Ist es ein Canaletto oder ein Bellotto? Fragen Sie nicht, eine Kunsthistorikerin...

Wissenschaftler vor Ort Nuancen in der Kunst nicht, wie wahre Kennerschaft, stirbt, sagt Experte

Junge Kunsthistoriker kämpfen auf subtile, aber wichtige Unterschiede zwischen Gemälde von Meistern mit ähnlichen Arten wegen der allmähliche Niedergang der Kennerschaft in akademischen Kunstgeschichte, nach einer der führenden Experten auf dem Gebiet.

Universitäten nicht mehr Ausbildung Historiker ihre William Hogarth aus ihrer Francis Hayman, zu erzählen, sagt Brian Allen, ehemaliger Direktor des Paul Mellon Centre for Studies in der britischen Kunst und Treuhänder der National Portrait Gallery. Stattdessen werden Studenten aufgefordert, zur Sozialgeschichte der Kunst konzentrieren.

"Es gibt immer weniger jüngere KunsthistorikerInnen, die sich wohl am aufgefordert attributionale Aussagen zu machen," sagt er. "Anstatt Studium Canaletto ist ein Student eher auf einige Aspekte der Soziologie der Ansicht Malerei im Europa des 18. Jahrhunderts konzentrieren."

Allen sagt, dass er zunehmend durch junge Kunsthistoriker alarmiert wird, die "perplex", wenn mit einem fragwürdigen Bild konfrontiert sehen. "Es ist ein Bereich, den sie noch nicht wirklich geschult wurde, zu tun. Es ist ein Element der Angst."

Sozialgeschichte ist, zwar interessant, sagt er ist es nur durch Anerkennung "die kleinsten stilistische Macken", denen Historiker, z. B. unterscheiden können bestimmte Gemälde von Canaletto und seine Neffen und Assistenten Bellotto, die sehr ähnlich aussehen kann. "Eine der Möglichkeiten, wie, die Sie den Unterschied erkennen können, ist, dass Bellotto malt Hunde in einen völlig anderen Weg. All diese Dinge scheinen pedantisch – aber es [Kennerschaft] ist Pedanterie auf eine Art und Weise."

Die Folgen von Kunsthistorikern, die nicht in der Lage zu unterscheiden, die Hand eines Meisters, Assistentin oder eines Kopisten gehört, dass Fälschungen verfehlt werden, sagt Allen.

Er befürchtet nun dazu Gebiete in Vergessenheit "fallen". "Schaut man sich die Anzahl von Doktorarbeiten in Pre-20th-Century Art produziert wird, ist es sehr schnell abnimmt. Menschen entscheiden sich um zu tun, was Sie leichter Themenbereiche nennen könnte. Wenn du über zeitgenössische Kunst schreibst, brauchen nicht Sie wirklich einen Körper des Wissens in gleichem Maße."

Nun, Allen behauptet, einige der besten Wissenschaftler auf dem Gebiet der britischen Kunst durchkommen sind aus Italien, wo er sagt, sie eine konventionellere klassische Ausbildung haben: "sie sind besser gerüstet mit den Unbilden der älteren Kunst wo ihr wissen müsst, Sprachen, klassische Mythologie, griechische und römische Geschichte," sagt er. " So viele unserer Studenten [Kunstgeschichte] Heutzutage haben fast keiner dieser grundlegenden Fähigkeiten. "Es ist einfach die Art und Weise der Ausbildung geändert hat."

Der Wechsel zur Kunsterziehung Geschichte begann in den frühen 1980er Jahren geschehen als die traditionellen Fokus auf Sicherheitsbetrachtungen Gemälde begann durch eine Sozialgeschichte des Themas ersetzt werden. "Auf die Art und Weise die Geschichte der Kunst gelehrt wird, hat dies eine Art Würgegriff genommen", sagt Allen. "ihre Vertreter glauben einfach, dass Kennerschaft und diese Art von monographischen Kunstgeschichte hat seine Grenzen."

Der Niedergang im Kennerschaft beschäftigt lange Allen – vor 25 Jahren, sagt er, er warnte, dass bald gäbe es kein Kenner in der Geschichte der britischen Kunst links. Jetzt, denkt er, dass dies fast wahr geworden. "Es gibt kaum jemand verlassen", sagt er.

Seine Alarm erstreckt sich über Bildung, öffentliche Sammlungen. In einen stechenden Tadel zu einem der prominentesten Kunst-Institutionen des Landes, der Tate glaubt Allen, dass es nicht mehr jede "echten Experten" auf britische Kunst hat. Er bezieht sich auf die Galerie-Entscheidung im Jahr 2012 verliert Ian Warrell, eine weltweit anerkannte Autorität auf Turner, Anne Lyles, Experte für Constable, und Karen Hearn, Spezialist für Kunst aus dem 17. Jahrhundert.

Als Reaktion auf seine Kritik, sagte eine Sprecherin des Tate: "Tate Kuratoren-Team besteht aus hoch angesehenen Experten spezialisiert auf britischer Kunst von 1500 bis zur Gegenwart. Ihr Stipendium und Know-how ist zentral für unsere Ausstellungen Programm und integraler Bestandteil der Entwicklung und das Verständnis der Sammlung. Rigorose Forschung untermauert unsere Aktivitäten in der Tate."

Allen liefern seine volle Verurteilung dessen, was er sieht, wie der Untergang der traditionellen Kunstgeschichte auf einer Konferenz über Kunst, Recht und Krisen der Kennerschaft, das am 1. Dezember stattfinden wird und wurde zusammengestellt von ArtWatch UK, der Kunst-Welt-Watchdog, der London School of Economics und das Zentrum für Kunst und Recht (US).

Michael Daley, Direktor des ArtWatch UK, sagt, dass die Idee der Konferenz wuchs von einer Realisierung von verschiedenen Sektoren der Kunstwelt, die Gelehrten "on the Job Überwachung Restaurationen und korrekt identifizieren wichtiger Künstler fielen nach unten".

"Kunsthistoriker nicht zuversichtlich über Kunst nicht mehr", sagt er. "Niemandes gegen Sozial-und Gesellschaftsgeschichte. Es ist interessant, aber wenn Sie jetzt auf Renoir die Literatur zu lesen, alles dreht sich Kleider und Gesellschaft."

Das Gemälde auf der linken Seite ist der Dogenpalast in Venedig von Canaletto. Die auf der rechten Seite ist ähnlicher Ansicht von seinem Neffen und Assistenten Bernardo Bellotto, venezianische