DVDs und Downloads: Paddington, The Drop, The Homesman und vieles mehr
Paul King 21. Jahrhunderts Paddington ist ein Triumph, Tom Hardy ist hervorragend in The Drop und Hilary Swank schwebt hoch in der Prärie
Vor dem Paddington (Studiocanal, PG) angekommen, eifrig und klebrige Pfoten, auf unseren Bildschirmen, Industrie-Analysten gefragt, wie der höflich peruanischen Bär durch eine Generation von Kindern aufgenommen werden würde, die auf seinen Abenteuern aufgewachsen hatte nicht. Vier Monate und £165m später, vielleicht gibt es keine solche Generation: Dank Paul King geistig treu aber listig modernisierte Überarbeitung von Michael Bond ursine Abenteuern, hat eine potenziell langwierigen Familie Franchise geprägt worden. Aus seiner unwahrscheinlich Schweißen einer Entführung Verschwörung zur täglichen London-Eskapaden, die visuelle Verschmelzung von handgefertigten Production Design und State-of-the-Art CGI, alles über Paddington gelingt es, den maroden, Kreisverkehr Weg seines Helden – Bären immer auf die Füße fallen, denken Sie daran. König importiert aus seiner Arbeit an The Mighty Boosh spezifisch britischen gewisser ausdruckslosen Ironie noch nie Dinge auf das Niveau der Snark senkt. Seit jeher die Duffel-beschichtete Fellknäuel arglose Großzügigkeit, die meisten verzaubert hat, und dies ist der Fall hier – wie das Update sogar eine fröhlich liberale einwanderungsfreundliche Agenda Verfahren funktioniert. Treffen Sie Ihr Spiel, Farage.
Kurz vor der Bär in die Liebenswürdigkeit Einsätze ist Tom Hardy in The Drop (Fuchs, 15), die Gemüter Brando-artige swagger mit Welpen kuscheln Weichheit in lässig locker und schmackhaft auf einer Geschichte von Dennis Lehane nehmen (vom Autor selbst angepasst, es kann werden die besten Lehane noch setzen Sie auf Bildschirm). Druckvoll belgische Regisseur Michael Roskam (Groppe) bringt schattige Eleganz dieses New York Heist Bild, die angenehmen, das Überraschungen von denen mit Hardys perfekt Brei-mouthed Brooklyn Akzent zu beginnen. Als traurigen Barkeeper langsam fangen klug, trübe treiben um ihn herum war der Schauspieler immer wieder faszinierend nie so unaffectedly magnetische als Filmstar; der Film wäre sehenswert für ihn allein, obwohl dieselbe Forderung gemacht werden könnten, denn James Gandolfini schlau ist, piercing letzten Auftritt als Hardys ergrauten Chef.
Etwas voreilig, ich habe auf das Adjektiv "grizzled" vor dem Gang zum Tommy Lee Jones widerwillig Erlösung jagen Claim Jumper in The Homesman (Entertainment One, 15), eine unerwartet quasi-feministische Prärie-Drama, das Jones erste geschäftsleitende Bemühung seit 2005 markiert ist ausgezeichnet – die drei Begräbnisse des Melquiades Estrada. Wenn er immer mehr als eine drehen will ein Jahrzehnt, der schrullige Stern könnte der Chefarchitekt des 21. Jahrhunderts Western. Die Schauspielerei Lorbeeren jedoch gehen, Hilary Swank, wie heftig und anderem gezielte hier, wie sie Boys Don't Cry seit: als das Geschlecht trotzende "Homesman" des Titels, Weiden drei gestörte Frauen Sicherheit beim Kampf gegen ihre eigenen Dämonen, könnte sie eine seltene weibliche Ikone in diesem Genre junge regiert. Der Film seltsam strukturelle Stöße, sind unterdessen durch wiederholte Betrachtung belohnt; -Rezeption Cannes wurde um die Hälfte zu stumm geschaltet.
Ich würde sicherlich eher Jones die Goldene Palme als Nuri Bilge Ceylan, erhöhen deren viel gefeiert Winterschlaf (New Wave, 15) eine prall Flaute in eine bisher beachtliche Filmografie ist gesehen haben. Aus seinen Titel mit seinen 200 Minuten Laufzeit gepolstert mit Umwegen doch unverblümt wörtliche Gespräch über gewichtigen Angelegenheiten der Klasse und in der Liebe, der Film praktisch Kritiker nennen es etwas so offensichtlich wie stumpf hinwegsetzt. Wage ich seinen Bluff nennen? Alle wichtigsten Anliegen hier ist eine, die Ceylan zuvor gerichtet hat in mehr Narrativ eingebettete Formular mit größeren filmischen Scharfsinn; die Tschechow-Vergleiche für die Ceylan im Abspann bittet sind nicht durch seine ungewöhnlich unfein schriftlich bestätigt. "Der Weg zur Hölle ist mit guten Vorsätzen gepflastert", beobachtet ein Zeichen themengleichen. Zweimal.
Wenn Sie es, Ihre öffentlichen Moral Studien, bescheiden, witzig und nur 70 Minuten lang vorziehen, Kopf rüber zu Curzon Home Cinema, wo Miloš Formans köstliche The Fireman Ball vor kurzem zur Verfügung für das streaming gestellt. Formans letzten Film, der in seiner nativen Tschechoslowakei, diese drolligen Dissektion von Kleinstadt-Schwächen – über ausdruckslosen Kontrolle einer freiwilligen Feuerwehr katastrophalen Fundraising Party – Borsten mit einschlägigen politischen Zorn noch 48 Jahre nach seiner Veröffentlichung, mit genügend zufällige Leben an den Rändern der jeden Rahmen zu halten, aus dem Gefühl essayistische. Es ist zugleich eine historische Momentaufnahme einer zerstrittenen Ort und Zeit und ein Spiegel für ein anderes Land im politischen Umbruch.