Die Top 10 literarische schwärmt

Von der Jungfrau Maria zu Chaucer Criseyde, der Erzähler des The Bloody Chamber sind hier die denkwürdigsten Fainters, weibliche und männliche

Carol Morley den letzten Film, The Falling, bringt in den verträumten Fokus ein Phänomen mit einer lange literarische Geschichte. Im Gegensatz zu einer geraden schwache die literarischen Ohnmacht ist nie nur eine medizinische Frage – oft ist es das Produkt der überwältigende Gefühl oder die Rückkehr der etwas unterdrückt. Ohnmächtig wurde lange von den Verfassern verwendet, um Momente der Krise, Ekstase und Verwirrung, und das Scheitern der Sprache diesen extremen ausdrücken zu dramatisieren. Es hat eine starke Assoziation mit der irritierend und unheimlichen, mit Krankheit und sterben, Weiblichkeit, queere Sexualität, Momente der politischen Instabilität. Ohnmacht könnte ein Akt des Widerstands, eine dramatische Ablehnung einer Kultur Sprache – aber sie kann auch Stereotypen, wie z. B. die kränklichen, Ohnmacht, hysterische Frau verstärken. Es ist kraftvoll ambivalent und häufig gefunden in der Arbeit von Autoren, die versuchen, eine andere Art der Welt und für wen eine Ohnmacht signalisiert eine neue Art des Seins bewusst hindurch aus vorstellen.

(1) der Jungfrau Maria

Die Ohnmacht der Jungfrau Maria war ein beliebtes Thema in der mittelalterlichen Kunst mit einflussreichen Künstler Darstellung Maria Ohnmacht und weinend am Fuße des Kreuzes. Ihre sympathische Ohnmacht signalisiert die Stärke der ihr Leiden: sie teilt den produktiven Schmerz der Leidenschaft, die Geburt der Kirche. In einem frühen literarischen Ohnmacht (Das Leben der Maria Magdalena, c1290) eine arbeitenden Frau von Geburtswehen überwunden und wird schließlich von "Saint Marie" von Scheintod geweckt. Diese mütterliche Ohnmacht symbolisieren die Kraft des Leidens, neues geistliches Leben zu produzieren.

(2) Chaucers Troilus und Criseyde

In den mittelalterlichen Romanzen Ohnmacht Ritter nur so häufig wie Frauen. In Chaucers Troilus und Criseyde (c1380) Ohnmacht der Held und die Heldin sowohl in entscheidenden Momenten zeigt, dass Leidenschaft sie dem Tode nahe bringt. Troilus schwärmt in der Mitte des Gedichts, so dass Chaucer, eine komplizierte Beschreibung der Physiologie und der Leidenschaft zu produzieren: heruntergefahren sein Herz und seine lebenswichtigen Geister von Verträgen; alle Gefühl flieht bevor er schwärmt. Verlieben ist ein riskantes Geschäft und seine Gefahr drückt sich in der Ohnmacht.

(3) Shakespeares Held

Shakespeares tragische Helden Ohnmacht wenn ihre Selbstverwaltung auflöst, Störungen in den Volkskörper Vorahnung. Aber es ist Held in Much Ado About Nothing (1598), der längste und bemerkenswertesten Ohnmacht auf der Shakespeare-Bühne trägt: der Untreue beschuldigt, sie fällt, die anderen Charaktere diskutieren über ihre Prostata Körper verlassen. Einige interpretieren die Ohnmacht als Schuld (sie ist "kränk / in eine Grube von Tinte, das weite Meer / Hath fällt auch einige sich ihr wieder rein zu waschen"), andere als Beweis für ihre Unschuld. Heros Ohnmacht ist eine Absage an Männer lügen und ihre Stille, körperliche Reaktion zeigt den möglichen Verrat der Sprache.

4. Samuel Richardson Clarissa

In Ohnmacht entsteht in den populären Romanen des 18. Jahrhunderts als eine besonders feminine Gewohnheit. In seinem Roman 1748 Richardson setzt eine Reihe von ohnmächtig und schwärmt für den Niedergang seiner unglücklichen Heldin, die gleichnamige Clarissa zu beschreiben, die unter Drogen gesetzt und vergewaltigt wird. Clarissas Ohnmacht demonstrieren ihre weibliche Sensibilität, aber auch iconise sie ihre Verletzlichkeit: die Ohnmacht wird verwendet, um die Abwärtspfad der gefallenen Frau in vielen Romanen dieser Periode produziert eine unbehagliche Mischung aus Sympathie und Voyeurismus zu beschreiben.

