In die fantastische Welt von Disneys berühmtesten Artdirector
Walt Disney, war für seine Vision, kein Künstler am Herzen; Er war klug genug, sich mit talentierten Menschen umgeben. Das Aussehen, das verbinden wir mit Disney-Kunst kam weitgehend von einer Frau, die er gemietet: Mary Blair, die Designer und Illustrator hinter Animationsfilme wie Alice im Wunderland und die Fahrt ist eine kleine Welt.
Eine Ausstellung über Blair schließt dieses Wochenende um die Walt Disney Family Museum in San Francisco, aber für diejenigen unter uns, die es nicht in die Bay Area schaffen, ein neues Buch erstellt für die Show bietet die umfassendste Untersuchung von Blairs Arbeit. (Und das sagt eine Menge, wenn man bedenkt, dass gibt es ein weiteres Mary Blair Buch vom selben Autor, John Canemaker, die in normalen und erweiterten Versionen erhältlich ist.)
Dieser neueste Katalog ist ein Bücherregal muss hinzuzufügen für Fans von Disney, aber für mich es auch zusammengesetzt die faszinierende Kunst und Design-Karriere einer Person verantwortlich für die Erstellung so viele meiner eigenen Kindheitserinnerungen – und wer zufällig eine Frau in einer Zeit, als Frauen nicht unbedingt in die Animationsindustrie begrüßt waren.
Ursprünglich als Aquarellist an LA Chouinard School of Art ausgebildet, begann Blair zur Ergänzung ihres Einkommens als bildender Künstler durch die Arbeit bei Animationsstudios. 1940 trat sie (etwas widerwillig) den Walt-Disney-Studios zusammen mit ihrem Ehemann, der auch ein Künstler, Lee Blair war.
Obwohl sie arbeitete auf Konzeptzeichnungen für Filme wie Dumbo, The Lady und der Tramp und Fantasia (sie erstellt ein Segment, das nie produziert wurde), sie fing wirklich Walt Disneys Auge, wenn sie in Mexiko und Südamerika auf einer Reise gesponsert von FDR es guter Nachbar Programm sammeln visuelle Inspiration für den Film Saludos Amigos reiste und drei Caballeros.
Aquarell aus Guatemala, 1941
Disney war also beeindruckt mit ihrer Arbeit, die er später mehrere Porträts hatte sie der peruanische Kinder gerahmt für seine Heimat machte, etwas scheinbar nie ging er mit seinen Künstlern. Diese Zuneigung würde nur wachsen: In den folgenden Jahren Blair wurde so in hohem Grade respektierten von Disney, die er schnell als Konzeptkünstler für eine Reihe von sehr berühmten Filmen wie Cinderella, Lied des Südens, Alice im Wunderlandund Peter Pan. sie brachte auf Und viele, viele mehr.
Visuelle Entwicklung für Aschenputtel, 1950
Es ist leicht zu sagen, jetzt die Filme von Blairs Hand berührt wurden: ihre geschickte nehmen auf moderne führte einen völlig anderen Stil Illustration zu Disneys Animation. Blairs grafischen Ansatz brachte ein Maß an Kultiviertheit, die Konzept-Kunst, die in ihrer schillernden Mustern niederschlägt und die Wahl der satten Farben.
Visuelle Entwicklung für Peter Pan, 1953
Allerdings ist es selten, eine genaue Übersetzung von ihr Konzept der Art und Weise arbeiten die Filme wirklich aussah, wenn eingefärbt und animiert zu sehen – etwas, das scheinbar Disney frustriert. Es ist am leichtesten in kleinen Details wie die Victorian Ballkleider in Cinderella oder Londons spot-on Architektur in Peter Pangesehen: Es hat ein Augenmerk auf design-Geschichte und formale Richtigkeit, dass Sie nicht nur in anderen sehen Animationsfilme der Zeit. Doch die Zeichen selbst – diese übertrieben mit weit aufgerissenen Augen Disney Prinzessinnen – erschien allzu kindisch und cartoonish vor Blairs elegante Hintergründe.
