Die besten Filme und Bücher über Musik aufpassen im Jahr 2015
Von einem endgültigen Kurt Cobain Dokumentarfilm, Grace Jones Autobiographie wählt des Beobachters Pop-Kritiker den Film und Buch-highlights des Jahres
Bücher über Musik und Filme über Musiker haben nicht gerade in den letzten Jahren knapp gewesen. Aber 2015 verspricht ein Rekordjahr für Lionisations und Entmystifikationen, alternative Geschichten und Großbild-Nacherzählungen.
Kurt Cobain bleibt ein Mann viel missverstanden. Der jüngste Versuch der feministischen Punk-Rocker zu entschlüsseln landet im April, 21 Jahre nach seinem Selbstmord. Benannt nach einem Mixtape Cobain gemacht und acht Jahre in der Verfilmung, des Dokumentarfilms Montage der Teufel (Dir Brett Morgan, ausführender Produzent Frances Bean Cobain; HBO) wird nach seiner Fernsehsendung (es gibt auch ein Begleitbuch) in den USA im Mai in britischen Kinos gezeigt. Es bietet privaten Haus-Filmaufnahmen, nie zuvor gesehene Kunstwerk und unerhört Demos sowie Rekord-Begradigung Einblicke vom Zeitgenossen und die Cobain-Familie, die alle an Bord sind. Ein Pendant Art kommt in Form von den Kickstarter finanzierte Salat Tage (Dir Scott Crawford), einen Dokumentarfilm über Cobains geliebte DC Hardcore-Punk-Szene (Kollegen Nirvana Mannes Dave Grohl prägenden Band, Scream, sind im Preis inbegriffen), das Ethos, von denen die notleidenden Cobain glaubte er verraten hatte.
Eine radikal andere Sicht der 1980er Jahre kommt aus Straight Outta Compton (Dir F Gary Gray, da sich in den USA im August), ein ein Biopic über den Aufstieg der knallharte Cali Rap Crew NWA, die – ärgerlich – seinen Titel mit einem forgettable 1999 Drama teilt. "Ich weiß nicht, alle anderen Film wo Sie Gangster-Rap, das FBI, die LA Unruhen, HIV und ficken Fehde miteinander mischen", sagt Ice Cube (hier gespielt von seinem Sohn O'Shea Jr; Cube produziert, neben Dr. Dre). Berühmte Schauspieler Paul Giamatti spielt ihre Manager hinzufügen einige Eigenart; Dreharbeiten in Compton, wurde inzwischen durch ein real Drive-by shooting im August, beweist, wie wenig Dinge haben sich geändert in eine geteilte La gestört
Eine Reihe von "Kontroversen" (d.h. in der Regel tatsächlich "vernünftig") weibliche Künstler sollen auch die dokumentarische Behandlung dieses Jahr zu bekommen. Freimütig und ungebeugt, unruhigen Nina Simones Engagement für die Bürgerrechte ist ein Schwerpunkt von einer bevorstehenden Netflix "Epos" Was passiert ist, Miss Simone? (Dir Liz Garbus), der findet auch genügend Platz für Simones außergewöhnliche Musik in Form von unerhört Lieder und unsichtbaren Archivaufnahmen. Ein Biopic namens Nina, gezeigt in Cannes im Jahr 2014 und unabhängigen, Fuchs Doc, erwartet noch allgemeine Freigabe, verstrickt, wie es in Klagen und Kontroverse über seine Wahl der Schauspielerin Zoe Saldana als Simone: auch hellhäutige, sagen viele.
Abhängig von Ihrem Standpunkt ist Maya Arulpragasam (aka MIA) entweder ein laut Mund Schock Taktiker oder eine furchtlose Sängerin deren Engagement zu hämmern, global Beats und Gerechtigkeit für die tamilische Minderheit von Sri Lanka sind vorbildlich. Schließlich gleicht eine unruhige, on-again-off-again Doc über sie wird in diesem Jahr (noch ohne Titel, Dir Steve Loveridge) veröffentlicht. Ein Dokumentarfilm über die ikonoklastischen Grace Jones seit in den Äther, auch Jahren. Sophie Fiennes Jones Doc und Loveridges MIA Abenteuer profitierten vom erfolgreichen Stellplätze für BFI Finanzierung des Vorjahres; eine Ovation ist verdient. Jones Hardcover Memoiren unter dem Titel Miss Grace Jones, voraussichtlich im September (Simon & Schuster).
Noch lang ersehnte ist Miles Ahead, die Geschichte von Miles Davis, irgendwann in diesem Jahr erwartet. Don Cheadle leitet und Sterne (und kofinanziert) als der jazz-Trompeter, einer der Titanen der Musik des 20. Jahrhunderts. Anstatt mit dem Ziel, für Completism, Miles Ahead konzentriert sich auf zwei bestimmte Perioden im Davis Leben, der 1980er Jahre und Ende der 1950er Jahre mit dem Ziel für breitere Wahrheiten, sondern als kleinlichen Genauigkeit.
