Museum of London Design Shortlist: vom Luxus-Boutique-Geschichte schicken
Smithfield Markt wird das Museum neues Zuhause, aber die architektonische Vision soll seine Zukunft prägen: der Blickfang, die gespenstische, die corporate... oder derjenige, der klingelt Alarmglocken?
Gestrandet auf einem grimmigen Kreisverkehr in der City of London seit den 1970er Jahren, Klausur entfernt hinter unwirtlichen grauen Wänden, ist das Museum of London schließlich ein Gebot für die Freiheit macht. Sechs nominierten Designs haben für ihre neue Heimat in Smithfield, enthüllt worden, wo es viel atmen Leben in drei verfallenen viktorianischen Markt Gebäude im Westen das blühende Fleisch Markt benötigt, mit einem Projekt soll bis zum Jahr 2021 öffnen will.
Entwickler und Naturschützer haben lange führte Krieg über die Zukunft der 25.000 Quadratmeter großen Grundstück, umfasst die majestätische Eisen gerahmt Halle des allgemeinen Marktes, zusammen mit dem ehemaligen Fischmarkt und ein Kühlhaus, bekannt als das rote Haus – sowie eine funktionierende u-Bahn-Linie, die das Museum hofft, in seine Pläne zu integrieren.
Die Gebäude wurden durch einen aufgeblähten kommerzielle Entwicklung im Jahr 2014 von Ausweiden gerettet. Die Herausforderung besteht nun so fügen Sie ein Museum, das verfügt über die größte Sammlung der Stadtgeschichte in der Welt (und will seinen Besuchern bis 2 m pro Jahr verdoppeln) ohne Sie zu zerstören die Magie des Ortes.
Noch so kleine Detail ist über die engeren Regelungen aufgedeckt worden, die auf öffentliche Ausstellung vom 10. Juni bis 5 August mit einem Gewinner von einem Expertengremium später in diesem Sommer gehen wird. Schauen Sie sich die Einträge unten.
"Viktorianischen trifft Modern" – Bjarke Ingels Group
Mit einer dreigeschossigen Apsis-ähnliche Vitrine freitragend über die Straße, die BIG Design Trompeten das neue Museum in einem der mehr überschwänglichen Einträge im Bunde – erwartungsgemäß von den jungen dänischen Architekten, die spezialisiert auf Mohn, auffälliger Gesten (und wer hat gerade das diesjährige Serpentine Pavillon vorgestellt). Die vertikale Schaufenster bietet eine kühne Eingang Leuchtfeuer für einen Innenraum, der verspricht, die bestehende verstärken "architektonischen Querschnitt der Stadt: Victorian trifft auf moderne, Ziegel auf Gusseisen, Schiefer trifft Glas." Interessant um zu sehen, wie sie die Spannung zwischen ihren Cartoon Tendenzen jonglieren können und die "Ecken und Ritzen, raue Schönheit und schrulligen Charme" der Website.
"Eine Chance zu eröffnen" – Caruso St John
Das härteste der Projekte, die aus den Informationen zu entschlüsseln, vorausgesetzt Caruso St John sagen sie "kritisch angeschaut haben die vorhandene historische Bausubstanz und vorgeschlagenen erhalten die besten Teile und andere verwandelt." Mit eine absichtliche Unbestimmtheit gerendert, scheint die Regelung die Einfügung von diskreten Pavillons innerhalb von der Markthalle, in der Architekten-Marke Pastell Palette umfassen. Wäre es ohne Zweifel sauber, höflich und gut geschnittenen, aber fühlt es sich ein bisschen fade und im Widerspruch zu den chaotisch, erdigen Charakter des Ortes?
"Eine reiche Visitor Experience" – Diener & Diener
Gekrönt mit einer gespenstischen Wireframe-Rekonstruktion der Kuppel, die einst über die Ecke des allgemeinen Marktes überragt, gehört zu den Schweizer Architekten Eintrag mehr poetisch, obwohl es ziemlich schwierig ist zu sagen, was sie planen, um über diese Erscheinung auf dem Dach zu tun. Im Erdgeschoss scheint wieder abgestreift wurden und weiß getüncht, in einer Weise, dass es ein bisschen wie ein Luxus-Mode-Boutique, aussehen, während die Dauer- und Wechselausstellungen dazu bestimmt scheinen, das Array von unterirdischen Räumen, "bringt die Sammlung und die Körperlichkeit dieser Räume zusammen in ein Reich Besuchererlebnis" bewohnen. Faszinierend, aber könnte es am Ende wird ein bisschen Beige?
"Eine feine Anpassung, kein Akt der Gewalt" – Lacaton & Vasall
Lassen sich inspirieren von Cedric Price Fun Palace, Einbeziehung mobile Trennwände und versenkbaren Sitzen der französischen Architekten Lacaton & Vasall Vorschlag scheint die meisten leichthändige der Partie – keine schlechte Sache in einem solchen reiche Kontext zu sein behauptet. Lacaton & Vasall sind Meister der subtilen Intervention, wie sie in ihrem geschickten archäologische Herangehen an das Palais de Tokyo in Paris, peeling zurück die Schichten der Geschichte des Gebäudes mit schillernden gezeigt haben Schönheit. Wie die Architekten es ausdrückte: "Es ist kein Akt der Kraft, sondern eine feine Anpassung an machen das Beste aus, was bereits vorhanden ist." Versprechen, den Charakter der wirre Komplex mit einer Reihe von chirurgischen Eingriffen zu verstärken, ist es die vielversprechendsten der sechs Schemas.
"Eine demokratische Treffpunkt" – Stanton Williams
Stanton Williams schlagen majestätischen Kuppeldach des bestehenden Gebäudes optimal carving eine geschwungene Wendeltreppe darunter für die Besucher in den unteren Ebenen nach unten zu ziehen. Ihre Regelung behauptet, eine "antimuseum", mit Öffnungen an der Straße auf allen Seiten, anstatt einer einzigen Haustür, um "eine Arena für öffentliches Leben, Leistung, Installation, Debatte, mit Plätzen für Ruhe und Besinnung" zu erstellen. Mit Nachdruck moderne Ergänzungen sind ähnlich wie die Praxis Umwandlung von der Kings Cross Getreidespeicher in Central Saint Martins Kunsthochschule zu kontrastieren mit dem historischen Stoff gestaltet. Aber genau wie Saint Martins, allem Anschein nach könnte es am Ende das Gefühl ein wenig zu corporate.
"Eine wahre Fundgrube von Objekten" – Studio Milou
Alarmglocken klingt, hört man von Studio Milou Pläne für ein "neues Schaufenster-Gebäude", die "zwei von der viktorianischen Strukturen umhüllen, wird". Soll einen Wahrzeichen Eingang zu schaffen, integrieren das neue Gebäude einen riesigen Spiegel um die Fassade des Kühllagers Red House zu reflektieren, während eine "Krone der Glasvitrinen" die Sammlung als eine Ansammlung von Geschichten und Erfahrungen, "eine wahre Fundgrube für Objekte fließt aus der frühesten Geschichte der Stadt bis in die Gegenwart" präsentieren wird. Die plumpe der Shortlist Systeme, zudem die Bilder dieser müde Trope des eine abgestufte hölzerne Sitzplätze Tribüne, Innenansicht mit dem Charakter der Abflug-Lounge.