Visuelle Entwicklung für Alice im Wunderland, 1951
Als Blair es Hand kam, Disneys frühe Identität auf Film zu definieren, sie half auch geformte eines seiner visionärsten Projekte: Disneyland. Walt Disney klopfte ihr Design eines der berühmtesten Fahrten an seine Themenpark, der rund um den Globus toben, es ist eine kleine Welt. Ihre Arbeiten wurden 3D, wie sie gemeinsam mit Ingenieuren kinetische Umgebungen, im Wesentlichen die Schaffung Multimedia-Skulpturen ihrer Figuren, die durch frühe Animatronic-Technologie zum Leben erweckt wurden.
Entwurfsplanung Collage für es ist eine kleine Welt1964
Blairs Arbeit auf, es ist eine kleine Welt stammte tatsächlich die Eröffnung von Disneyland, wie sie die ursprüngliche Fahrt für sein Debüt auf der Weltausstellung 1964 in Queens erstellt. Wenn die Disneyland-Version 1966 eröffnet wurde, konnte sie auf diesem Universum zu erweitern, die sie für die Messe, fröhlich hinzufügen weitere Länder in den Mix geschaffen hatte. Es ist eine kleine Welt für legendär würde hinreißend Kinder (und hypnotisieren sie mit seinem Gesang). Aber es ist differenziert genug, um auch Erwachsene fesseln. Wenn Disneyland zu besuchen ich könnte es mehrmals, nur um die strukturelle Details tanken fahren und witzigen nimmt zur kulturellen Vielfalt (einige davon sind sehr Stereotyp und borderline Offensive nach heutigen Maßstäben – und aktualisiert wurden). Es galt vor allem als ihr größtes Werk.
Detail der Mosaik Wandmalerei im Contemporary Resort, 1971
Blair mehr zu der Markenbildung von Disneys Erfahrungen beigetragen. Sie entwarf auch Grafik-Panels für Tomorrowland und einem großen keramischen Wandbild für das zeitgenössische Resort at Walt Disney World, eine dramatische Mosaik, das 90 Fuß durch den höhlenartigen Hotelatrium aufsteigt, die eine Einschienenbahn durchzogen hat.
Kunst für das Goldene Buch der kleine Verse, 1953
Blair arbeitete ein- und Ausschalten mit Disney im Laufe der Jahre, aber wenn sie schließlich Walt Disney Studios abreiste, wurde sie ein hoch angesehener Illustrator und Artdirector in New York City. Ihre Arbeit umfasste anzeigen, Schaufenstergestaltung, Grußkarten, redaktionelle Illustrationen und Kinderbücher, nämlich goldene Bücher, wo ihr Stil fand Einzug in meiner Kindheit wieder. Die meisten Kinder lernen ihre ABCs und Märchen neben Blairs Illustrationen aufgewachsen.
Ihre größte Champion, Walt Disney, starb im Jahr 1966, und mit ihm das Buch argumentiert, vielleicht viele von Blairs größten unrealisierten Möglichkeiten. Blair fuhr fort, eine unglaublich reiche Karriere außerhalb von Disneys Wände haben, und obwohl sie sich im Jahre 1978 im relativ jungen Alter von 66 starb, war es wirklich nur während dieser Zeit sie begann, in ihrem eigenen zu kommen. Diese goldene Bücher, zum Beispiel, gab Blair die Fähigkeit zum Erstellen und Ausführen einer gesamten grafischen Sprache, ähnlich wie es eine kleine Welt ist ihre völlige kreative Freiheit gewährt. Ich kann mir nur vorstellen, was passiert, wenn sie das volle Budget eines Disney-Film und Links zu ihren eigenen Geräten gegeben wurde.
Doch lebt ihr Vermächtnis auf. Sie können ihren Einfluss in den detaillierten Agrabah Minaretten der Aladdinfangen. Die strenge der standhaft modernistischen Heimat der The Incredibles. Vielleicht sogar in einen Strudel von Elsas Kleid in Frozen. Ich sehe noch ein wenig von Blairs Welt in jedem Disney-Film. [Walt Disney Family Museum]