Governors Ball 2016 Überprüfung – Regen, Dehnung... und keine Kanye

Die jährliche dreitägige Veranstaltung war inmitten Regenstürme in New York kurz geschnitten, aber wer anwesend war sah die kosmische Stimmung der Thundercat und Miguels abs

Freitag

Nieselregen Sie begrüßte BesucherInnen am ersten Tag des Governors Ball, mit Elle King auf der Hauptbühne ihr Bestes zu matschig Fans interagieren. Ihre 2015 einzelne Ex & Ohs macht den Job mit dem Mohn Rockabilly und Königs louche Bühnenpräsenz führt zu einer Masse Singalong. An anderer Stelle, Alicia Bognanno und dem Rest der Bully beeindruckte Fans auf der Bühne des Big Apple mit ihren 90er alternative-Rock piercing durch die poppige Stämme von Meg Mac auf der benachbarten Bühne.

Tracks wie erinnere ich mich, Versuch und zu hart rüttelte die frühen Masse in Aktion, mit einer kleinen Kreis Grube bilden und Auflösung im Einklang mit der Band laut-leise-Kompositionen. Auf der Hauptbühne Christine und Königinnen geliefert eine Theateraufführung, die Teil am-DRAM- und Pop-Party Teil war. In einem grauen Anzug Christine unterhalten Zuhörer mit Michael Jackson-Stil Tanzbewegungen begleitet von ihren Rückhalt Tänzern und Abdeckungen des Prinzen geschrieben Chaka Khan traf ich fühle mich für dich und Kanye West-Heartless.

& Jahre geliefert ihre Dance-Pop aus der Honda-Bühne, mit Lead-Sänger Olly Alexander kämpft mit einer feuchten Tastatur durchkommen von Katy Perrys Dark Horse und Drakes Hotline Bling deckt. Action Bronson war wahrscheinlich der am meisten rauhen Akt des Wochenendes. An einer Stelle warf er eine Wassermelone über seinen Kopf, entging er seine DJ, der Alchimist vor rief Fans aus Queens, die kurze Reise bietet die Bühnenpräsenz der ein störrisch Ladenbesitzer nach dem Ende einer langen Woche gemacht hatte. Tracks wie Aktion Silverado hatte das Publikum Mitsingen und Lachen zugleich.

Jetzt mehr denn je die Striche die Splitter der Zeit in New York zwischen dem Röcheln des Grunge und 9/11 erinnern, brachte im Vordergrund des Post-Punk-Erweckungsbewegungen, die Acts wie the White Stripes und die Reben. Alle aber drei Lieder von bahnbrechenden der 2000er Jahre ist das alles? Freitag Nacht aufregende Headliner-Gig, eine dramatische wurden eingearbeitet werden, wenn nicht gänzlich unerwartete Abreise aus einem Dienstag Warm-up-Gig voller Tiefe Einschnitte bei den nahe gelegenen Port Chester randvoll.

Das ist nicht zu kühl leidenschaftslose Julian Casablancas und co – sagen, wer nahm die Bühne 25 Minuten Verspätung (in Sonnenbrillen, natch) – nicht enthalten, eine Überraschung oder zwei während einer 80-minütigen Set. Someday, Under Cover Of Darkness und Juicebox kamen zwischen Album-perfekte Wiedergaben der einstigen Singles The Modern Age eine Coverversion von the Clash durchgreifen, die seit mehr als einem Jahrzehnt auf dem Regal hatte. There was also the tender dedication of Electricityscape to the Canadian artist Brett Kilroe, a friend of the band who designed several of their album covers (as well as the cover of Ol’ Dirty Bastard’s Return to the 36 Chambers), who died of cancer in March.

Zwei neue Tracks aus dem gerade veröffentlichten Zukunft vorliegenden letzten EP gemischt nahtlos mit dem alten Material. Dennoch war es die Signatur Momente – darunter Nick Valensi und Albert Hammond Jr. Handelslinien hügelig, melodische Gitarre auf Last Nite – das Finale am Freitag, nur zwei Jahre nach der letzten Headliner hier in eine ausgelassene New York City Hit Parade Band gedreht.

Samstag

Eine feuchte Samstagnachmittag, und alles schien gut midafternoon als BesucherInnen tuckerten entfernt auf 24oz Dosen von Miller Lite sanft in die feuchte Erwärmung. Sie sahen die ausgezeichnete Thundercat, mit bürgerlichem Namen Stephen Bruner ist. Bruner der tadellosen musikalische Stammbaum geht von Bass in Suicidal Tendencies, mit Erykah Badu zu spielen; aus zwei Genre-Schreddern Alben auf Flying Lotus, ein zentraler Teil des Kendrick Lamar musikalische Teams auf Pimp einen Schmetterling setzen. Er war unverschämt Muso, aber niemals zügellos, stretching, Lieder wie Lotus und die Jondy in eine Head-tripping Erkundungen der psychedelische Seele. "Diese Governors Island?" fragte er an einer Stelle. "Sind wir noch in New York?" Thundercat hat die Fähigkeit, uns in eine ganz andere Zone zu nehmen.

Über auf der Hauptbühne, auf Zehenspitzen LA Folk-rockers Lord Huron die Linie zwischen betörende Schönheit und ernst Unscheinbarkeit in einen Schlitz, der ein bisschen zu groß für sie schien. Es war Zeit, den Kopf über die gegenüberliegende Ecke des Festivals, wo De La Soul wollten einige Lehren. "Wer ist unter 30?" verlangt ihre DJ, Mason, die jubelnde Menge hinzufügen: "Ich liebe Ihre Energie, aber du wirst heute lernen, etwas Scheiße."

