Kunsthaus: Los Angeles und New York Künstler begegnen die Ungerechtigkeit der Immobilien

Eine Minigolfanlage in LA Skid Row von Mike Kelley Immobilien finanziert, New Yorker bitten Who Stole Haus?, Künstler befassen sich mit die Kosten für die Immobilie

Die Bewohner von Los Angeles Skid Row haben viele Gefahren konfrontiert. Doch sie nicht haben, bis jetzt, mit Golf-im Zusammenhang mit Verletzungen zu kämpfen hatten. Dies kann in etwas mehr als sechs Monate Zeit, ändern, wenn ein neue 9-Loch-Platz in diesem Viertel von Los Angeles, Heimat von mehr als 6.000 von Amerikas Obdachlosen öffnen soll.

Diese städtischen Fairways sind nicht die Arbeit der Entwickler einige fehlgeleitete Sportanlage, aber eine Zusammenarbeit zwischen lokalen Künstlers Rosten Woo und Los Angeles Armut Department (LAPD), Performance-Kunst und aktivistischen Gruppe mit Sitz in der Region. Woo will The Back 9, eine spielbare Verlauf der neun Löcher im Inneren LAPDs Skid Row History Museum und Archiv, zu schaffen, wie eine Art und Weise der Adressierung Skid Row aktuelle und historische Themen Zonierung.

"Die Stadt versucht, seine gesamte Zonierung Code neu zu gestalten", sagt der 37 Jahre alte Künstler, "und es besteht der Wunsch unter eine gute Anzahl von Leuten mit macht, Skid Row umgewidmet haben."

Während Woo auf jede klare Designs für seinen Kurs Hindernisse beigelegt hat nicht, hofft er, dass sein Projekt, das vor kurzem $50.000 von Mike Kelley Foundation erhalten, hilft Angelenos zu verstehen, die LA selbst organisiert.

"Die Löcher werden bestimmte Arten von Entscheidungen erfordern", sagt er. "Es werden mehrere Möglichkeiten, um durch den Kurs. Als Spieler im Kurs navigieren, werden sie auch durch die Geschichte der Zonierung in diesem Bereich laufen."

Und was für eine krumme Geschichte ist. Einige glauben, der Erhaltung von Skid Row, einem 50-Block-Bezirk in der Innenstadt von LA, der in den letzten fünfzig Jahren kostengünstige Einzelnutzung Wohnungen angeboten hat nicht nur Fiskalkontraktion lokalen Entwicklung, sondern auch seine Bewohner in Armut fallen. Andere argumentieren, wie Woo, die eigentlich als eine Art Sicherheitsnetz dient.

"Skid Row ist eine Recovery-Community", sagt er. "Es bietet Musterung der sozialen Dienste, wenn Sie verloren einige hilfsbedürftigen; "Es ist ein Ort, wo Sie gehen können, um wieder auf die Füße zu kommen."

Ob Sie mit Woo einverstanden oder nicht sind, ist es schwer, seinen Platz neben einer Reihe von zeitgenössischen Künstlern, die Suche nach Immobilien Themen durch ihre Kunst zu leugnen.

New Yorker Jennifer Dalton und William Powhida befinden sich in der Schlussphase des Month2Month Projekts, eine Reihe von Kunst im öffentlichen Raum Veranstaltungen in Privatwohnungen in New York City, wie Klasse, Wohlstand und soziale Mobilität beeinflussen die Fähigkeit der Menschen in der Stadt gedeihen.

Die beiden haben in der Vergangenheit zusammengearbeitet und produzieren Bilder, Zeichnungen, Fotografien, Installationen und anderen Werken individuell zu. Seit 7. Mai haben sie jedoch eine Vielzahl von Sozialversammlungen, inklusive Champagner-Empfang mit einer Adresse der Wirtschaft Journalist Felix Salmon auf dem Wohnungsmarkt in New York veranstaltet; eine Nacht der kommunalen Immobilien Geständnisse unter dem Titel Gentrifiers anonym; eine Mord-Rätsel-Spiel genannt, die Stole The House?; und ein bemerkenswert bescheiden Gala-Dinner für Entwickler und Immobilien-Profis, in Powhida eigenen Brooklyn Railroad Zweizimmerwohnung statt.

