Neil Gaiman auf Lou Reed: "seine Lieder waren den Soundtrack zu meinem Leben"
Sandman wäre das nicht passiert ohne Lou Reed – und ich habe meine Tochter nach Warhols Holly Woodlawn, von Walk on the Wild Side benannt. Heute bin ich traurig
"Es gibt bestimmte Arten von Liedern, die Sie schreiben, die einfach Spaß machen Lieder – die Lyrik wirklich nicht überleben ohne die Musik. Aber für die meisten, was ich tue, die Idee dahinter war, zu versuchen und ein Romancier Auge zu, und im Rahmen des Rock ' n 'roll, um zu versuchen, die Lyric es also jemand liebt sein auf beschäftigt, dass Ebene könnte haben, und der Rock ' n' Roll zu bringen." Das war, was Lou Reed erzählte mir im Jahr 1991.
Ich bin ein Schriftsteller. Ich schreibe Fiktion, meist. Leute fragen mich nach meiner Einflüsse, und sie erwarten mich zu anderen Schriftstellern der Fiktion, so dass ich darüber reden. Und manchmal, wenn ich kann, ich habe Reed auf der Liste, und niemand fragt was er tut, das ist gut, weil ich nicht weiß, wie zu erklären, warum ein Songwriter verantwortlich für einen Großteil der Weg die Welt zu betrachten.
Seine Liede waren der Soundtrack zu meinem Leben: ein zitternder New York Stimme mit kleinen Liedern von Entfremdung und Verzweiflung, mit Blitzen der unmögliche Hoffnung und von diesen winzigen, perfekte Tage und Nächte, die wir wollen, ewig wichtig, weil sie so endlich sind und so wenige; Lieder voller Menschen, einige benannte, einige anonyme, Federbein und Staffeln und Flit Shimmy und Trampen ins Rampenlicht und wieder heraus.
Es war alles über Geschichten. Impliziert die Songs mehr, als sie sagte: sie machte mich wollen mehr wissen, stellen Sie sich vor, auf die erzählen Geschichten selbst. Einige der Geschichten waren unmöglich zu entpacken, andere, wie das Geschenk, klassisch konstruierte Kurzgeschichten. Jedes der Alben hatte eine Persönlichkeit. Jede der Geschichten hatte eine Erzählstimme: oft getrennt, taub, ohne Urteil.
Versuchen, es in meinem Kopf zu rekonstruieren: es war nicht einmal die Musik, die mir, zunächst gesaugt, wie es war eine 1974 NME Interview las ich, als ich 13 war. Die Meinungen, den Charakter, die Street Smarts, seine Abscheu des Interviewers. Er war in der Phase der Sally can't Dance, betäubt, das kommerziell erfolgreichste und am meisten verspottet Album seiner Karriere. Ich wollte wissen, wer Reed war also kaufte ich und alles, was ich konnte, lieh, weil das Interview war über Geschichten und Geschichten, die Lieder werden würde.
Ich war ein Bowie-Fan, was bedeutete, dass ich hatte gekauft oder Transformator, geliehen als ich 13 war, und dann jemand reichte mir eine Acetat Live at Max es Kansas City und dann war ich ein Fan von Lou Reed und Fan von Velvet Underground. Ich suchte alles, was ich konnte. Ich jagte durch Plattenläden. Reeds Musik war der Soundtrack zu meiner Teenager-Jahre.
Ich sah ihn an die neue Victoria mit 15, auf Rock ' Roll Herz Tour. Er hielt zu stoppen um seine Gitarre zu stimmen. Das Publikum jubelte und schrie und schrie "Heroin!" An einer Stelle er lehnte sie sich in das Mikrofon und erzählte uns alles "zum Teufel den Mund zu halten. "Ich versuche, diese fuckin ' Toon hinzubekommen."
Am Ende der Nacht, er sagte uns, wir hatten ein mieses Publikum wurden wir haben es nicht verdient, eine Zugabe, und er tat man es nicht. Habe ich beschlossen, das war eine echte Rock ' n ' roll-star.
Ich war 15 und spielen Transformator in der Kunst-Raum in der Schule. Mein Freund Marc Gregory überkam, mit einer Anfrage. Seine Band bedeckt perfekter Tag, aber er hatte noch nie gehört das Reed-Original. Ich habe es auf für ihn. Er hörte für etwa eine Minute, dann er sich umdrehte, verwirrt, sucht unangenehm.
"Er ist flach singen."
"Er flach singen kann nicht," sagte ich ihm. "Es ist sein Lied."
Marc ging verstimmt, und ich glaube immer noch, dass ich Recht hatte.
Als ich 16 war und meine ersten Break-Up mit einer Freundin hatte, spielte ich Berlin über und über, bis meine Freunde über mich besorgt. Auch ich im Regen sind viel gelaufen.
Ich war bereit, im Jahr 1977 in einer Punk-Band zu singen, weil, habe ich beschlossen, Sie nicht in der Lage sein zu singen, um zu singen. Reed hat prima mit welcher Stimme er hatte. Sie musste einfach zu erzählen im Lied bereit.
Brian Eno sagte, dass nur 30.000 Menschen die ersten Velvet Underground-Album gekauft, wenn es aus, aber sie alle gebildeten Bänder. Das kann wahr gewesen sein. Aber einige von uns immer wieder geladen hörte und wir Geschichten schrieben.
