Moderne Kriegsführung saugt – die Krise in First-Person-Shooter-Spiele

Call of Duty, eines der größten Franchises in Gaming, ist den neue Titel mit eine remastered Version von einem alten bündeln. Was sagt es über den Zustand des Genres?

Anfang dieser Woche kündigte Activision den neuesten Titel in seiner Multi-Gazillion-Verkauf von Call of Duty-Serie. Untertitelt unendliche Kriegsführung – ein Niveau der titular Übertreibung nur zuvor von Marvel Filme und Pay-per-Wrestling Events – erkundet es dauert die Aktion in der fernen Zukunft, und was noch wichtiger ist, in den Weltraum. Der Teaser-Trailer ist eine verwirrende Oper von Explosionen, Zero-G Luftkämpfen und Soziopathen Astronaut Nahkampf – so dass es Online-Diskussion unter den Shooter-Fans für mindestens ein paar Stunden beherrschen sollte.

Aber Activision hat etwas Unerwartetes. Es bekannt, dass eine kunstvoll remasterte Version von Call of Duty 4: Modern Warfare mit Sonderausgaben des Spiels Versand werden würde. Während alle weiteren Call of Duty-Titel wieder sehnsüchtig auf diesen absolut bahnbrechender FPS-Titel Stoffvorlagen haben, schieben Sie keiner bisher mehr oder weniger für eine Werbung drauf verlassen haben. Das Problem ist, dass Modern Warfare schien mehr Aufregung und Diskussion als unendliche Kriegsführung anzuziehen. In diesem Moment, es ist diskutierbar der First-Person-Shooter, als ein großes Budget, Mainstream-Sorge, hinüber in die Nostalgie-Industrie.

In der Musik geschieht dies die ganze Zeit mit Bands. An einem gewissen Punkt wird Touring keine Möglichkeit zu testen und neues Material zu feiern, aber lang andauernde Fans zu beschwichtigen, die nur die Hits hören wollen. Sicher, sie kaufe noch widerwillig die neueste Version und können zugeben, gibt es ein oder zwei gute Tracks, aber was sie wirklich wollen, ist, dass 180g Vinyl Neuauflage des klassischen Album der Gruppe, komplett mit unveröffentlichten Tracks und limitierte Kunst Karte Beilagen. Schließlich, Fans von älteren Bands nicht die Musik wirklich mehr wollen, sie wollen einfach nur wieder jung zu sein.

Wir sehen dies auch in Doom, Bethesdas treu noch grafisch hyper-Upgrade Version des Klassikers Id Software. Es ist nicht Doom 4 aus einem bestimmten Grund. Es ist keine Fortsetzung der den evolutionären Weg, dem Doom 3 auf dargelegt – es ist ein reimagining. Ein Neustart. Eine Re-Doom. Wenn das Spiel an zeigte Bethesda Pre-E3 show letztes Jahr, es war auf der Bühne mit dem Versprechen, "Badass Dämonen, große Effing Waffen und bewegt sich sehr schnell" beschrieben. Die Wahl der Worte ist also in verschiedener Weise erzählen, aber meistens ist es dies: durch die Annahme der Sprache von einem Teenager (sogar selbst zensieren das f-Wort), das Unternehmen direkt sprach zu den Zuhörern wie vor 20 Jahren waren. Er nahm sie zurück zu den frühen neunziger Jahren. Wrestlemania und Death Metal und Straight-to-Video-Horrorstreifen. Das Schicksal des 2016 ist keine radikale blutbespritzte Achterbahnfahrt, es ist ein Museum für Gore; Es ist ein National Trust stattliches Haus, kuratiert von schlotternd Cyber-Dämonen in chunky Knit Cardigan.

Eine viel genauere Hommage an die Ästhetik und die Mechanik des original Doom vielleicht finden sich in Teufel Dolche, eine abgespeckte unten lächerlich kompromisslose Blaster, die Spieler in den Abgrund der Hölle, ewige Wellen von monströsen Dämonen stößt. Erstellt von unbekannten australischen Entwickler Sorath es ist eine schamlose Umpacken der 90er Jahre Shooter-Dynamik: kein Element Pick-ups, keine Charakter-Anpassung, nur Welle auf Welle von feindlichen Truppen und nichts, die Spieler aber schnelle Reflexe zu speichern. Erschienen im Februar, es ist Kult getroffen, vor allem auf YouTube, wo Spieler ihre Beherrschung der begrenzten Arsenal das Spiel Moves und Waffen zeigen. Seine Rangliste System und choreographierte Feind angreifen Muster Transplantat auf die Form und Funktion des Arcade-Shoot-'em-ups, den Retro-Adrenalin-Kick extra Saft hinzufügen. Das ist Nostalgie als Masochismus.

Natürlich, die Idee der Pfropfung neue Mechanik auf ein beliebtes Genre um es ein wenig munter ist nicht neu – um den Musik-Vergleich verwenden wieder, es entspricht bilden eine Supergruppe. So ist es kein Wunder, die zwei Spiele – Overwatch (von Blizzard) und Battleborn (von Geabox) – in etwa zur gleichen Zeit mit etwa der gleichen Idee kommen sollte: First-Person-Shooter trifft die Multiplayer-Online-Kampf-Arena (Moba). Es wurden eine Menge Spaß Artikel über diesen verrückten Zufall – die Tatsache, dass beide Spiele ihre Team-basierte Ansatz mit abgedrehten Charakteren und übergroßen Waffen verschmelzen – aber gab es ebenso viele auf immergrüne Lieblings Team Fortress 2 und alten Hasen wie Timesplitters und Battlefield: Bad Company als die Progenators der dieser Hyperreal, Comic-Buch-Super-Team-Ansatz zur FPS-Funktionalität.