Month2Month ist eine Antwort auf die Art und Weise zeitgenössische Künstler manchmal, unwissentlich als Werkzeuge der Immobilienwirtschaft beschäftigt sind. "Es ist oft ein Versuch dazu Kunstprojekte in Bereichen, die für die nächste Stufe der Gentrifizierung, vorbereitet sind", sagt Dalton.

Powhida und Dalton anerkennen, dass ihre Serie von frei zugänglichen Diskussionen eine anhaltende Tendenz in der zeitgenössischen Kunst gehört, manchmal beschrieben als "soziale Praxis" oder "relational Aesthetics", wobei Künstler Roman soziale Beziehungen als Kunst zu präsentieren. "Ich denke, dass die Idee, dass Beziehungen zwischen den Menschen Kunst sein können wirklich mehr akzeptabel, wird", sagt Powhida.

Das Duo ist auch lebendig, die Arbeit anderer Künstler, wie z. B. Theaster Gates in Chicago und Rick Lowe in Houston, beide wohlwollend heruntergekommenen Wohnung in den jeweiligen Städten als Teil ihrer künstlerischen Praxis saniert haben.

Diese New Yorker Künstler verstehen jedoch auch die Art und Weise, die eine aufgeschlossene Diskussion der lokalen Immobilien-Klatsch zu größeren Themen führen kann.

"Es ist ein Weg, für größere Ungleichheit Themen reden", sagt Powhida, "Gehäuse wird eine Linse der Segregation in diesem Land."

"In einem unserer Gespräche jemand sagte, wenn wir nicht das Erbe der Rassendiskriminierung lösen, wir nicht gehen, zu jedem Haus angemessen, können" sagt Dalton. "Es ging ziemlich tief."

Vielleicht, in einem Alter, wenn Protest marschiert, und Protest Songs möglicherweise nicht so wirksam, wie sie einmal waren, Künstler wie Woo, Powhida und Dalton finden, neue Wege, um soziale Probleme angehen.

"Ich denke nicht, wir sind großes Modell neu zu erfinden, aber wir sind nicht an einer Ecke stehen und schreien über etwas,", sagt Powhida. "Zeitgenössischer Kunst geht es um Mehrdeutigkeit und Offenheit. Wenn Sie einen Vortrag als Kunst zu präsentieren, möglicherweise Menschen ein bisschen mehr bereit, zuzuhören."

Es ist unklar, wo nur das Gespräch gehen. Künstler wie Woo, Dalton und Powhida Gehäuse drehen könnte, weil in einer Nation, trotz wachsender Ungleichheit, noch mäßig inakzeptabel, Füllewiederverteilung, zu diskutieren ist es, Real Estate eine einfache Möglichkeit ist, weniger schmackhaft zu bekommen und weniger greifbare Themen auf den Tisch.

"Sie sehen nicht die Menschen machen Ihr Hemd oder Kommissionierung Ihr Essen", sagt Woo, "aber du siehst Ungleichheit wirklich deutlich, wenn Ihre Nachbarn ändern, oder Sie selbst Ihre Wohnung verlassen zu müssen. Es ist nicht der schlimmste Aspekt unserer besonderen Moment im Kapitalismus, aber es ist am deutlichsten sichtbar. Menschen wollen darüber reden, aber es ist nicht, wo ich denke, dass das Gespräch beenden sollte. "Ich denke, es deuten darauf hin, dass es einen Weg zu einem viel größeren Phänomen ist."

Wir müssen abwarten und sehen, ob LA aufgeschlossener Golfer vereinbaren.