Geerdete Beitrag – Anne Hathaway geht mit Vollgas in One-Woman-show
Der öffentlichen Theater, New York
Hathaway bietet eine höhere Leistung als Pilotin Drohne und Direktor Julie Taymor taucht die Zifferblätter in einem schaurigen Theaterstück über die Auswirkungen des Tötens per Fernbedienung
Die namenlose Heldin des George Brants Grounded hat einen Zeitplan erkenne viele berufstätige Mütter. Sie wacht auf, nimmt ihre Tochter Kindertagesstätten, geht zu ihrem Job, kommt nach Hause, isst Abendessen mit ihrem Mann, sieht fern und schläft ein. Hier ist die Wendung: die Frau ist ein Kampfpilot und ihren Job mit sich bringt fallen Raketen auf Militär-Alter Männer, Tausende von Meilen entfernt. Jeden Tag, sie sitzt auf einem Stuhl in einem Nevada Airforce base und aus der Ferne steuert eine Drohne Flugzeuge.
Brant Monolog, die in Edinburgh im Jahr 2013 und Off-Broadway im Jahr 2014 zu sehen war, ist wieder da, mit einer eher berühmte Figur der Fluganzug ausfüllen: die Hollywood star Anne Hathaway, die die Rolle verfolgte nach der Lektüre einer Überprüfung einer früheren Produktion. Sie näherte sich Oskar Eustis, künstlerischer Leiter des öffentlichen Theaters, und er ihr mit Julie Taymor (der König der Löwen Ruhm und Schande von Spider-Man) zusammengetan. Diese Produktion, entnervend wunderschön und überreizt, hält die Kosten für einen ausländischen Krieg von zu Hause aus.
Hathaway Pilot war nicht immer ein virtueller Kämpfer; Sie flog durch mehrere Touren im Irak. Sie fühlt sich lebendig, lebendige und ganze wird sie in "the Blue". Nachdem sie von ihrer Schwangerschaft geerdet wurde, ging es mit der"Stuhl" zu arbeiten: eine Gruppe von Piloten, die Kontrolle von Drohnen aus der Sicherheit des BarcaLoungers beim starren auf einen Bildschirm im "eine Welt aus Kitt geschnitzt". So hat blau zu grau geworden. Brant hat eine stabile Metaphern –, dass blau und die grauen, Wüste Sand – und er reitet sie hart.
Sie bemerken diese Metaphern, weil Hathaway und Taymor solche Schmerzen zu materialisieren und begründen sie nehmen, so dass das figurative Literal bei jeder Gelegenheit. Wie üblich ist Taymor Befehl von Beleuchtung, Ton und Projektion beispiellos. Die Bühne ist ein Rake Sandboden, unterstützt von einem dunklen Spiegel. Aber auf diesem Sand Taymor Rolltreppen, Autobahnen, dem Las Vegas Strip und Statistiken und Schatten, die der Pilot auf ihrem Bildschirm sieht zaubert. Taymor zeigt uns das blaue und das grau und allen Schattierungen dazwischen.
Hathaway, ist auch bemüht, jede Silbe zu betonen. Sie wäre nicht der erste Schauspieler würden Sie denken, in so einem macho Rolle zu werfen, und sie weiß es. Dies ist ein bewusst Chameleonesque Leistung: Film Glamour ist eingetauscht geschabt Rücken Haare und Make-up minimal; Mid-Atlantic Vokale für Wyoming drawl. In den ersten Momenten zeigt Hathaway, wie sie arbeitet hart um diesen Charakter überzeugend machen. Aber schließlich entspannt sie hinein. Oder vielleicht entspannen wir in ihr. Das Skript erfordert eine höhere Leistung, zumal der Pilot zunehmend schnallte aus beobachtbaren Realität wächst und Hathaway liefert. Monomanie ist eine ihrer Spezialitäten, und sie geht hier Vollgas.
Brant spielen ist ein kleiner Schritt. Die Probleme, die es nähert sich entscheidend sind, wie seine theatralischen Interessen sind lokale statt global, und das zu Recht. Er befasst sich mehr mit den psychischen Nebenwirkungen der entfernten Kriegsführung auf diese eine Frau als mit einer größeren Diskussion über wie es die militärische Landschaft oder die Weltsicht der USA verändert. Es liegt an uns, die Extrapolation zu tun.
Oder sollte es sein. Die Breite des Designs und der Intensität der Aufführung versuchen, das Spiel auf Art und Weise zu erweitern, die immer schmeicheln nicht das Skript, Abflachung seine Zweideutigkeiten, Wohnzimmermöbel und Betonung Symbole und Echos, die waren schon ziemlich offensichtlich. Und noch zum Abschluss noch Schüttelfrost. Drohne Flugzeug, das Spiel schon vermuten lässt, haben die Gefahr für eine Seite zumindest des Todes aus dem Krieg entfernt. Aber schrecklich, unkalkulierbaren Kosten.
• Im öffentlichen Theater, New York, bis 24 Mai. Abendkasse: 212-967-7555