Frida Kahlos Bürste mit Ballett: Tamara Rojo tanzt das Leben des Künstlers
Der große mexikanische Maler ist Gegenstand eines drei neue Werke von Frauen für sie sagte Sadler es Wells choreographiert. Seine Schöpfer erklären ihre impressionistischen Ansatz, Schmerz und Leidenschaft des Künstlers
Es war eine schockierende Erkenntnis für Tamara Rojo, dass sie während ihrer langen Karriere als Ballerina, nicht ein einziges Mal in eine Arbeit von einer Frau durchgeführt hatte. Auch im 21. Jahrhundert werden die meisten der Welt-Ballett-Repertoire von Männern choreographiert. Nun, Rojo künstlerischer Leiter des English National Ballet ist, ist sie fest entschlossen, die Landschaft verändern. Ihre letzte Kommission, sagte sie, ist ein Programm der neuen einaktige Ballette alle choreographiert von Frauen.
Die Unterdrückung der Frauenstimmen im Laufe der Geschichte war ein Thema oberste Rojo beachten wenn sie trafen, um das Programm mit ihren drei Beitragenden Choreografen, Aszure Barton, Yabin Wang und Annabelle Lopez Ochoa zu diskutieren. Das Thema schlug einen speziellen Akkord für Lopez Ochoa weil jahrelang sie gesucht hatte Gelegenheit, ein Ballett über Frida Kahlo, die außergewöhnliche mexikanischen Maler dessen Talent nach ihrem Tod nur international anerkannt wurde.
"Ich war teilweise gezeichnet, Frida von the Latin Connection", sagt Lopez Ochoa, wer Teil kolumbianische, belgische gehört. "Aber sie war eine erstaunliche Frau. Für eine lange Zeit hatte ich durch diese seltsame Porträts, die sie von sich selbst malte fasziniert, aber ich hatte nicht wirklich verstanden. Dann vor etwa 10 Jahren sah ich einen Film über ihr Leben und es machte mich zu schätzen wissen, wie sie ihren Kummer und Schmerz in Kunst zu verwandeln konnten. Es war inspirierend: Ich wollte sein wie Frida und meiner eigenen Erfahrung mehr direkt in meiner Arbeit verwenden, und ich wollte ihre Geschichte mit dem Publikum teilen zu können. "
Auf dem Papier ist es eine Geschichte, die bessere Links zum Film erscheinen mag. Kahlos Umarmung der mexikanischen Kultur, ihr Engagement mit der revolutionären Politik und ihre emotionale und professionelle Streit mit ihrem swaggeringly Anspruch Mann, Diego Rivera, sind komplizierte Sachverhalte für eine wortlose Kunstform wie Tanz zu navigieren. Die Tatsache, dass Kahlo deaktiviert wurde, nach Verletzungen bei einem Busunfall aufrechterhalten, als sie 18 war, macht ihr einen noch unwahrscheinlichen Kandidat für eine Ballett-Heldin.
Lopez Ochoa war jedoch klar, dass sie nur die grundlegenden Fakten zu Kahlos Leben erzählen, bevor Sie lassen ihre Choreographie wollte lose in eine abstraktere, surreale Behandlung. Sie wusste auch, dass sie wollte, dass die Eingabe von Nancy Meckler – ehemals gemeinsamen Leiter der Theatergruppe Shared Erfahrung – mit wem sie zuvor, und sehr erfolgreich hatte zusammen auf einer Tanz-Adaption von A Streetcar Named Desire.
Für die Kahlo Ballett, mit dem Titel Broken Wings wieder vereint die beiden Frauen weit rund um ihr Thema zu lesen, Brainstorming Ideen und konstruiert ein detailgenaue Szenario aus dem, das Komponisten Peter Salem beginnen konnte die Partitur zu schreiben. Es war ein strenges Verfahren: "mit jedem Element machten wir es uns denken:" brauchen wir, welche Rolle spielt es eigentlich?'"sagt Meckler. "Wir wussten, dass wir Frida angefangen zu malen sehen musste, aber wir brauchten ihren Vater tatsächlich geben ihr einen Pinsel zu sehen. Wir brauchten, um den Unfall zu zeigen, aber wir brauchten nicht den Bus."