Gerüchten zufolge Rocketman, die Lebensgeschichte von Elton John, auch in 2105 veröffentlicht werden. Darsteller, The Dark Knight Rises"Bane, Tom Hardy (der auch Charles Bronson gespielt hat), es wird in Rechnung gestellt, mit der Zurückhaltung und Understatement typisch für Elton selbst, als"larger than Life Film musikalischen Spektakel". Hardy hat ergeben, dass er für die Rolle von putzt in Elton John Kleidung vorbereitet (Quelle: Daily Mail) und dass er "nicht singen kann um sein Leben zu retten".
Sonic Youth Kim Gordon führt die Packung des literarischen Pop-Memoiren. Als ob die Geschichte wie ein California Mädchen einer der führenden Köpfe der borstigen No Wave-Szene New Yorks wurde, ebnet den Weg für die gesamte alternative-Rock-Bewegung waren nicht genug greifen, Gordon kürzlich geschieden Thurston Moore, ihr Bandkollege und Partner von 25 + Jahren, der Ausgangspunkt für das bewegende und ehrliche Mädchen in einer Band (Faber, 24. Februar) , der ein Stück mit ehemaligen Schlitz Viv Albertine gefeierten Konto aus dem letzten Jahr. Anderen New York Transplantation Patti Smith hat bereits eine brillante Abhandlung über ihre Zeit mit Robert Mapplethorpe, Nur Kindergeschrieben. Passend im September, M-Zug (Alfred Knopf) leitet die Fokussierung auf Smith selbst, ihr später Musikleben und ihre-bisher unerforschten parallele Karriere als Ehefrau und Mutter. Ein weiterer Rückkehrer ist Everything But the Girl von Tracey Thorn, dessen letzten Bestseller auf der Pop-Leben und Mutterschaft konzentriert. Nackt in der Albert Hall untersucht Gesang, Lampenfieber, Auto-Tune und vieles mehr (Little, Brown, 30 April).
Traditionellere Rock-Schwein-Futter kommt in Form von Whiskeyflaschen und nagelneue Autos: das schnelle Leben und plötzlicher Tod von Lynyrd Skynyrd (Chicago Press, 1 April) von Rückfälligen Biograph Mark Ribowsky. Ja, es ist die atemberaubende Geschichte von den southern-Rock-bad Boys (original Sänger war Ronnie Van Zant unter den Bandmitgliedern, die bei einem Flugzeugabsturz im Jahr 1977 starb), sondern auch Ribowskys breitere Diskussion der südlichen Männlichkeit, das Thema von Skynyrd Sweet Home Alabama.
Ein Titan des esoterischen Musik verbindet den Kampf in diesem Jahr. Komponist Philip Glass schrieb eine Abhandlung, Worte ohne Musik (Faber, 2 April), überspannt seine Werke und Zeiten. Es wird "seine Erfahrungen arbeiten bei Bethlehem Steel, Reisen in Indien, fahren ein Taxi in New York der 1970er Jahre [und] seine professionelle Zusammenarbeit mit Leuten von Allen Ginsberg, Ravi Shankar, Robert Wilson, Doris Lessing und Martin Scorsese recall".
Manchmal ist eine Geschichte der richtigen Schriftsteller warten. Die Geschichte von the Kinks Ray Davies hat vor, aber die bevorstehende Biografie von Johnny Rogan – erforscht Ray Davies: ein kompliziertes Leben (Bodley Head, 5 Mar) – dürfte, die Kinks Industrie Ante. Rogan hat erhebliche Form; Er bedeckt die Aufteilung zwischen Morrisey und Smiths Gitarrist Johnny Marr in der gefeierten The Severed Alliance und ist gut aufgestellt, um die Schiedsrichter, die bösartigen Fehde zwischen Ray und seinem Bruder Dave.
In ähnlicher Weise Folk-Rock fan-turned-journalist-cum-PR-turned-biographer Mick Houghton als sein Thema Sandy Denny, Richtfeuer der britischen Folk-Rock-Bewegung der späten 1960er Jahre und – Quiz Alert-den einzigen Gast nimmt Sänger aller Zeiten, mit Led Zeppelin aufzunehmen. Seine akribisch recherchierten habe ich immer eine Einhorn: die Biographie von Sandy Denny (Faber) liegt 5 März.
Im Gegensatz dazu nimmt Richard King Original Rocker (Faber, 2 April) Ausgehend von seinem 2012 Buch auf britischen independent-Labels, Wie bald ist jetztein Seitenblick auf das Ökosystem der unabhängigen Plattenladen "Kombination von Memoiren und elegische Musik schreiben".