Lust auf Beinarbeit: wie Chicago Juke Szene seine Füße wieder gefunden

Nach dem plötzlichen Tod der Beinarbeit des prominentesten Künstler – DJ Rashad – letztes Jahr hatte das Genre, Bilanz zu ziehen. Ein Jahr älteren Köpfe und neue Spieler drängen Chicagos Schnellfeuer Klang zu neuen Grenzen

Seit fast fünf Jahren Planet Mu Mike Paradinas Pony & Werke, zupfen seine Lieblings Beinarbeit Tracks von Chicagos South Side via YouTube für weltweite Anerkennung zusammengestellt. Beinarbeit Musik und Tanzsport mit denen es verknüpft ist scheinen fremd im Vergleich zu der Stadt des anderen musikalischen Exporte wie House und Hip-hop von Kanye West. Das Genre wuchs von schnellen, sich wiederholenden Ghetto Haus in den späten 1990er und frühen 2000er Jahren, doch er leiht auch von Drum ' n ' Bass mit seinen Eilschritt Clave Drillinge, synkopierten Toms und riesige Subbass.

RP Boo (aka 43-j hrige Kavain Raum) gilt als Pionier der Beinarbeit gutgeschrieben. Im April veröffentlichte Planet Mu Classics Vol. 1, eine Zusammenstellung, einschließlich vieler Boo die frühesten Aufnahmen, einschließlich Baby Come On von 1997. Heiß auf den Fersen, Finger, Bank-Pads & Schuhabdrücke, kommt, der seine im Entstehen begriffene Beinarbeit mit neuem Material vermischt.

"Es packt guten Energie", sagt Boo, da sitzen wir unter der Gewölbedecke des Chicago Cultural Center, Bibliothek Innenstadt des 19. Jahrhunderts Beaux-Arts. Paradinas entdeckt einige der Album Titel in Boo Online-Mixe, wählen diejenigen, die vor allem Kampf orientiert waren.

"Das ist was fehlte irgendwie in früheren Beinarbeit Alben," erklärt Boo. "Die Kämpfe und die Intensität und die Energie, die er [Paradinas] fühlte mich so, das ist, was wir jetzt gezielt,." Auf der Ziellinie D'jayz Schleifen die Verspottung "Mutter-ficken Ihre Lieblings DJ!" als komplizierte Trommel Muster Verschiebung. Gefragt, ob er jemand rief oder nur Tänzer begeistern wollen, Boo Antworten: "Es ist eine Taktik, um sie angefeuert. Das ist der Sinn und Zweck. Hier geht es um ihnen zuhören und immer ein Teil davon. Zurück vor Jahren, sie zu Diss Tracks zu tun pflegten, aber für mich einen Diss-Track zu tun musst du etwas tun, das aus dem üblichen für mich nur bei Ihnen gekommen war."

Seit dem Verlassen eines Job auf die Home-Improvement speichern Löwe vor nur zwei Jahren, hat RP Boo die Welt, die Spinnerei in Großbritannien, Japan, Polen, Spanien, Dänemark und den Niederlanden bereist. "Die Szene hat eine Verschiebung zu ändern. Es wurde still in Chicago, aber es wuchs enorm außerhalb Chicagos und weltweit", sagt Boo.

Heutzutage wird Boo Inspiration aus mehr als nur Tänzer. "Ich bekomme mehr meiner Inspiration durch Musikhören... weil ich weiß, wo die Tänzer [sind] jetzt," sagt Boo. "Es geht nicht um die Kämpfe nicht mehr. Sie wollen auf der Bühne zu präsentieren, so ist es darum, was ich zu bringen und geben können neu für sie, weil sie jetzt schnell Lernenden sind. "

RP Boo wird durch Beinarbeit die weltweite Attraktivität gefördert. "Wenn ich gesehen es kommen aus Polen, das erstaunliche war," schwärmt er. Boo Vision für die Zukunft ist "sehen mehr Menschen weltweit raus und in der Lage, mitten in der Menschenmenge stehen und einfach rauf und runter zu springen, aber dann traf, die zu einem bestimmten Zeitpunkt zu wechseln und bust a Move Beinarbeit und haben es drauf, dann wieder heraus springen und genießen Sie die Musik".

Aber die Szene war einen schwerer Schlag behandelt, wenn wohl seine bekannteste Figur – DJ Rashad – starb plötzlich im Alter von 34 Jahren im April 2014, sechs Monate nach der Veröffentlichung von seiner kritisch Album Doppelbecher für Hyperdub gefeiert. DJ-Taye sagt Rashads Todes links eine Lücke. "Der leere Raum ist es, aber es fühlt sich einfach zeitlos," sagte er. "Ich fühle mich wie er nur werden hier für immer, seine Seele wird hier für immer sein." Rashad Präsenz in der Szene ist noch zu spüren so viel so, dass jeder in der Gegenwart über ihn spricht.