Sie hatten auch zu prüfen, Umgang mit körperlichen Einschränkungen Kahlos würde. Lopez Ochoa hatte eine klare visuelle Vorstellung der Umwandlung Kahlos Bett – wo sie Monate verbrachte nach dem Unfall – in einen Würfel in die den Tanzcharakter beigefügt werden, könnte noch frei bewegen. Für sie war die Essenz von Kahlos Zeichen der Kraft und Freude, die der Maler gewonnenen transzendieren ihr Leben durch ihre Kunst.
Gießen das Ballett erwies sich als interessant. Lopez Ochoa hatte nicht erwartet, dass Rojo, als Direktor des ENB, zur Ausführung verfügbar wäre, aber während einer Diskussion darüber, wer Frida spielen könnten sie fand sich selbst sagen: "Ich brauche eine zierliche, Hispanic Tänzerin und I keep looking at you, Tamara." Rojo vereinbart sofort (es ist da Kahlo nachgewiesenen beunruhigend zu ihnen wieviel Rojo tatsächlich kennt). Und es war Rojo, der auch die Idee des Gießens Irek Mukhamedov, ehemaliger Star der Bolschoi-Theater und dem Royal Ballet in der Rolle des Rivera hatte.
Bei 56 ist er ideal für Lopez Ochoa Choreographie – alt genug um ihr inspirieren zu einem Bewegungsvokabular angebracht, die Alterung, sperrige Rivera, aber Fit genug, seine eigenen mit einer Stageful der jüngere Tänzer halten.
Während die Choreographie im Studio erstellt wird, ist Mecklers Rolle der Außenwelt auf das Material zur Verfügung zu stellen und auf Charakter und Motivation mit Mitglieder der Besetzung zu arbeiten. Seitdem ist ihre erste Erfahrung von Ballerinen mit Straßenbahn, sie hat nichts, aber Respekt vor ihnen. "Wegen der Art, wie sie arbeiten, einige Balletttänzer darf nicht zu viel Kultur ausgesetzt worden, aber sie haben so viel emotionalen Tiefe, vielleicht, weil so viele von ihnen schon ein hartes Leben gehabt haben. Und ihre Konzentration! Ich kann einem Schauspieler eine Notiz 10 Mal und sie vergisst es immer noch. Tänzer vergessen nie, was man ihnen sagt."
Beide Frauen haben beeindruckt von den Tänzern "schöne Offenheit" Haltung, ihren Eifer zu experimentieren mit einer anderen Art der Bewegung, in Broken Wings und in den beiden anderen Werken, die das Programm ausführen. Sie sind gleichermaßen beeindruckt von Rojo Kühnheit bei der Einleitung des Experiments, sagte sie. "sie furchtlos," sagt Lopez Ochoa, "und andere Unternehmen sind immer sehr daran interessiert, was sie tut." Ich bin stolz darauf, ein Teil davon. Ich fühle mich nicht ich habe eine politische Aussage über meine eigene Karriere machen, ich mag die Art, wie, die es gelaufen ist. Aber ich habe so viele Möglichkeiten gehen, um Männer, die jünger sind und weniger erfahren als ich. Und ich kenne viele Frauen leiden, das Gefühl, dass sie nicht gut genug. Wenn ich Dinge für jüngere weibliche Choreographen öffnen können, wenn ich einen Tänzer zu glauben, dass sie beginnen kann, choreografiert begeistern kann, dann bin ich wirklich froh, diese Rolle zu übernehmen."
• English National Ballet sagte Sadler es Wells, London, 13.-16. April ist. Abendkasse: 020-7863 8000.