"Mein Leben ist auf Null reduziert"
David Sylvester spricht über seinen Kampf mit Anteil und die Schwierigkeiten, machen ein Auge in einer Übersetzung von Paul Auster mit Alberto Giacometti
David Sylvester Sie sagen immer, dass diese schmalen Proportionen, die Sie zu schmal finden, unfreiwillige. Aber Sie kommen an diese Ergebnisse in Ihrer Arbeit. Sie sagen, dass nicht, dass diese Ergebnisse möchten, sondern Sie auf diese Proportionen reduzieren.
Alberto Giacometti Während eines bestimmten Zeitraums an Volumen festhalten wollte, und die Proportionen wurde so klein, dass sie verschwunden. Dann wollte ich zu einer bestimmten Höhe zu halten, und die Proportionen wurde schmal. Das alles geschah trotz mich, auch wenn ich gegen ihn gekämpft. Und ich kämpfte dagegen, ich habe versucht, ihnen breit machen. Je mehr wollte ich machen breit, desto enger wurde sie. Aber ich weiß nicht, was die wirkliche Erklärung. Ich weiß es noch nicht. Ich will nur wissen, auf diese Weise die Arbeit, die ich tun werde. Aber bis jetzt, alles, was ich sagen kann ist, dass ein Kopf mit Proportionen, die nicht die echten sind lebendiger als ein Kopf mit Proportionen scheint, die realer erscheinen. Und dies gibt mir eine Menge Ärger...
DS Ich habe gehört, Sie sagen, zum Beispiel beim Bearbeiten einer stehenden Figur waren: je mehr du nimmst, desto dicker wird. Wissen Sie, warum dies geschieht?
AG Was ich weiß, mehr denn je ist, dass je mehr ich wegnehmen, desto dicker wird. Aber warum, weiß ich noch nicht. Mit der Büste, die ich jetzt mache, nichts tun, sondern zum mitnehmen, und es ist so Fett, dass ich das Gefühl, es ist doppelt so dick wie es ist. Also, ich habe wegnehmen, rauben, wegnehmen... Und das ist, wo ich wirklich verloren gehen. Als ob das Material selbst eine Illusion geworden war. Sie haben ein gewisses Maß an Ton, und zunächst Sie fühlen, dass Sie die richtige Lautstärke mehr oder weniger gegeben haben. Und dann, damit es besser, du nimmst hinweg. Sie tun nichts, sondern nehmen. Es wird dicker und dicker. Aber dann, es ist wie das Material selbst, Sie könnten es bis ins unendliche ausdehnen. Wenn Sie ein kleines Büschel von Ton arbeiten, scheint es immer größer. Je mehr Sie es arbeiten, desto größer wird es.
DS Eine mögliche Erklärung könnte sein, dass wenn es schmaler, deshalb immer dichter, es mehr Energie enthalten hat; dann, wenn diese Energie, diese enthalten Gewalt, wird erhöht, man bekommt den Eindruck, dass die Skulptur mehr Raum dominiert. Und wenn es mehr Platz dominiert, es vermittelt den Eindruck des Seins dicker. Was denkst du?
AG Das ist wahrscheinlich ein Teil davon, jedenfalls aber es gibt auch etwas anderes. Wenn ich die Oberfläche eines Kopfes genau in einer Skulptur kopieren, was ist drinnen? Nichts anderes als eine große Masse von Toten Ton. Im Kopf Leben ist innen nur so biologisch wie der Oberfläche, richtig? Also, sagen einen Kopf von Houdon, ist ein Kopf, der echte, scheint wie eine Brücke, eine Brücke mit einer Oberfläche, die einen Kopf ähnelt; aber man hat das Gefühl, dass die Innenseite ist leer, wenn es aus Ton hergestellt wird. Wenn es aus Stein gemacht wird, das Gefühl, dass es eine Masse von Stein. Und schon, gibt es etwas falsch ist, ob es leer oder eine Masse aus Stein, denn es keine Ähnlichkeit, gibt denn in deinen Schädel gibt es kein Millimeter, der nicht organisch ist.
