Dieser Künstler versammelt verworfen Stifte zum Kunstwerk zu schaffen, die wirklich Sie In zeichnen

In einer Zeit, als digitaler Kunst regiert, bevorzugen einige Künstler halten es einfach und klassisch, wenn es um Technik geht. Künstler Ray Cicin weiß eine Sache oder zwei dazu. Als einer seiner Designer Freunde ihre Verachtung für "billig, gruselig" Kugelschreiber geäußert, wusste er genau, was er tun musste.

Auf einer Mission etwas atemberaubend zu schaffen (und beweisen, dass seine Freunde ja-sagen dabei falsch) fragte Cicin Leute in seinem Kreis, ihre Häuser für ausrangierte Kugelschreiber durchforsten. Mit ihnen schuf er etwas wirklich unglaublich.

"Ich erhielt mehr gutartigen Spott als Stifte", scherzt er, aber schließlich hatte er genug Stifte mit unterschiedlicher Farbe Auszahlung zu Beginn des Projekts.

Ray Cicin

Cicin der Mission war es, "das Vorurteil zu widerlegen und Erlösung für die niedrigen Kugelschreiber zu finden."

Ray Cicin

Während er auf seine Freunde ihn mit Stiften liefern wartete, stieß er auf eine Sammlung von Ernst Haeckel-Drucke, die inspiriert sind von der Natur. Ein Portrait eines Tintenfischs stach wirklich zu ihm. In diesem Sinne lernte er arbeiten.

Ray Cicin

Der Schlüssel bei der Erreichung dieser atemberaubenden Werte benutzte Stifte, die waren, in Worten des Künstlers, "in verschiedenen Stadien der Funktion." Im Grunde, ältere Stifte half ihm hellere Bereiche und neuere Stifte erlaubte es ihm, Tiefe, dunkle Schatten erzeugen Dimension verleihen.

Was Cicin, mit Schwerpunkt auf die bescheidenen Krake anzog, war, dass der Rahmen der Tentakel um das Tier große, prominente Augen eine Möglichkeit der Zeichnung Zuschauer hat.

Ray Cicin

Das Endergebnis ist vielfältig, dynamisch und die Verkörperung dessen, was alle große Kunst hofft, durch Annäherung an den Betrachter zu erreichen.

Ray Cicin

Deep Blue, Octopus -Kugelschreiber auf Archivpapier Bee Rag, 62 von 64 Zoll.

Was ist über dieses Stück (abgesehen von der Tatsache, dass es natürlich schön ist) wirklich unglaublich, dass es fast ein Jahr dauerte zu erstellen. So die Künstlerin "Es war ein Dämon, der ich war total aufgedreht (und manchmal gequält) zu arbeiten." Während es erstaunlich ist, wenn Stücke tief greifende Auswirkungen auf die Zuschauer haben, gibt es etwas über die Kunst, die Teil des Schöpfers wird bewegt. Der Prozess ist manchmal sogar noch wichtiger als das Produkt.

Um noch mehr von der Ray Cicin zu sehen, achten Sie darauf, check-out seine Website. Wenn Sie einen genaueren Blick in seine kreativen Prozess nehmen möchten, folgen Sie ihm auf Instagram.