Das Rap-Trio 1989 Album 3 Fuß hohe und steigende erweitert die Parameter des Hip-hop mit einem schillernden Sampladelic Stil, surrealen Humor und lyrische Verweigerung durch den macho Tropen Zeit eingeengt werden. Fast drei Jahrzehnte später, Songs wie Say No Go klingen immer noch inspiriert, während der späteren Arbeit wie Ooh Ooh Ooh und A Rollerskating Jam benannt Samstag eine Technicolor-Kraft, die das Publikum, auch die zu junge daran, ihre "Daisy Alter" Blütezeit erfreut. "Jeder auf Crack gerade jetzt machen Sie sich bekannt," scherzte sie von der Bühne, absolut Vertrauen in ihre eigenen dextrous Fähigkeit, eine Partei aus der Luft zu zaubern. Sie können zwischen Thundercat und Miguel eingeklemmt, aber De La Soul bewiesen, dass sie noch immer ihrer Zeit voraus, deren Kaleidescopic Klangpalette kaum vom klingen.

Miguel selbst trug einen psychedelischen Poncho, aber die Regengötter schien dennoch unzufrieden – es bucketed es sich so schwer, dass ein gutes Stück von der Masse, unter den nächsten Baum zu etwas Schutz geflohen. Der Regen weiter unten rechts durch Miike Snow, die Zusammenarbeit zwischen den schwedischen Produzenten Bloodshy und Avant (berühmt für Hits wie Britney Spears Toxic, ganz zu schweigen von ihrer EDM-Projekt Galantis) hammer und der amerikanische Songwriter Andrew Wyatt, die mit einer verwirrenden Mischung aus Menschen, angefangen bei schmutzigen Indie zusammengearbeitet hat Typen (Carl Barât, Big Pink) zu frechen pop-Stars (Pixie Lott Bruno Mars). Als ob um ihre Songwriting Vielseitigkeit, ihren Satz reichten von dem eleganten, präsentieren Pop von Dschingis Khan, dem fuzzy schwedischen Pop von Sylvia stolzieren, Abschluss mit dem 21. Jahrhundert Sting Tier. Dieses Genre-hopping bedeutete auch, dass ihre Leistung schien mehr wie ein etwas dilettantische DJ-Set als die Arbeit eines Bandes mit einer bestimmten Identität, obwohl die treuen triefend nass Moshers an der Vorderseite der Bühne deutlich weniger gepflegt haben konnte nicht.

Die ersten dicken Tropfen Regen fielen nur ein paar Minuten in Miguels am späten Nachmittag am Samstag auf Governors Ball und schloss schnell zu einem vollwertigen Sommergewitter, aber diejenigen, die sintflutartige Bedingungen trotzten die Katastrophe für weniger Künstler geschrieben haben könnte wurden behandelt, um eine spannende Reihe von Genre-übergreifenden Neosoul, die zu den abgeschnittenen Festival unbestrittenen Highlights bewertet.

Gekleidet in einen Strick Poncho, zerrissen, weiße Jeans und Stiefeln – wie ein Zeichen von einigen verlorenen interstellaren Spaghetti-Western-die Trendsetter-Los Angeles gebürtige getauft das Publikum mit 75 Minuten von spacigen R&B und das zog stark aus dem letzten Jahr kritische smash Wildherzens. Nach der Eröffnung mit A schöne Ausfahrt und der Nervenkitzel, der Himmel öffnete für die coy Sex Hymne sicher aus der Los Angeles gebürtige 2010 Debüt, All I Want Is Sie sofort senden Passanten Deckung huschen.

Doch mehrere tausend Fans blieb für einen 13-Lied-Satz, die schien zu eskalierten mit Energie, da die Bedingungen verschlechtert – und verschlechtern die sie taten. Auf halbem Weg durch, da lange matschig Poncho warf beiseite, Miggy weißen t-Shirt war durch getränkt und in der linken Achselhöhle hin und her gerissen, klammerte sich an seine gemeißelten abs. "Liebe den Regen!" ermahnte er zwischen Balken Kaffee, endlich das Hemd abreißen und Versorgung durch den Höhepunkt. Er krümmte und gekreist und geh mit Verve, liefert Texte Rückenlage, fehlende nary eine Notiz und spielen, um das Publikum mit einer mühelosen Ausstrahlung. Eine kurze Abdeckung von 2Pac bot ich bekommen um eine allseits beliebten Überraschung, während eine Falsett-beträufelt Interpretation von schmücken – die Kaleidoskop-Traum-Smash, das brachte ihm einen Grammy im Jahr 2012 – verließ das Publikum in Ehrfurcht.

"Ich werde nie vergessen, dass Zeit wir tanzten im Regen zusammen," sagte er in der Nähe der Oberfläche vor dem Start in eine Show-Schließung wie viele Getränke? – der Club Banger angetrieben durch liberale Proben von Kendricks Schwimmbäder – sah, die ihn von der Bühne herab und liefern einen Hinweis-perfekte Höhepunkt umgeben von wildem Hörer. An der Vorderseite des einen Festival-hopping Sommer, der Stopps an Bonnaroo, Londons Wireless Fest, Heugabel und außen Länder umfasst, Omen am Samstag begeisterten Empfang.

Die Mörder geschlossen Samstag mit einer halben Stunde ihre sichere, überreizt pop-Rock, ausschließlich aus ihren Backkatalog trotz Grollen eines neuen Albums in den Werken. Eine vorhersehbare Wunschliste ihrer größten Hits (Herr Brightside, alle diese Dinge, dass ich getan habe, meine Gedanken lesen, jemand sagte mir, Mensch), gespickt mit Coverversionen von Elvis Presleys can't Help Falling in Love und Hindernis 1 von Interpol, präsentiert einen Akt auf dem Höhepunkt ihrer Vapidity, die etwas zu sagen. Nur der richtige Sturm war einen Tag früher gekommen.