Ernst großer Durchbruch: wie ein Anruf von den Coens Michael Stuhlbargs Leben verändert
Die Coen-Brüder beleuchtet eine Rakete unter seine Karriere beim warfen ihn in eines ernsten Mannes. Als Michael Stuhlbarg bereitet, eine Computer-Nerd in Steve Jobs zu spielen, spricht der Schauspieler über seine Beine Hollywood Meer finden
Larry Gopnik macht Kaffee auf seinem Hotelzimmer Nespresso-Maschine – wenn auch in weniger fiktiven Form des Schauspielers Michael Stuhlbarg uns. Die klagende, singen Stimme, ängstlich Soliticiousness – "Milch? Zucker? Kein Zucker?"– erinnert mich richtig an A Serious Man, die Coen Brüder Regie Meisterwerk in denen Stuhlbarg, offenbar aus der Luft gegriffen erschienen.
In diesen Tagen, was mit High-End-TV sowie ein Förderband von jungen Erwachsenen Buch Anpassungen, es ist leicht genug, um Menschen aus weiter Ferne zu sehen, aber Stuhlbarg, wer tritt in seinem fünften Jahrzehnt wenn er geworfen wurde in A Serious Man, hatte fast völlig unter dem Radar geflogen. Schon jetzt fühlt er, hat er zu entschuldigen, wie er es ausdrückt, "zu fühlen, wie ich immer in die Rolle gegossene gerechtfertigt. Mein Leben war kleine Schritte – und dann den großen Sprung zu machen. Also nahm ich einige Schritte zurück, um die Lücken zu füllen. Es war diese Art von Leben: Aufbau meiner Beine Meer um diesen Sprung zu machen. "
Auf den ersten Blick bricht Stuhlbargs Filmkarriere in Pre- und Post-ernsthafte Menschen. Davor war seine größte Deal ein Einzeilen-Szene in dem Ridley Scott-Thriller Body of Lies; Danach erhielt er den Zuschlag von Scorsese (Hugo), Barry Sonnenfeld (Men in Black 3), Spielberg (Lincoln), Woody Allen (blaue Jasmin) und Danny Boyle (Steve Jobs).
Er ist bei vollem Bewusstsein, dass die Rakete die Coens unter seiner Karriere beleuchtet zu bunten Charakterrollen geführt hat: eine obsessive Filmkritiker in Hugo, ein Sex-Schädling-Zahnarzt in blauen Jasmin, eine schüchterne Computerfreak in Jobs. Eine Rückkehr zum Zentrum Boden scheint irgendwie deaktiviert sein. "Vielleicht ist es meine Unsicherheit," sagt er, "aber ich würde gerne eine weitere Möglichkeit wie das. Ich würde es lieben, wenn jemand eine Chance bei der Einstellung mir die Führung wieder nehmen würde."
Aber was für eine Gelegenheit war. Gopnik war die Rolle seines Lebens und die Liebe zum detail die Coens darauf verschwendet spiegelt sich in jedem Frame. Bereits jetzt gibt es ein wundern, Ton in seiner Stimme, als er verweist auf die Rolle – "nichts wie das mir je passiert ist" – und erklärt, dass er ursprünglich ging zum Vorsprechen für die jiddische Sprache Prolog, die der Film beginnt. "sie entschieden, mit Leuten, die die Sprache fließend beherrschte. Aber einige Monate später bekam ich einen Anruf, die sagen, dass sie mich sowohl für Larry und Onkel Arthur wieder sehen wollten. Nach längerer Überlegung kam es meinen Weg."
Er sagt, er weiß nicht genau wie es die Coens Säge in ihm war, aber "alles schien alles in Ordnung funktioniert". Vielleicht gibt es eine echte Kontiguität zwischen den zurückhaltenden, put-upon Gopnik und unbestreitbar bescheidene Stulhbarg, deren vorsichtige, schüchternen Methode selbst zum Ausdruck zu bringen ein Zigarettenpapier von den Coens Schöpfung scheint. "Ich nie in der Lage, ihnen nicht genug danken werden," sagt er mit herzlichen Ernsthaftigkeit.
Außer natürlich, hat Stuhlbarg um ganze Zeit – getan eine malerische Ding namens Theater. Er theoretisiert, dass Joel Coen ihn in einer Lesung mit Frances McDormand (Ehefrau des Direktors) gesehen haben können, oder mehr, auf der Bühne in der Broadway-Produktion von Martin McDonaghs preisgekrönten der Kissenmann im Jahr 2005 spielen ("eine Menge Leute kam es zu sehen"). Es half sicher ihm eines seiner Post-ernsten Mann Rollen in sieben Psychopathen, McDonaghs Follow-up nach In Brügge zu ergattern.
In der Tat zeigt Stuhlbargs Karriere die versteckten Links zwischen New Yorker Theaterwelt – ein Treibhaus Gemeinschaft Zeugniss Seelen – und seine brasher Film Land Vetter. Nach einem Gastspiel in der Juilliard-Drama-Abteilung (inspiriert, er sagt, von ehemaligen Absolventen wie William Hurt, Kevin Kline und Kevin Spacey – "sie hatte große Elan und Anlage mit Sprache") entschied er sich professionelle Handeln einen Schuss zu geben. Nach ein paar Jahren stetig zu arbeiten machte er seine erste Hauptrolle spielt Richard II – ausgerechnet Steven Berkoff.
Er sagt, dass zu dieser Zeit hatte er keine großen Ambitionen ins Kino – bewegen "andere Akteure in meiner Generation waren in der Filmindustrie brechen, aber ich fühlte mich völlig unvorbereitet für die Schauspielerei vor der Kamera" – und immer noch Töne entlastet, dass zwischen shooting A Serious Man und zu schluchzen Beifall freigegeben wird, gelang es ihm, einen regelmäßigen, Punsch-Uhrtyp der Schauspiel-Job zu landen , wie Abe Rothstein der Martin Scorsese produzierte TV-Serie Boardwalk Empire racketeer.
Stuhlbarg identifiziert sich mit Inbrunst von jemandem, der voll und ganz ihre hardscrabble Vorsprechen Tage dahinter gesetzt hat nicht, "die zwei Ellens" – Chenoweth und Lewis, Casting-Direktoren für die Coens und Scorsese bzw. – als Kennzahlen für seinen Erfolg. "Ohne sie würde niemand wissen, wer ich bin."
Jetzt tun sie sicherlich. Stuhlbarg hat Steve Jobs in der Dose und ein weiterer Film, Trumbo (in dem er spielt Edward G Robinson) arbeiten die Filmfestivals. Er kann oder kann nicht immer wieder – eine Hauptrolle bekommen aber auch wenn es nie passiert, er klingt zufrieden. "Man weiß nie, was in Ihrem Leben passieren wird. Ich hatte gehandelt, da ich ein Kind war, hatte ich 35 Theaterstücken in New York vor ernsten Mann gemacht, aber man weiß nie, was einen Fuß vor den anderen setzen zu tun ist. Ich habe meine best Foot forward um den besten Eindruck zu machen, was, den ich haben könnte, und es hat mir gut seitdem dienen."
- Steve Jobs ist in den USA und in Großbritannien am 13. November veröffentlicht; Trumbo erfolgt am 6. November in den USA, 5. Februar im Vereinigten Königreich