Freund aus Kindertagen DJ Spinn, der mit Rashad, eines der Gründungsmitglieder der Teklife Crew war, arbeitet derzeit an seinem ersten Album. Ich traf Spinn in der Lobby eines Mehrfamilienhauses in der Nähe der University of Chicago. Gefragt, ob er keinen Druck fühlt, seine Musik zu einem europäischen Publikum ansprechen zu ändern, Spinn erklärt: "Ich habe mehr Druck machen ein Album besser als Doppelbecher. Ich will gar nicht darüber nachdenken, auf diese Weise aber mir und Rashad weiß, ist, wie es nur geht, haben wir Alben besser als unser letztes Projekt zu machen."

"Im Moment"ich fühle, dass es wirklich keine Genres,"erläutert Spinn. "Alles ist mischen mit einander – Hip-Hop- und Tanzmusik, EDM und Funk und R&B – es ist ein großer Gumbo-Topf der Musik jetzt, und das ist, was wirklich interessantes über alles und die Zukunft, was wir tun ist."

Eine R&B Zusammenarbeit zwischen Jessy Lanza, DJ Spinn und Taso, Sie nie zeigen Ihre Liebe, ist durch die auf Hyperdub Ende Juli, gefolgt von einer neuen EP, Off, dass laut, im September. Spinn beschreibt die letztere als "vier kleine Gelenke von mir, Rashad und Danny Brown – ein"Dubby"gemeinsame, das ist ein großer Moment für uns. Ich habe nur ein paar klassische Beinarbeit auf dort und einige tückische fantasievollsten Sachen – nur ein paar Party-Accessoires."

Spinn work-in-Progress-Album für Hyperdub wird versuchsweise betitelt 420 Vision. Bat um seine Inspiration, Spinn lacht: "[es ist] alles über Heil-, Erholungs- und positiv. Es geht wirklich um positive Emotionen, aber. Meine Vision ist, dass ich ein anders jetzt vor sehen, weil ich weg von den alten Sachen und all die Dämonen Droge ist nicht."

Es sind die Dämonen, die, denen er sich bezieht, die Gewalt, die Chicago eine Stadt bekannt für seine hohe Rate von Bandenkriminalität und Morde als seine reiche musikalische Geschichte gemacht hat.

"Wir wollen unsere Stadt aus dem negativen Licht zu bekommen", sagt Spinn. "So viel negatives Licht ist glänzte sein. Gibt es auch positiv, und wir wollen die Menschen zu sehen, dass. Es ist verrückt in den Straßen, aber wenn Sie bestimmt, Sie bleiben Sie konsequent, und bleiben Sie positiv bleiben, kann alles passieren. "Man kann es aus jeder Situation machen."

Als DJ Spinn Teklifes Vermächtnis zu bauen weiterhin, fühlt er, dass es wichtig ist, zurück in die Szene zu geben. "Es ist alles um uns gegenseitig zu helfen, den nächsten Schritt zu. Wenn wir uns diese Möglichkeiten machen, ich fühle, wir könnten auf jeden Fall, heraus zu verbreiten, und wir sahen eine größere Wiederauftauchen der Szene in Chicago, wie auf ein paar Sachen Beat Street-Art", erklärt Spinn. "Das ist, was ich will... Beinarbeit Mannschaften sehen. Ich will mehr DJs, ich will mehr Produzenten hier draußen zu sein."

Um 20 Uhr ist DJ Taye das jüngste Mitglied der Teklife. Er begann mit der Herstellung von Rap-Beats im Alter von 12, dann tanzen und komponieren Beinarbeit im Alter von 14 Jahren begann. Um 16 Uhr er testete seine Musik in eine Ghettoteknitianz Schlacht und wurde eingeladen von Spinn und Rashad, was später Teklife werden würde. Taye Eigenveröffentlichung über 60 Tracks auf Bandcamp vor der Unterzeichnung, Hyperdub. Seine erste EP, Break It Down, ist durch die im September.

Ich Skyped mit Taye während er in Belgrad mit auf Tour war serbischen Teklife Mitglieder Jackie Dagger und Feloneezy, hält sein Handy Selfie-Stil was schien, ein surreal gruselig Hotelflur sein. Als Taye Beinarbeit hörte, war er überrascht, es war nicht größer in Chicago. "Warum ist diese Musik nicht mainstream, warum es nicht zur Schau gestellt werden wird?" Taye gefragt. "Es ist einfach so einzigartig. Ich habe noch nie gehört so etwas einmal ich Spuren hörte."

