Erstellen von positiven Maßnahmen um unbekannte KünstlerInnen unterstützen
Tate Modern zeigen mehr Frauenkunst und Freelands von £100.000 Stiftungspreis für weibliche Künstler Mark Fortschritte, aber es gibt noch viel zu tun, werden
Heutzutage gibt es mehr als doppelt so viele Studentinnen als Männer auf bildende Kunst-Kurse, nach Daten aus das er statistische Amt. Allerdings müssen viele zeitgenössische Galerien und Ausstellungen noch den Wert der Frauenkunst erkennen. Neue Forschungsergebnisse aus Freelands Stiftung ergab, dass die zeitgenössischen bildenden Kunst Welt hinkt hinterher, wenn es um künstlerische Gleichheit für aufstrebende Künstlerinnen heute aktivieren kommt.
Während mindestens der Hälfte aller visuellen Künstler Frauen, bekommen weibliche Künstler nur 42 % der Shows in Londons nicht-kommerzielle Galerien oder 40 % anderswo in England, Schottland und Wales.
Es ist ein Fortschritt im Vergleich zu der Situation im Jahr 1991, wenn die Ausgabe kann eine-n
(dann gedruckten Magazin) Künstler-Newsletter offenbart, wie einige etablierte KünstlerInnen, die vereinten Kräften "bringen die Fanny Adams-Erfahrung, Aufmerksamkeit der Kunstwelt" – und ihre schockierend rosa Plakat ergab, dass 83 % der Solo in kommerziellen Galerien Londons zeigt Männer wollten.
Vor mehr als 30 Jahren vermerkte eine große Anfrage der Wirtschaftslage des bildenden Künstlers namens 35 Jahren war an dem viele Frauen aussteigen mussten.
Es ist etwas, das ich beziehen kann. Meine Karriere als praktizierender Künstler begonnen, einige Erfolge in meinem 30er und frühen 40er Jahren durch Ausstellungen und Einkäufe für öffentliche Sammlungen zeigen. Aber der Konflikt zwischen der Beibehaltung einer Studio-Praxis, halten diesen Brückenkopf in der Ausstellung Welt und Einkommen-Generation bedeutete meine alltägliche Arbeit als Führungskraft Kunst die Kunst Ausfertigung überfüllt.
Dies ist ein Problem noch viele KünstlerInnen jetzt – und es wird nicht weggehen, denn es gibt doppelt so viele Frauen als Männer Abitur unsere Kunstschulen.
Die aufkeimenden Karrieren vieler heutiger Künstler können in diesem entscheidenden Alter stall wenn Frauen kämpfen mit Familiengründung, neben den Erwartungen der Welt der Kunst, Künstler, Kommissionen und Projekte zu übernehmen, wo immer sie können (und werden in nationale und internationale Vernetzung sichtbar) verfügbar sein müssen.
Wenn es um die Kinderbetreuung zu jonglieren und Kunst Produktionskosten, viele der heutigen aufstrebende KünstlerInnen finden sich sowohl Zeit und Geld-Armen.
In den subventionierten Sichtkünsten, Finanzierung Compliance in der Lage ist, ein akzeptables Endergebnis zu sichern, ist die Gleichstellung der Geschlechter in der Programmierung auf dem Weg, spiegeln positive Fortschritte in der bildenden Kunst Belegschaft als Ganzes.
Und während weibliche Künstler in den letzten zehn Jahren in Auswahlen für die Biennale in Venedig vertreten wurden, finden wir ein Modell bewährter stattdessen in Glasgow International 2016 Programm Gleichgewicht.
Obwohl einige vielleicht George Baselitz – Stimme, dass KünstlerInnen fällig erhalten Aufmerksamkeit bei ihrer Arbeit gut genug ist-hier vier bessere Möglichkeiten sind, einige positiven Maßnahmen zu erstellen.
Galerien sollte übersehen Künstler ausstellen.
In Anerkennung des Beitrags von vielen, die bisher übersehen wurden, bedeutet Tate Modern Expansion und ihr Engagement zu zeigen, die wahre Geschichte der Kunst (abgesehen von den europäischen und nordamerikanischen Kanon), dass Regisseur Frances Morris mehr Platz für Frauenkunst zugesagt hat.
Im Mai bieten bahnbrechenden Werke von Margaret Harrison – Mitbegründer der ersten Befreiung Kunst Frauengruppe im Jahre 1971 – einen Schwerpunkt zur Prüfung des Umfelds für feministische Kunst damals und heute.
Weniger bekannte weiblichen Talente mit Auszeichnungen erkennen
Wer kann die Schuld Freelands Foundation new Award, die speziell auf weibliche Künstler, die noch nicht erreicht haben, die Anerkennung und öffentliche Anerkennung, die ihre Werke verdienen.
Die Stiftung Gründer, Elisabeth Murdoch, will den Preis über Grenzen und hilft, dass Künstler und Kunst-Organisationen ihr Potenzial voll entfalten. Wert von £100.000 und Nominierungen ausgewählt, wird es eine mid-Career-Künstlerin neue Arbeit für die Ausstellung in Zusammenarbeit mit einer Kunstorganisation der regionalen zu ermöglichen.
Champion Residenzen für diejenigen ausgeschlossen durch persönliche Umstände
Auf eine Mikromaßstab, Künstlerin und Mutter ist Nicola Smith (für wen ich bin Mentor) ein Meister der familienfreundliche Künstlerresidenzen geworden. Als Reaktion auf die zahlreichen Programme, die unrealistische Erwartungen und Künstler, die sagte, es sei Geld und familiären Verpflichtungen, die sie verfolgt ihre Praxis durch Residenzen gehindert haben, hat sie eine neue Mikro-Forschungsaufenthalt gestartet:
Wir sind ansässig.
Unterstützt von der finnischen Tampere Künstlervereinigung, es hat, die speziell auf einen Künstler (männlich oder weiblich) im Nordwesten Englands dessen Familie oder persönlichen Umstände Teilnahme in normalen Wohnsitz Möglichkeiten zu begrenzen.
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Mütter, die machen ist eine London-Initiative des Künstlers Matilda Leyser generiert.
Es dient als ein Peer-Support-Gruppe für Schauspieler, Tänzer, Schriftsteller, Maler und Filmemacher, die Mütter, die besondere Wunder und Kämpfe des Seins eine Mutter und Hersteller zu teilen sind. Finde es immer wieder in anderen Orten wie Manchester – oder starte deine eigene.
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