Hinter den Kulissen bei der V & A's Alexander McQueen-show
Diese Sammlung von Designer Kreationen wird der kulturellen Hauptveranstaltungen des Jahres
■ Stücke Klicken Sie hier für eine Galerie mit erscheinen in der V & A show
Es ist eine Show, die verspricht, über Haute Couture umzustimmen. Größer als jede Modeausstellung immer montiert an der Victoria and Albert Museum und eines der wichtigsten kulturellen Ereignisse des Frühlings, Savage Beauty feiert die radikale Designs von dem verstorbenen Alexander McQueen.
Details der Show, die in der Vorbereitung für zwei Jahre wurde, wurde streng bewacht, aber dieses Wochenende wissenschaftliche Mitarbeiterin des Museums, Kate Bethune, hat gezeichnet zurück den Vorhang ein wenig zu enthüllen Schlüsselelemente – und einige der Herausforderungen, die durch das Museum.
"Als auch als die größte, dies ist die unterschiedlichsten Show, die die V & A in Bezug auf die verwendeten Materialien zusammengestellt hat," erzählte sie dem Beobachter.
Die Ausstellung ist weitgehend eine Nachbildung des Erscheinens, das Manhattan des Metropolitan Museum of Art im Jahr 2011, wobei wichtige Ergänzungen und mehr Platz im Sturm eroberte sagte Bethune. "Es ist etwa ein Drittel größer, mit 66 weitere Stücke, darunter einige, die nie angezeigt wurden. Das Kabinett der Kuriositäten Bestandteil der New Yorker Ausstellung wurde verlängert, denn wir eine Galerie in doppelter Höhe haben und zeigen 20 Stücke, die auf dem Laufsteg getragen wurden, aber nie für den Verkauf bestimmt.
"Ich bin sehr zufrieden mit unserem neuen Aufnahme einiger McQueens frühen experimentellen Arbeit, bevor er berühmt war. Es ist ein schöner Kontrast zu seinem späteren, raffinierte Werk für Givenchy."
Savage Beauty reicht über 10 Zimmer mit Displays von Womenswear, aus seiner Abschlusskollektion MA im Jahr 1992 auf seine unvollendete Sammlung von 2010 gefüllt. Der erste Teil der Ausstellung, London, beleuchten die Macht seiner beunruhigenden frühen Sammlungen, The Birds, Highland Vergewaltigung und der Hunger. Zehn Designs, einschließlich seiner berühmt-berüchtigten "Bumster" Hose verfügen neben Aufnahmen von seiner frühesten Modenschauen.
Während der letzten Wochen von der Show in New York hatte die Met bis vierstündigen Warteschlangen bewältigen bis Mitternacht geöffnet bleiben. Es bot auch 17.000 Menschen $50 Tickets um in an einem Montag können wenn das Museum normalerweise geschlossen ist. Die Show wurde schließlich von 650.000 Menschen gesehen.
Hilary Alexander des Daily Telegraph nannte es "ein absorbierend, erstaunliche Spaziergang durch die außergewöhnliche Windungen der Kopf und die technische Virtuosität, die er aufbringen konnte, um seine Ideen und Gedanken in die Tat umzusetzen".
Unsichtbare Arbeit diesmal gehört eine rote Ballett Kleid aus seiner 2008 Herbst/Winter-Kollektion, das Mädchen lebte in der Struktur und ein weißes gefiederten Kleid aus dem Füllhorn, seine letzte gefeiert 2009-Show in Paris, nur wenige Monate vor seinem Selbstmord. Es gibt auch frühe Raritäten von privaten Eigentümern, wie seine Freundin Annabelle Neilson ausgeliehen. "Wir sind eine klare Kreditaufnahme Sequinned oben von ihr über ein Bild der Romanov Kinder gelegt. "Es ist eine eindringliche Stück", sagte Bethune.
Einzigartige Fotos von dieser Messe, genommen von McQueens Freund Nick Waplington, befinden sich auf dem Display in der Tate Britain. In einem interview mit Observer Magazine zufolge im vergangenen Monat Waplington McQueen angenommen worden waren, um für einen MA an der Slade Art School in London zu studieren. Er wollte, sagte Waplington, verfolgen seine Leidenschaft für die bildende Kunst und "einen Weg aus der Mode" finden. McQueen war ein Fan des V & A und einmal sagte, seine Sammlungen "nie versäumen, faszinieren und inspirieren mich". Er fügte hinzu: "die Nation hat das Privileg haben Zugriff auf diese Ressource... es ist die Art von Hotel, ich würde gerne über Nacht geschlossen werden."
Die Produktionsfirma, die zusammen mit McQueen auf dem Laufsteg zeigt, Gainsbury und Wittling, arbeitete mit dem Museum und eine Galerie Neuerstellung den spektakulären Moment in einer Show, wenn eine Supermodel als ein Hologramm erschien, gekleidet in Organza Plätschern gewidmet.
Seine Auseinandersetzung mit der Museum stammt aus dem Jahr 1997 zeigen Schneide: 50 Jahre der britischen Mode 1947-1997. Er war in der Mode in Motion-Serie im Jahr 1999 und dann mit Shaun Leane 2001 vertreten.
"Es war ein Traum von Martin Roth, der Museumsdirektor, Savage Beauty hierher zu bringen. Es nur eine lange Zeit kommt man zu allen Beteiligten getroffen hat", sagte Bethune.
Neben Savage Beauty und der Tate Britain-Show hat eine neue Serie von McQueen Catwalk Fotografien von Ann Ray V & a in diesem Jahr erworben. Eine weitere Ausstellung der Modeschöpfer Auswirkungen, läuft fünf Jahre nach seinem Selbstmord, auch der Stolz Gallery in Chelsea bis 5 April. McQueen: Hinter den Kulissen – enthält eine Sammlung von unsichtbaren Archiv Fotos von den frühen Tagen genommen durch eine Kommilitonin, die weiterhin mit McQueen seit mehreren Jahren die frühen Shows von Gary Wallis.
Alexander McQueen: Savage Beauty im Victoria and Albert Museum, London SW7, vom 14. März bis 2. August ist. Nick Waplington/Alexander McQueen: Arbeitsprozess ist in der Tate Britain, London SW1, vom 10 März bis 17. Mai