Es gibt keine neuen Ideen. OK, haben wir das. Es ist eine Botschaft, die wir auf einer täglichen Basis von jeden zynischen Medien-Experte, die noch, wie, völlig in den sozialen Medien aufgegeben noch nicht erhalten. Aber irgendwie gibt es neue Ideen. Superhot brillant löst den Ego-Shooter von seiner Basis in instinktiven Twitchcore Aktion und ein slow-Motion Puzzle Ballett Schießereien verwandelt. Glitchspace ist ein optisch schön Ego-Programmierung Spiel (!) wo Sie erkunden und eine Reihe von Sci-Fi-Umgebungen mit einer Codierung Bildsprache zu ändern. Andere Titel haben versucht, "gameifizieren" Programmierung vor, aber nie in einer Weise, die eine Maschine Sprache als eine Waffe und Schnittstelle in eine geniale Art und Weise verwendet. Sogar Treibholz, die seltsam schweben im Raum-Simulator, der Kritiker auf seine Freilassung im März geteilt hatte interessante Ideen darüber, was es bedeutet, ein Zeichen in der ersten Person zu verkörpern und eine Umgebung zu erleben, die so völlig fremd und unerkennbar ist. Aber das sind Spiele an den Rändern des Mediums.

Die große Frage rund um Modern Warfare ist: Menschen wollen es zurück, weil sie vermissen die Reinheit von dem, was es angeboten, oder weil sie einfach nostalgisch nach einer Vergangenheit, die Modern Warfare und Spiele wie es beteiligt? Im Februar Derby-basierte Studio interaktive SCHOTT ein Kickstarter für seine Spiel-Bataillon 1944 ins Leben gerufen, eine schamlos Retrospektive WWII-Shooter inspiriert durch die glorreichen Jahre des Medal Of Honor und frühen CoD Titel. Zog es in mehr als 300.000 £, 3 - mal so viel wie das Team war auf der Suche nach. Sieht es gut aus in einem wieder gehäutet Battlefield 1942 Art und Weise, aber was sagt es über die FPS-Genre und seine Zukunft?

Die frühen Klassiker des Genres erkundet perfekt Mihály Csíkszentmihályi Konzept der Flow-Zustand, durch minimale Kontrollen, hyper-beschleunigte Bewegung, intensiven feindlichen Bedrohung und Umgebung, in der glatten, nahtlosen Exploration eingeladen. Es könnte argumentiert werden, dass fast jede Ergänzung nach – Individualisierung, Abschussserien, Abdeckung Mechanik usw. – haben dazu beigetragen, Drosselung auf dieses Gefühl von Freiheit und Fließfähigkeit. Modern Warfare bekam das Gleichgewicht vielleicht genau das richtige – mit 60 Frames pro Sekunde Schießereien in super geschlossene Arenen während der Verlegung an der Spitze der Langlebigkeit Konventionen des RPG-Genres. Vielleicht nahm alles nach diesem begeisterten Spielern immer weiter Weg von der Funke in der Mitte des Shooter-Universums.

Oder vielleicht ist es diese alte Geschichte über echte Epoche-erschütternde Innovation aus vergleichsweise kleinen Teams arbeiten an neuen Projekten. Far Cry, FEAR, Stalker, Bioshock, Dieb – ist es schwer vorstellbar, eine neuen Ego-Shooter, die wirklich die Auseinandersetzung mit der ganze Sinn des Genres in der Art, wie, die diese Spiele haben. Die "walking Sim" bekommt so viel Stick als ein Spielkonzept, aber in ihrem Gebrauch von Form, Raum, Erzählung und Mise-En-Scene, Titel wie jeder, die Entrückung, Gone Home und Fragmente von ihm gegangen ist fordern Ideen der Besiedlung, Verkörperung und Interaktivität im Wege, die mainstream-FPS-Titel noch nicht wirklich in Jahren getan.

Diese Woche wird EA mehr über die Zukunft der Battlefield-Serie enthüllt werden. Entwickler EA DICE blieb standhaft in seiner Hingabe an die düstere, authentisch, Multiplayer-Online-Kampf, aber ist es der Kampf auch modernisiert, wie die Jahre vergangen sind. Wo wird es weiter? Das Team tut bereits Raumkampf mit Star Wars: Battlefront, so die Zukunft unwahrscheinlich scheint. Kann es rückwärts zurück entlang der Zeitachse der Kriegsführung ohne eine Hommage geworden mit seiner eigenen Vergangenheit zu handeln?

Doom war früher wirklich anarchisch. Es erschreckt Politiker und rechtschaffenen Menschen auf der ganzen Welt. Woher wissen Sie, wenn etwas nicht mehr anarchisch ist? Wenn es als anarchische von einem Großkonzern vermarktet wird.

Vielleicht wissen Sie, Menschen nicht wollen, gehen Sie online und kämpfen Sie in die gleiche Weise wie, die Sie es einst taten. Vielleicht Menschen sind krank von den Respawn-Laufband, Voice Chat Beleidigungen, der Konflikte krank krank sie sehen in den Nachrichten in eine Pantomime der Ehre – Pflicht verwandelt werden. Schmeckt Änderung, Publikum diversifizieren, Kinder aufwachsen. Manchmal hören Sie diese Alben, die Sie einmal gefallen, die wirklich zu Ihnen sprach, und sie scheinen plötzlich voller Selbstmitleid und krass, verarbeitete Emotion. Vielleicht ist dies keine Krise, vielleicht ist es nur Reife.

• Call of Duty: unendliche Kriegsführung – die letzte Grenze eine neue Lebensader sein?