LCO/Ashkenazy überprüfen-Dirigent und Spieler in zwingenden rapport

Cadogan Hall in London
Rhythmische Detail von Schostakowitsch Kammersinfonie war hervorgelockt und Cellist Alexey Stadler hat eine ausdrucksstarke Lesung von Elgar

London Chamber Orchestra wurde eine bescheidene, aber beliebter Fixpunkt in der Hauptstadt das Musikleben seit 1921 nur so wimmelt. Eine Reihe von den letzten Konzerten in der Cadogan Hall stellt einen bewußten Versuch zu profilieren, und dieses Konzert unter Vladimir Ashkenazy, der Präsident der LCO ist, zeigte ein Ensemble, das auch in der Lage, eine ehrgeizigere Nische schnitzen.

Vielleicht war es absehbar, dass die am konsequentesten beeindruckende Musikalität kam in sogenannten Kammersinfonie Schostakowitschs, Rudolf Barshais Orchestrierung des Komponisten das achte Streichquartett, arbeitet man die definierende Schostakowitsch. Ashkenazy hat dieses Stück in seinem Blut und die feierliche und nachhaltige Fugato öffnen, gefolgt von einem rasenden Allegro molto, Dirigent und Spieler in zwingenden Rapport zeigte. Barshai die Orchestrierung ist eine gute Leistung und Ashkenazy gehänselt rhythmische Detail aus dem Stück, während die LCO spielen des Schlusssatzes, mit geräumigen Sweep der Geigen gegen die dunkle Intonings der tiefen Streicher, einen authentische Puls innerer Wärme unter die Musik abweisende Oberfläche geliefert.

Früher, Schostakowitschs zwei Stücke für Zeichenkette Oktett, eine kühn Partitur aus seiner experimentellen Periode in den 1920er Jahren und auch orchestriert von Barschai, hatte das Orchester Technik eher besteuert, während zu Beginn des Abends Ashkenazy Gestaltung von Sibelius zurückhaltend und rätselhaft ist dreisätzigen liebende (Rakastava) war seltsam zurückhaltend, käme die zart erzielte mittleren Tanzbewegung gut ab.

Die andere Hauptarbeit Elgars Cellokonzert, brachte einer London-Konzert-Debüt für die junge russische Cellist Alexey Stadler, sowie am Abend einziger Auftritt durch die LCO Wind Abschnitte. Stadler begann sorgfältig, weigert sich, sein Herz auf der Zunge, tragen aber seine in der Regel zurückhaltend Lesung hatte eine ungewöhnlich klare Flugbahn, die kumulativ sehr überzeugend und ausdrucksstark gespielt, mit einer feinen Auswahl an Ton war. Er hatte einen gute Concertante Rapport über Dynamik mit Ashkenazy, wer nutzte der reduzierte Orchesterbesetzung zu seiner Verfügung, Details in der Partitur zu verweisen, die oft übertönt werden.