Regeln, beschrieben durch den Guardian Kunst Korrespondent als "eine Art Twitter-Kunst" veröffentlichen können. Doch nach Jahrhunderten Regeln abzulehnen, was bleibt für bildende Künstler annehmen oder ablehnen?

Eines der ältesten Tropen in der Kunstkritik ist, dass ein großer Künstler über Regeln. Die wurde im ersten Jahrhundert nach Christus von Longinus, in seiner Abhandlung auf die erhabene Behauptung. Manche Leute sagen, Longinus erklärt, dass "Natur" ist geboren, und kann nicht durch Lehre oder ein Handbuch zu lesen gebildet werden. Seine Amtszeit für eine Abhandlung Technologiawar, buchstäblich "Worte über eine Kunst". Longinus reagierte auf eine Praxis, die Pionierarbeit von Aristoteles.

Sokrates hatte geglaubt, dass wenn Sie Kenntnisse eines Themas besaß Sie definieren könnte. Aber Dichter könnte reden schön Poesie ohne die Möglichkeit, ihr Wissen zu berücksichtigen. Also Sokrates beschlossen, dass solche Künstler von einem Gott inspiriert wurden, eine Vorstellung, die noch überlebt, wenngleich in fadenscheinig Form.

Diese Schlussfolgerung wurde unnötig Downbeat für Aristoteles. Eine reife Kunstform könnte beschrieben werden, wie seine Abhandlungen, Rhetorik und Poetik, beweisen würde. Aristoteles glaubte, dass seine Beschreibungen universal, waren, so dass sie schließlich Rezepte wurden. Die gegenteilige Ansicht, dass das erhabene Worte fassen können nicht verzeichnete Longinus.

Während des Mittelalters wurde altes Wissen in Büchern, einschließlich Wälzer auf die mathematische und literarischen liberale Künste erhalten. Solches lernen war ein kostbares Erbe mit großem Prestige. Der alten Sichtkünste wurde jedoch nur Architektur eine Abhandlung urkundlich erwähnt.

Nach 1660, als die Franzosen die Führung in der Beaux-Arts von den Italienern übernahm, nahmen sie die Vorschriften über Perspektive und Verkürzungen in Zeichnung Pionierarbeit von Brunelleschi. Keine solche Regeln gab es für die Färbung, die Florentiner Fresko-Maler als zweitrangig angesehen. Nicolas Poussin, der größte französische Maler des Zeitalters, Florentiner Praxis gefolgt, und sein Beispiel wurde von der Akademie ausgezeichnet. Vorzeichnungen waren jedoch nicht erforderlich, beim Malen mit Ölen, wie von Tizian und Rubens praktiziert. Schlacht tobte zwischen Rubénistes und Poussinistes, bis die ehemalige einen Verbündeten gefunden, der die Autorität des Altertums besaßen.

In die erste französische Übersetzung von Longinus (1674) Las Rubénistes, dass "Natur" wie Homer insgesamt über Regeln war. Ein talentierter Esprit Klang als un Géniegrander in seiner lateinischen Form. Konfrontiert durch eine Wahl zwischen Technologie (die Regeln in einem Handbuch) und nach der großen Natur, mit denen sie geboren worden, angehende Genies im nächsten Jahrhundert wusste instinktiv, wo sie hingehörten.

Diese Ideen wurden von Kant in seiner Kritik des Urteils (1790), dem Genie ist aufgrund ihrer modernen Rolle, Originalität besteht die Besonderheit und Schönheit wird ersetzt durch "ästhetischen Genuss" zusammengefasst. Longinus wegweisende Rolle wurde vergessen, so dass Kants Neuheiten wie Tatsachen der Natur Klang. Kant war auch nicht bewusst, der zweite Teil auf Longinus Fall: das erhabene lernt man nicht aus Büchern, aber noch schaffen es ohne das Beispiel der früheren Werke.

Die Regeln der modernen bildenden Kunst entstammen daher Kant. Sind zeitgenössische Künstler bereit, diese Schibboleths, einschließlich Originalität, Selbstdarstellung, ästhetischen Genuss unabhängig von Bedeutung, zu verwerfen und Regel-Bruch selbst? Das wäre in der Tat Radikale. Bildende Künstler würde reduziert werden auf der Suche nach dem erhabenen in den Mustern der Vergangenheit, auf die Bedürfnisse der Gegenwart neu konfiguriert. Hartes nennen.

Meine Ansicht ist, dass bildende Kunst braucht Qualität zurückfordern: Kunst ist qualitativ hochwertige Unterfangen. Das ist nicht ganz eine Regel, und es ist nicht original. Aber es ist klar, praktisch, und frei von Humbug.