Die meisten Chicago Jugendliche Taye Alter sehen Beinarbeit als der Vergangenheit lieber zu hören, zu Musik oder Pop-Radio bohren. "Es scheint wie Chicago der einzige Ort, der nicht wirklich versucht ist, sich darauf einzulassen," gesteht Taye.

JLin (27-Year-Old Jerrilynn Patton) ist einer der aufstrebenden Talenten die Beinarbeit. Sie war geboren und aufgewachsen in Gary, Indiana, etwa 30 Meilen von der Innenstadt von Chicago. Den letzten drei Jahren hatte sie einen Job in tragbaren glühen, einen Traktor zu fahren, in einem Stahlwerk.

Während Jlin mit Jazz, R&B und klassische Musik zu Hause wuchs, war sie in den frühen 2000er Jahren Beinarbeit online erstellt. "MySpace geholfen, eine Menge, und [social-Media-Streaming-Website] Imeem damals, weil Menschen die Tracks hochladen waren, die Sie hören konnte", erinnert sie sich. Sie sah auch online-Videos von Wala Cam. "sie wurden anzeigen und präsentieren und kämpfen... "Es war wie eine Seifenoper für mich."

Auf die Frage, was ihr zunächst über Beinarbeit gefiel, Jlin sofort reagiert: "die Musik und das matching der Bewegung – wie gut synchronisiert war. Es ist fast wie die Vertauschung von zwei Energien, den Tanz und das Geräusch, Frequenz und Schwingung. Nur ständiger Austausch, ständiger Austausch."

Bevor lange Jlin basteln ihre eigenen Spuren auf einer Vielzahl von Einflüssen zu zeichnen begann. Die erste Komposition auf ihrem jüngsten Album Dark Energy für Planet Mu wurde durch einen ganzen Tag beobachten Alvin Ailey Leistungen inspiriert. "Ich habe die Art und Weise sie verschoben, alles studiert. Ich schaute, und dann am nächste Tag schwarz Ballett begann begann zusammenkommen, bilden,"erklärt sie. "Es begann, einen Sinn."

Der Prozess der Zusammenstellung des Albums beteiligt Versuch und Irrtum, aber vor allem Risiko. "Scheitern ist wichtig. Sie sind zum Scheitern verurteilt. Eine Menge Leute, sie schauen dich wo du bist. So viele Menschen wollen, dass sofortige Befriedigung dessen, was sie denken, Erfolg ist, aber in Wirklichkeit Ihr Versäumnis ist wichtiger als Ihr Erfolg"zeigt Jlin. "Ich weiß es ist gonna Klang wirklich, wirklich verrückt, aber ich haben diese Analogie der Sprung von einer Klippe, der sich nicht scheuen zu springen, aber Sie freiwillig einen Sprung, nicht zu wissen, was das Ergebnis ist... "Ich bin jetzt im kompletten freien Fall."

Ende letzten Jahres zur Verfügung gestellt Jlins Musik des Soundtracks für eine Rick Owens-Modenschau in Paris. Im August macht sie ihr Debüt als live Vorschlag im MoMA PS1 in New York City, ist dann im Oktober sie aus dem Unsound Festival in Krakau, Polen.

JLin ist nicht überrascht von der Beinarbeit Erfolg im Ausland. "Es ist Zeit für die Kunst zusammen zu kommen. Es ist alles sehr Verwandte. Es bekam getrennt, als Sie anfing, Kategorisierung", erklärt Jlin. "Es ist wie eine Ferne Familie zusammenkommen, um herauszufinden, jetzt, wer du bist."

Wie RP Boo, DJ Spinn und DJ Taye sieht Jlin keine Anzeichen für Beinarbeit ihr Fortschreiten verlangsamen. Gefragt, ob sie über Tänzer denkt, wenn sie komponieren ist, gesteht sie, "Es kommt darauf an. Früher habe ich die ganze Zeit, aber jetzt manchmal das ist nicht einmal der Fokus... Ich gehe wirklich für Auswirkungen." Die Beinarbeit Auswirkungen sind aus Chicago nach Belgrad spürbar.

• RP Boo Finger ist Bank Pads & Schuhabdrücke jetzt auf Planet Mu; DJ-Spinn, Taso und Jessy Lanza Sie nie zeigen Ihre Liebe ist 24 Juli auf Hyperdub