Kein Pardon – Rezension
Royal Court, London
Polly Stenham ist unser Theater Experte für dysfunktionalen Familien. Nachdem im Jahr 2007, dass Gesicht und 2009 die Tusk Tusk bringt sie uns ein Drittel spielen über Söhne, Mütter und die beschädigten Produkte der zwielichtigen Elternschaft. Aber obwohl die Schrift oft scharf und Kohlensäure ist, ich sehne mich nach Stenham, jenseits der Welt der privilegierten Verzweiflung zu bewegen.
Stenham Einstellung ist eine marode Herrenhaus durch eine zurückgezogene Crackhead namens Robin besetzt. In des Stücks zuerst sehen Drittens wir dieses gestört, 24-j hrige Möchtegern Musiker Lenkung seiner Demenz betroffenen Mutter, Lily, gegen den Tod. Nach Lilys Untergang, Robin hockt in was er in weiterhin der Familie zu Hause – da, obwohl das Haus bereits verkauft wurde. Er wirbt das Unternehmen einen Drogenhandel Ex-Squaddie, sondern findet seinen Frieden durch eine Reihe von unerwünschten Besuchern, einschließlich ausschweifenden Zwillinge, eine Praktikantin Polizistin und einen liebenswerten Teenager. Es ist erst mit dem Eintreffen der Held MP Bruder, jedoch, die einige Wahrheiten über die Quelle des Robins Unwohlsein und sein verurteilt Erbe erzählt werden.
Es besteht kein Zweifel, dass Stenham schafft eine überzeugende Protagonist im Robin. Zum Teil ist er ein neuzeitlicher Hamlet Geländer in einer Welt, wo Kinder einfach Informationen Handel, und nicht in der Lage für das lineare Denken. Zur gleichen Zeit, er ist ein unter Drogen gesetzt bis Peter Pan und als praktische Bruder weist darauf hin, eine selbst-Mythologisierung Figur. Während Stenhams ambivalente Haltung zu ihren Helden die Spielstärken zählt, fühle ich mich, dass Robin es Angriffe auf die Cash-Nexus mehr Kraft hätte, wenn er je gehabt hatte, um für ihren Lebensunterhalt arbeiten. Stenham zurückfällt, auch allzu leicht die alte Trope, die es wirklich die ältere Generation ist die Schuld. In Stephen Beresfords nicht unähnlich der letzte Haussmans letztes Jahr, war es der 60er Jahre Hippies, die bekam die Flak; Hier ist es Lilys Thatcher Kollegen, mit ihrem Glauben sie "nehmen" können was sie wollen. Es gibt zwar einige Wahrheit in all dem, ist es in Gefahr, zu einem dramatischen Rückzieher.
Es ist bei weitem nicht perfekt spielen, aber Jeremy Herrins Produktion verlagert sich natürlich zwischen Stille und Chaos und Tom Scutt Design nimmt jeden Zoll des winzigen Theatre Upstairs mit genügend Nippes, die Antiques Roadshow für Jahre zu halten. Tom Sturridge erfasst auch erfolgreich der little Boy lost Aspekt von Robin und rücksichtsloser Egoist, und es gibt hervorragende Unterstützung von Maureen Beattie wie seine wandernden Mutter, Joshua James und Zoe Boyle als Partnerstadt Schnösel. Es besteht kein Zweifel, die Stenham schreiben kann. Aber jenseits der vergifteten Nest des Familienlebens gibt es eine Welt anderswo.