5. Jane Austen des Musgrove Schwestern

"Hüten Sie sich vor der Ohnmacht... Laufen Sie so oft wie Sie Ihrem verrückten; aber nicht ohnmächtig,"die 14-j hrige Austen warnt eine frühe Heldin. Sie behält diese Ohnmacht Skepsis in ihr reifes Werk: in der Persuasion (1818), Louisa Musgrove entwickelt die Gewohnheit, wirft sich in ihr Beau Arme aus verschiedenen Höhen und schafft es, sich draußen in der Kälte auf dem Bürgersteig zu klopfen. Ihre Schwester versinkt eine sympathische Ohnmacht und beide sind "unempfindlich". News breitet sich auf "die Handwerker und Schiffer über den Cobb, und viele waren gesammelt..., um den Anblick der eine tote junge Frau, ja, zwei tote Jungen Damen genießen, denn es doppelt so fein wie der erste Bericht bewiesen". Austen persifliert die morbide Freude, dass in Ohnmacht ermöglicht den männlichen Betrachter sowie die hysterischen weibliche Leistungen, die sie produziert haben.

6. Charles Dickens Frau Gamp

In Bleak House (1852 / 53), Dickens verwendet die Ohnmacht, um die Macht einer unsäglichen Vergangenheit zu signalisieren: Lady Dedlock schwärmt bei der ersten Andeutung von ihrem verborgenen Affäre und Kind. Aber auch verspottet Dickens Figuren, die als Teil einer sozialen Performance Ohnmacht. Frau Gamp (Martin Chuzzlewit, 1843 / 44) welkt on Demand "[Ing] Ohnmacht verschiedener Art, auf eine moderate Bekanntmachung durchführen wie Herr Schimmel Beerdigungen". Frau Gamp ohnmächtig sind eine Finte der weibliche Sensibilität, eine zynische Mittel der sozialen Manipulation.

7. Elizabeth Barrett Browning der Aurora Leigh

In ihrem bahnbrechenden Vers Roman Aurora Leigh (1856), Barrett Browning nutzt die Ohnmacht, die Umwandlung von einer Frau in ein Dichter herauszufinden: "ich nicht sterben. Aber langsam, wie man in Ohnmacht / wem Leben kriecht zurück in die Form des Todes, /... "Ich wachte, erhob sich." Barrett Browning niederlässt auf die frühen religiösen und mütterliche Bedeutung von Swoon, benutzen, um geistige Wiedergeburt durch den Tod darstellen: Erwachen aus der Ohnmacht bedeutet aufzuwachen in einer radikal neu gestalteten Welt, wo Frauen lehnen viktorianischen Einschränkungen und folgen Sie dem Ruf zu schreiben könnte.

8. Bram Stokers Jonathan Harker

Die Gotik, mit all seinen vergrabene Geheimnisse und vorzeitige Rückgabe hat eine lange Tradition in Ohnmacht, und die Figur des Vampirs ist besonders mit Unbeweglichkeit: der Vampir gleichzeitg seine Opfer in einer semi-angenehme, halbbewußten semi-Bewusstseinszustand. In Stokers Dracula (1897), Harker überwältigt in Draculas Schloss – "der Schrecken überkam mich, und ich sank bewusstlos" – verlassen die Anzahl, um ihn ins Bett zu tragen. Der wahnsinnige Renfield, Freude an seinem "Meister", fällt"" in Paroxysmen und "Ohnmacht [s] in eine Art Koma". Passive, swoony männliche Staaten sind eine Quelle des Terrors in diesem viktorianischen Roman, der dennoch eine Faszination für die Freuden der Erotik Unbeweglichkeit verrät.

9. James Joyces Stephen Dedalus

Ein Porträt des Künstlers als junger Mann (1916) wird Stephen Dedaluss Erreichen der Volljährigkeit als seine Seele "ohnmächtig in einige neue Welt, fantastisch, Dim, unsicher" bezeichnet. Joyce beschreibt immer wieder Zeichen entstehen in einer deutlich veränderten Welt folgt eine swoony Erscheinung, wie in der denkwürdigen, alliterierende letzte Zeile von "The Dead" in Dubliners (1914): "seine Seele langsam ohnmächtig, da hörte er den Schnee fallen schwach... auf die lebenden und die Toten." Die Seele-Ohnmacht wird von Joyce verwendet, um die Verwandlung des Menschen in der Dichter, das gewöhnliche in neu und fremd und das Leben in Gemeinschaft mit den Toten zu vertreten.

10. Angela Carter die blutigen Kammer

EL James "roten Raum der Schmerzen" und Ohnmacht Heldin wurden erwartet (und übertroffen) von Angela Carter's "The Bloody Chamber" (1979), eine Überarbeitung der Blaubart-Geschichte. Carters Armen, jungfräulichen Erzähler heiratet eines Marquis, betreten eine Welt der obszönen Reichtum. Sie entdeckt eine Hoarde der ermordeten Frauen versteckt in ihrem Ehemann Haufen, aber ihr "Nerven aus Stahl" bedeuten, die sie nur einmal schwärmt: sie stolpert über ein blinder, ein sanftes Klavier-Tuner und "nach der schrecklichen Enthüllung dieser blutigen Kammer, es war seine zarten Blick, der mich schwach gemacht". Carters Ohnmacht wird eine hoffnungsvolle Wendepunkt, eröffnet die Möglichkeit, dass Gewalt in Zärtlichkeit umgewandelt werden könnte.

• Naomi Booths Debüt Novelle, The Lost Art der Sinking, wird herausgegeben von Penned am Rande.