Galerie erforscht Liverpools Schlüsselrolle in der Präraffaeliten Kunst
Auf dem Display in der Walker Art Gallery gehen mehr als 120 Werken unter anderem von Dante Gabriel Rossetti, Ford Madox Brown und William Holman Hunt
Sie waren die Punkrocker ihres Tages-Subversive, Regel-Breaking, gefährlich – und eine neue Ausstellung argumentiert, dass es war Liverpool mehr als jede Stadt außerhalb von London, die Präraffaeliten in Großbritanniens ersten modernen Kunstbewegung gemacht.
Die zentrale Bedeutung von Liverpool zu einer Bruderschaft von Künstlern, die im 19. Jahrhundert den Kurs der britischen Kunst änderte soll zum ersten Mal in der Walker Art Gallery. Mehr als 120 Werke gehen in dieser Woche von der ungewöhnlichen und obskuren Namen wie Dante Gabriel Rossetti, Ford Madox Brown und William Holman Hunt.
"Wir sagen, dass Liverpool ein enorm wichtig für die Präraffaeliten war", sagte der Kurator Christopher Newall. "Gab es eine Tradition der Kunst sammeln, das führte zu großen Sachen... aber mehr als das es war eine Freiheit des Geistes eine Intellektualismus, Nonkonformismus und ein Selbstvertrauen, das diese Art der Kunst zu gedeihen erlaubt."
Die Ausstellung argumentiert, dass Liverpools Kunstszene Londons konkurriert. Als die frühen Präraffaeliten der Royal Academy in London mit Verachtung behandelt wurden, waren sie von der Liverpool Academy gerne das neue ausstellen und die Kühnheit mit offenen Armen empfangen. Und als sie gekämpft, um ihre Bilder zu verkaufen, fanden sie bereit und reiche Gönner in Liverpool wie George Rae, wer seine Birkenhead House mit der größten Rossetti-Sammlung der Welt gefüllt.
Präraffaelitische Gemälde werden nie nach jedermanns Geschmack aber frühere Messen, zum Beispiel in der Tate in 1984 und 2012 haben gezeigt, dass sie ein langer Weg von der gemeinsamen Charakterisierung des Seins sicher oder dekorative waren.
Die Walker-Show hat drei Bereiche: die Rolle der Liverpool-Akademie, die wohlhabende Gönner und der Liverpool School of weit weniger als Haushalten Namen, die angespornt wurden, von dem was sie sahen.
Die Akademie prominent viele Kopf-drehen frühe Gemälden, nicht zuletzt Hunt der Sündenbock, eines der bekanntesten religiösen Bilder des 19. Jahrhunderts, Leihgabe der Lady Hebel Art Gallery in Port Sunlight.
Inspiriert von Levitikus, bezieht er sich auf das Ritual einer Ziege getrieben in die Wildnis, die Sünden der Gemeinde, vertreten durch einen scharlachroten Tuch auf seine Hörner tragen. "Es ist eine außergewöhnliche Malerei," sagte Newall. "Es fiel die Menschen sah es als komisch und erschreckend und wahnsinnig und ich denke, es macht immer noch hat." "
Ein weiterer ist Browns Jesus waschen die Füße, für den viktorianischen Zuschauer einfach zu modern und realistisch, die trotzdem einen Preis von £50 an der Liverpool-Akademie im Jahre 1856 gewonnen.
Die Show erkundet die vielen erleuchteten Liverpool Gönner, die nicht nur die Präraffaeliten Sammelwerke, sondern freundete sich mit den Künstlern und in langen und schweren Debatte engagiert.
Der dritte Aspekt der Show wirft Licht auf eine Liverpool Schule der Maler beeinflusst von den Präraffaeliten – Künstler wie William Davis und John Edward Newton, dessen schönen Landschaften von Gräben, verlassenen Gebäuden und verfallene Mühlen sind das Gegenteil der Pralinenschachtel Bilder oft im Zusammenhang mit viktorianischen Maler.
"So erfrischend über sie ist, dass sie Künstler waren, die wollten ihre eigene Schönheit in der Landschaft zu finden", sagte Newall. "sie wollten Konvention folgen, sie waren gerade Gegenteil im Interesse des Seins entgegen."
Die Show beinhaltet Darlehen von Galerien in ganz Großbritannien und von Privatpersonen. Eine später Ankunft, gehen zum ersten Mal öffentlich ausgestellt ist eine Malerei genannt die Anrede von Beatrice Rossetti (1881/82), in denen seine Muse Jane Morris als Beatrice Portinari, das Thema der unerwiderten Liebe Dantes geworfen wird.
Das Werk gehörte Rossettis Patron, der Liverpool geboren Reeder Frederick Leyland, und befindet sich noch im Besitz seiner Nachkommen.
Anne Bukantas, Leiter der bildenden Kunst an nationale Museen Liverpool (NML), sagte, sie waren begeistert, es zeigt. "Für eine Kunstrichtung so nachhaltig beliebt wie die Präraffaeliten ist es selten, Bilder wie diese aufzudecken, die nicht gut dokumentiert sind."
Newall, sagte, dass er nicht dem Argument, dass Städte wie Manchester und Birmingham keine Rolle in der Geschichte der Präraffaeliten, spielte nur, dass Liverpool war viel wichtiger.
Er erinnerte daran, zuerst die Idee für die Show für Liverpools Hauptstadt des Kulturjahres in 2008 pitching, aber es war sidelined bis seinen Vorschlag in der Schublade durch eine interessierte Kurator ein Jahr oder später entdeckt wurde. "Ich kann kaum glauben meine Augen, die es passiert ist", sagte er.
Sandra Penketh, Direktor der Kunstgalerien in NML, sagte, es war spannend zu sehen, die Show zum Tragen kommen. "Liverpool hat eine lange Verbindung mit der Präraffaeliten aber die Geschichte wurde nie wirklich auf diese Weise vor erzählt worden." Es verrät eine Menge über Patronat, Philanthropie, die tollen Charaktere und hat nette Synergien für heute."
• Präraffaeliten: Schönheit und Rebellion ist in der Walker Art Gallery vom 12. Februar bis 5. Juni.