Also, in gewisser Weise in den schmalen Köpfen gibt es gerade genug Lehm dafür aufzustehen und nichts mehr. Die Innenseite ist etwas absolut notwendig. Unbedingt mehr Ähnlichkeit mit einem lebenden Kopf als eines, das nur eine Kopie des Exterieurs. Und ich denke, dass dies der Grund ist warum es sein könnte, dazu ein Gemälde, das einen Kopf ähnelt und weniger möglich oder nicht möglich, eine Skulptur zu tun.
Heute Nachmittag im British Museum, fand mit Blick auf die Griechen, ich nichts als riesige Felsen, enorme tot Felsen. Wenn ich mir anschaue, eine Person, die sie betrachten, wer sieht keine Dicke, er ist fast durchsichtig. Und sehr leicht. Sie können sehen, dass das Gewicht der Masse falsch ist. Wenn jemand am Leben, auch wenn er sehr dick ist, hält er sich sehr leicht. Wenn ich lebensgroße Figuren, die sehr dünn geworden machen, es muss also ein Motiv: ein Grund ist, dass es für sie um wahr zu sein, sie müssen Licht genug für mich, nehmen sie mit einer hand und steckte sie in ein Taxi neben mir.
DS Und das Problem ist noch schwieriger, wenn man Skulpturen aus der Natur malt, weil auf der Oberfläche, Sie eine sehr genaue Illusion haben und auf der Innenseite gibt es nichts aber Bronze, Ton, was auch immer; in diesem Sinne ist es also noch mehr falsch.
AG Ja und Nein. Zum Beispiel, scheint eine Skulptur schmal, wenn es nicht gemalt ist; lackiert, scheint es fast, wie wir es sehen. Ich weiß nicht, was passieren würde, wenn ich es zuerst breiter gemacht und dann bemalt. Um es zu malen, ist es möglich, dass die Lautstärke muss mehr als das, was Sie dachte, es sollte reduziert werden. Weil eine Lichtfarbe weitet, erweitert es das Volumen (das sehen Sie auf Leinwand, meinst du nicht?). Also wahrscheinlich um lackiert werden, hat die Skulptur sein schmaler als Sie zuerst dachte.
Was ich weiß ist, dass ich nie wirklich in der Lage noch, ein Auge zu tun, wie ich es sehe. Ich habe noch nie gelungen, Skulptur, nicht entweder, sondern noch weniger in der Bildhauerei, Malerei, denn schaut man sich ein Auge geradeaus, scheint es nicht sehr viel wölben. Wenn man es von der Seite betrachtet, scheint es fast scharf, nicht wahr? So ist es zwei widersprüchliche Dinge: in Wirklichkeit ist es ziemlich breit und spitz zur gleichen Zeit. Wie können Sie tun etwas, das rund ist und wies gleichzeitig?
Sie würden denken, dass wenn Sie in ein gutes Licht es sah gerade auf, dass Sie in der Lage wäre, die Kurve des Auges, um es zu modellieren, wie Sie es gesehen haben; aber mir scheint, dass nur über die unmöglichsten was in der Welt. Nicht nur unmöglich für mich, sondern für jeden, überall und immer. Die einzigen Augen, beeindrucken mich überhaupt sind von den Skulpturen von den so genannten "High Style". Vor allem ägyptische Skulpturen und die Byzantiner zu.
DS In der Tat habe Sie Ihre Skulpturen gemalt, ziemlich häufig, aber unregelmäßig.
AG Ein wenig, nachdem ich anfing Bildhauerei zu tun, ich malte einige von ihnen, und dann brachte ich sie alle. Ich habe wieder einige Male begonnen. Im Jahr 1951 malte ich eine ganze Reihe von Skulpturen. Aber in malen, sieht man, was die Form fehlt. Und es ist sinnlos, über etwas zu malen, die Sie nicht glauben. Ich versuchte wieder vor einem Monat. In der Malerei sie, durchkam die Mängel des Formulars.