Ich würde Lous Lieder Oberfläche in den Geschichten sehen, die ich gelesen. William Gibson schrieb eine Kurzgeschichte namens Burning Chrome, das ist seine Interpretation von Velvet Underground Lied Pale Blue Eyes. Sandmann, Comic, die meinen Namen gemacht wäre nicht ohne Reed geschehen. Sandmännchen feiert die Ausgegrenzten, die Leute da draußen an den Rändern. Und der gleichnamige Sandman hat in Koloraturen, die durchziehen, teilweise in die huger Themen, Morpheus, Traum, ein Titel, der mir mehr als alle anderen bedeutet. Er ist der Prinz der Geschichten auch, ein Titel habe ich von ich bin Set Free ("Ich habe geblendet worden, aber jetzt kann ich sehen / was in die Welt ist mir passiert? / der Fürst der Geschichten, die direkt von mir ging").
Ich musste schreiben eine Geschichte über Sandman in der Hölle, spielte ich Reeds Metal Machine Music (die ich beschrieben habe als "vier Seiten einer Band Hum, auf die Arten von Frequenzen, die Tiere mit besonders sensiblen Gehör zu werfen sich von Klippen und blinde unvernünftigen Panik zu verursachen, in Massen zu fahren" ganztägig für zwei Wochen. Es hat geholfen.
Die Dinge, die er besungen wurden transgressive, immer am Rande dessen, was Sie sagen könnte: Menschen wies auf die Erwähnung von Oralsex Spaziergang auf der wilden Seite, aber die Änderungen einfach Geschlecht waren wichtiger im Nachhinein, beiläufig, dass Transformator im Entstehen begriffenen Homosexuelle Kultur und es mainstream machte.
Lou Reeds Musik waren Teil meines Lebens war sonst passiert.
Ich habe benannt meine Tochter Holly nach Warhol Superstar Holly Woodlawn, ich in Walk on the Wild Side entdeckt hatte. Als Holly 19 war, habe ich ihr eine Wiedergabeliste mit mehr Songs, die sie geliebt hatte, als ein kleines Mädchen, die, die sie in Erinnerung hatte und die, die sie vergessen hatte, die was dazu führte, dass wir das Gespräch. Ich schleppte Lieder aus ihrer Kindheit über die Playlist – nichts vergleicht Sie und ich nicht Like Mondays 2und These Foolish Things, und kam dann zu Fuß auf der wilden Seite. "Du hast mich aus diesem Song benannt?" sagte Holly, als die ersten Baßnoten sang. "Ja," sagte ich. Reed fing an zu singen.
Holly, die erste Strophe, und zum ersten Mal hörte, tatsächlich die Worte hörte. "Rasiert ihre Beine und dann war er eine sie...?" Er?"
"Das stimmt", sagte ich und den sauren Apfel gebissen. Wir hatten das Gespräch. "Sie wurden nach einer Drag Queen in einem Song von Lou Reed benannt." Sie grinste wie ein Licht auf. "Oh Papa. Ich liebe dich ", sagte sie. Dann schrieb sie, was ich unten auf der Rückseite eines Briefumschlags, gesagt hatte, für den Fall, dass sie es vergessen haben. Ich bin nicht sicher, dass ich das Gespräch ganz so gehen es jemals erwartet hatte.
Ich interviewte Lou 1991, über das Telefon. Er wurde in Deutschland, auf der Bühne zu gehen. Er war daran interessiert, engagierte, smart. Wirklich schlau. Er hatte eine Sammlung von Texten, mit Noten veröffentlicht. Sie fühlten sich wie ein Roman.
Ein Jahr oder später, ich hatte Abendessen mit ihm und mein Verleger bei DC Comics. Lou wollte Berlin in einer Graphic Novel zu machen. Er war harte Arbeit: stachelige, lustige, rechthaberisch, smart und kämpferisch: man musste sich beweisen. Mein Verleger erwähnt, dass sie hatte ein von Andy Warhol Freund und gegenüber einem dritten Grades von Lou zu beweisen, dass sie ein echter Freund gewesen war. Bevor er mit mir über Comics gesprochen, er gab mir etwas nähert sich einer mündlichen Prüfung auf der 1950er Jahre EC-Horror-Comics, und forderte mich auf mit einem Satz seiner in einer Ausgabe von Miracleman, die ich geschrieben hatte. Ich sagte ihm, ich lernte mehr über Warhols Stimme von Lou es Texte in Songs for Drella als hatte ich aus den Biographien, die ich lesen würde, alle die Warhol Diaries und Lou schien zufrieden.
Ich die Prüfung bestanden, aber nicht interessiert, es zweimal. Ich war lange genug zu wissen, dass die Person die Kunst nicht gewesen. Lou Reed, Lou sagte mir, war eine Persönlichkeit, die er verwendet, um Menschen auf Distanz zu halten. Ich war glücklich, meine Distanz zu halten. Ich ging zurück, ein Fan, die Magie ohne den Zauberer feiern gerne.
Heute bin ich traurig. Seine Freunde sind mir untröstlich e-Mails senden. Die Welt ist dunkler. Lou wusste über Tage wie diese, so gut. "Es gibt ein wenig Magie in allem," er sagte uns: "und dann einige Verlust für Dinge ausgleichen."