Klassisches Theater umschreiben: "weibliche Charaktere sind traurig, haben Babys oder sprechen über Männer"

Autor und Regisseur der Fraktion sind Frauen in den Mittelpunkt in ihrer neuen Produktion einer Maxim Gorky spielen setzen.

In einer Probe der Vassa Zheleznova die neue Anpassung der Maxim Gorky spielen von Londoner Theatre Company der Fraktion, einer der männlichen Schauspieler machte ein Bonmot. "Also, das ist, was es fühlt," sagte er, stellt fest, wie die weiblichen Charaktere auf der Bühne standen, während die Männer von der Seite warten mussten. Rachel Valentine Smith, Regisseur des Stücks, sagte: "Ich war wie:"Welcome to 500 Jahre des Theaters." Ich liebte diesen Moment – es ist in der Regel Frauen, die gezwungen sind, herum zu hängen."

Als klassisches Theater Unternehmen hat nicht der Fraktion hatten viele Gelegenheiten Star weiblich-lastige Umwandlungen in den klassischen Texten, die er interpretiert. Es beinhaltet in der Regel ändern die Charaktere Geschlechter – wie die Gruppe in ihrer jüngsten Produktion von Richard III – um genug Frauen auf der Bühne zu bekommen. Valentine Smith, co-künstlerischer Leiter des Ensemble Unternehmens, erinnert sich die erste Probe des Repertoriums Premierensaison der Fraktion: "Wandern in den Proberaum, ich sah mich um und sagte laut:"Oh mein Gott, es gibt so viele Männer hier.""

Vassa Zheleznova, ein selten durchgeführt Stück, das erstmals gezeigt wurde 1911 (Gorky, zum zweiten Mal aus Russland verbannt schrieb später eine viel härtere zweite Version kurz vor seinem Tod im Jahre 1936), kam mit einem vorgefertigten weibliche Hauptrolle und eine starke Frau geworfen. Emily Juniper, Autor von The Faction Anpassung, gab es eine aktualisierte einstellen, die Handlung spielt sich vor dem Hintergrund der Liverpool Dockers Streik in der Mitte der 1990er Jahre. Wie im Original ist die Matriarchin der Zheleznova Familie Vassa, einem Arbeiterviertel Mädchen, Ehemann inkompetenten Reederei übernommen und erfolgreich gemacht hat. Jetzt hat sie in der Gefahr des Geschäftsbereichs unterzugehen, zu versuchen, sie und ihre Familie zusammen zu halten.

An einem heißen Tag laufen die Schauspieler durch eine Szene aus Akt, den man im Proberaum über Southwark Playhouse, weniger als eine Woche vor dem Spiel öffnet. Die Feuerleiter richtet sich an die Hitze und den Klang des Verkehrs außerhalb schwillt weiter unten. Der Bühnenbereich zeichnet sich aus durch Pflaster und der Raum ist stark – gibt es nur ein Schreibtisch, Schrank Ablage und ein Eames Chair, dies zu zeigen ist Vassa Büro (eine Extravaganz für die Fraktion; das Unternehmen dafür in der Regel kein Set und minimale Requisiten bekannt geworden).

Vassa, gespielt von Sian Polhill-Thomas, ist hart und kalt. Sie sieht wie Karren Brady ist so unbarmherzig wie ein Mafia-Boss und – ich glaube, es ist der Liverpooler Akzent – hat einen Hauch von Frau Boswell, die Matriarchin der 80er Jahre Sitcom Brot, über ihr (es ist nicht alle Doom in diesem Spiel; es gibt auch einige komische Momente). Vassa ignoriert ihre jüngste Tochter Luda bitten um Aufmerksamkeit. Ihre andere Tochter, Nata, fragt warum sie setzen mit ihrem Vater all die Jahre – er entpuppt sich als jemand heftig und verdorben, und er ist etwas schrecklich, vor Gericht gehen, für die das Unternehmen sinken könnte. "Weil ich liebe meine Familie," antwortet, obwohl Sie dies unbedingt erraten würde nicht durch die Art und Weise sie behandelt sie. Valentine Smith setzt an den Rand des Raumes und, wenn die Szene vorbei ist, bewegt sich die Schauspieler geben Hinweise, leise und ruhig.

"Ich denke, es ist wirklich interessant, wie brutal ihre Welt – und Sie können diese Zeichen noch kümmern," sagt sie später, sitzen in der Bar im Erdgeschoss mit Wacholder. "Vergleicht man Gorki ist das Schreiben mit Anton Chekhov, es viel weniger nachsichtig. Es war interessant, wie wir es lesen, dass es so dunkel... Das ist fast was lustig geht."

Valentine Smith dachte, sie würde ein Regisseur geworden, bis ein Freund sie fragte, eine Show von Edinburgh zu lenken. Sie beschlossen dann, das war, was sie tun wollte. Frauen sind immer noch so unterrepräsentiert im Theater – etwas mehr als ein Drittel sind Intendanten des bedeutenden Theaterensembles; an der oberen Kulturbetriebe fällt dies unter einem Viertel. "Arbeiten so eng mit Mark [Leipacher, die Partei-Gründer und co-artistic Director – und Valentine Smith Mann] in der gleichen Gruppe von Schauspielern, ist die Art und Weise, er sagt etwas ganz anders, wie ich sagen, dass es als Frau hätte. Es kommt auf das Unternehmen und den Kontext, natürlich, aber, z. B. ich habe festgestellt, dass Mark die Worte "Ich weiß nicht" eher akzeptabel als wenn ich es sagen. Wenn ich es sagen, die Antwort kann sein: "Oh mein Gott, sie weiß nicht, was sie tut, sie ist außer Kontrolle geraten." Wenn Mark draufsteht, ist es wie: "Er ist so kreativ." Ich versuche, ein Bewusstsein davon zu halten, aber zur gleichen Zeit, ich denke es ist wichtig nicht zu machen, alles darüber. "

Wacholder, der auch als Illustrator und läuft ein Kunst-Journal, arbeitete mit der Fraktion vor. Als ehemaliger Schauspieler ging sie durch eine Phase wo bekam sie Teile, aber keine Linien. "Am Ende von einem Guss, sagten sie:"Können Sie nur wackeln Ihre Oberschenkel weil wir sehen wollen, wie Ihre Schenkel wackeln." Ich fühlte mich als Frau außen vor. Ich meinte: "Ich habe Dinge möchte ich sagen, ich will nicht nur shimmy." "

Sie begann zu schreiben und eine Reihe von klassischen Stücken für die Fraktion angepasst. "Klassisches Theater hart an Frauen", sagt sie. "Die Charaktere, die Dinge zu tun, Dinge zu ändern und Entscheidungen sind oft Männer; und die weiblichen Charaktere sind traurig, Babys haben, oder sprechen über Männer." Was ist wunderbar zu diesem Spiel geschrieben, sagt sie, ist mehr als vor 100 Jahren, dass "es den Frauen, die Dinge tut ist, ist den Lauf der Geschichte".

•Vassa Zheleznova steht die Southwark Playhouse vom 15. Juni bis 9 Juli