Also kann nicht ich schmeicheln selbst mit der Illusion, dass ich etwas erreicht haben, durch das Malen sie, wenn es nichts unter. Ich muss also das Gemälde zu Opfern und versuchen, auf dem Formular zu arbeiten. In der gleichen Weise, die ich habe, den ganzen Menschen zu opfern, um auf den Kopf zu arbeiten. In der gleichen Weise, die ich habe, die ganze Landschaft zu opfern, um an ein Blatt oder anderen Objekten zu arbeiten, um ein Glas zu bearbeiten.
Bis vor einem Jahr dachte ich, es war viel einfacher, eine Tischdecke auf einen runden Tisch zu zeichnen und völlig unmöglich, es zu zeichnen, wie ich es gesehen habe. Das wichtigste ist der Tischdecke loslassen, bis du es, ein wenig besser verstanden hast, so viel wie Sie können, auch wenn Sie sich nicht. Du hast zu opfern, Malerei, Bildhauerei, Köpfe und alles andere, und beschränken Sie sich zu einem Aufenthalt in einem Raum vor einem Tisch, dem gleichen Stoff, den gleichen Stuhl und tun nichts anderes als das. Und ich weiß im Voraus, dass ich versuche, je härter, desto schwieriger wird es. Stück für Stück mein Leben fast auf Null reduziert wird. Es ist ziemlich ärgerlich, um dies zu tun, weil Sie nicht wollen, alles zu opfern. Es ist jedoch das einzige, was zu tun. Vielleicht weiß ich nicht.
Aber in jedem Fall, sobald ich auf den halben Meter Abstand zwischen Tisch und Stuhl empfindlicher geworden sind, wird ein Raum, jeden Raum unendlich größer als zuvor. Es wird groß genug für mich, in ihr zu leben. Stück für Stück, räumt es mit meinen Spaziergängen.
Thats, warum ich nicht mehr gehen. Die Wanderungen, die ich nehme sind für den Gang in ein Restaurant, ein Café, irgendwohin zu gehen ich habe zu gehen und ich würde lieber mit dem Auto als zu Fuß gehen: Es ist nicht mehr für das Vergnügen, einen Spaziergang. Das Vergnügen, ein Spaziergang im Wald ist für mich verschwunden, weil der erste Baum auf einem Bürgersteig in Paris schon genug ist. Das ist genug für mich in der Art von Bäumen; zwei von ihnen sehen würde mir Angst machen. Früher habe ich auf Reisen gehen wollen, aber das Problem jetzt gehen oder nicht gehen lässt mich völlig kalt. Die Neugier, etwas zu sehen ist reduziert, da ein Glas auf einem Tisch mich viel mehr als früher überrascht.
Wenn das Glas dort vor mir mich mehr als alle Gläser überrascht, die ich auf Bildern gesehen habe und ich denke, dass sogar das größte Wunder der Architektur beeindrucken konnte nicht mich mehr als das Glas, gibt es wirklich keine Notwendigkeit für mich, bis hin nach Indien zu gehen, dieses oder jenes Tempels, zu sehen, wenn ich so viele von ihnen vor mir habe. Aber wenn dieses Glas das Wunder aller Wunder wird, alle Gläser auf Erden Wunder der Wunder, zu. Und andere Objekte zu. Also, selbst die Beschränkung auf ein einziges Glas, haben Sie eine viel bessere Vorstellung von allen anderen Objekten als wenn Sie alles tun wollte.
Eine Viertel eines Zoll von etwas haben, haben Sie eine bessere Chance des Festhaltens an ein gewisses Gefühl des Universums als wenn Sie vorgab hatte, den ganzen Himmel zu tun. Dagegen scheint einfach nur versucht, ein Glas zu zeichnen, wie Sie es sehen wie ein ziemlich bescheidenes Unterfangen. Aber da Sie wissen, dass auch das fast unmöglich ist, Sie können nicht sagen, ob es Bescheidenheit oder stolz. Also alles im Kreise dreht.
© Immobilien von David Sylvester-Interview. Eine längere Version von diesem Artikel erscheint in der Sommerausgabe der modernen Maler. www.modernpainters.Co.UK