Newsfront und darüber hinaus: Bob Ellis ist dauerhafte Auswirkungen auf Australian Theater und Film

Bob Ellis gehörte zu Australiens größten Geizhälse – aber feierte er auch als Drehbuchautor, Dramatiker, Regisseur und, ja, ein Kritiker

• Bob Ellis, fruchtbarer Schriftsteller und ehemaligen Labor Redenschreiber, stirbt im Alter von 73

Wie viele der Nachrufe über ihn geschrieben beobachtet haben, Bob Ellis, der am Sonntag im Alter von 73 Jahren starb, trugen viele Hüte und versuchte sich in vielen berufen. Seine Kampagne gegen Bronwyn Bischof ist legendär, startete gut, bevor der Hubschrauber chartern Politiker Verhalten verurteilen virale ging. Die Redner haben über einer aufreißenden Witz und eine unbestreitbar geniale Fähigkeit, Snap-Knistern Snark zu produzieren.

Jeder liebt ein großer Griesgram, zumindest aus der Ferne und Ellis in Pik. Aber ein wenig weniger bekannt ist seine Zuneigung zu den Künsten – gekoppelt mit einem offensichtlich glauben, er könne tun nichts als jeder andere – und die enormen Auswirkungen der veteran Silbentrennung auf australische Film und Theater gemacht.

Ellis war nicht die Art von Person, die, wenn es um irgendetwas im Zusammenhang mit Kultur, ging sagte: "dies einen Job am besten Links den Experten". Er war der Experte, Bouldern in Projekte mit einem magnetischen Gefühl von Selbstvertrauen. Ellis hatte keine Probleme, seine eigene Arbeit loben wie er keine Skrupel, die Nennung von Namen und hatte wenn Dinge nicht seinen Weg zu gehen mit dem Finger.

Geschrieben oder gemeinsam geschriebene 11 spielt, sagte Ellis, seine 1970 musikalische Satire die Legende von König O'Malley (seine erste Inszenierung, die er mit Michael Boddy schrieb) nichts Scheu der "Geburt eines australischen Stil des Theaters" gekennzeichnet. Es wurde war ein großer Erfolg in den 70er Jahren und im Jahr 2014.

Ellis Auswirkungen auf die australische Filmindustrie ist nicht zu unterschätzen. Als Drehbuchautor, Regisseur und sogar Kritiker, Ellis dazu beigetragen, viele bedeutende Produktionen während der 70er, 80er und 90er Jahren – manchmal auf charakteristische Brücke brennen Arten.

Er war ein Drehbuchautor eines einflussreichen und höchsten angesehenen australischen Filmen der 1970er Jahre: klassische Newsfront Direktor Phillip Noyce. Nachdem Noyce und Produzent David Elfick erhebliche Kürzungen auf den Film gemacht, forderte Ellis sein Name die Credits abgenommen werden. Mit der Zeit er Backflipped, schließlich kommen, um den Film als einige seiner besten Arbeiten anschauen.

Ellis auch sprang in den Regiestuhl – aber nur auf Filme schrieb er. Die besten von ihnen, unvollkommen, war 1988 die warmen Nächte auf einen langsam fahrenden Zug, die in gewisser Weise ist ein beinahe-Meisterwerk. Der Film bietet eine tolle Lead Performance von Wendy Hughes (wie eine Beförderung-Surfen Sexarbeiterin, die in verschiedenen Kleider Kleidung um andere potentielle Kunden zu verführen) und ein Cracker Drehbuch, welches vom feinsten von Basic Instinct erinnert mit Fremden in einem Zug gekreuzt.

Aber die naturalistische Kinematographie von Yuri Sokol (eine langjährige Mitarbeiterin mit Cox) war schlecht ausgerüstet, mit der Noirish-Handlung, Colin Friels zweifelhaften irischen Akzent war einen Schritt zu weit und warmen Nacht auf einen langsam fahrenden Zug letzte Akt, die plötzlich in politischen Verschwörung hangelt – fühlt sich eilte und ungeduldig.

Ellis überwarf sich mit der executive Producer, ruft ihre Zusammenarbeit "ein schwerer Fehler" und behauptete, des Films wurde von "shifty Rechtsanwälte" eingerichtet. Und der Sokol er sagte: "Er ist ein wunderbarer Kameramann, aber er ist ein schrecklich Bastard und er würde manchmal mit Kerzen Licht." Es war als ob Ellis hatte sich von jeglicher Verantwortung vollständig getilgt, einschließlich der Dinge hatte er Einfluss, wenn nicht Kontrolle über.

Sein nächste Film als Regisseur, 1993 semi-autobiografischen Coming-of-Age-Drama The Nostradamus Kid (Darsteller Noah Taylor als eine jüngere Version von selbst und weitgehend auf eine Siebenten-Tags-Adventisten betriebenen Sommercamp festgelegt) wie eine düstere Alternative Version von The Wonder Years spielt, komplett mit Ellis auf die Vergangenheit reflektieren Voiceover Erzählung.

Durch die Zeit des Dokumentarfilms 2008 nicht ganz Hollywood, die Australiens "Ozploitation" Bewegung der 70er und 80er Jahren erforscht, Ellis und wirklich beherrschte seine denkwürdigsten Rolle: die professionelle Miesepeter. In dem Film schneidet er eine unwiderstehlich saure Präsenz, eine Art von Warhead saure Süßigkeiten, die der Zuschauer gezwungen sind, zu schlucken, jedes Mal, wenn der Bellyacher seine Meinung spricht.

Der legendäre Produzent Antonius I. Ginnane, deren CV Patrick, Türkei zu schießen und Dark Age umfasst, Ellis sagte: "seine Arbeit sollte auf den Boden und die Asche genäht mit Salz gebrannt werden."

Und der Einstellung der amerikanischen Schauspieler, Rollen in australischen Filmen in den 1980er Jahren zu spielen: "Ich fühlte mich dann, wie heute, dass Amerikaner Schaum sind und sollten nicht irgendwo in der Nähe von unserem Geld zu lassen."

Ellis auch, gelegentlich, äußerte sich positiv von anderen. Bert Deling, wer schrieb und inszenierte die unterirdischen klassische reine Scheiße, beschrieb ihn als "Champion des Films von Anfang an".

Aber jeder anständige Griesgram ist geizig mit ihren Beifall, so als Ellis jemand lobte Sie wusste, dass er meinte. Gespräch über einflussreiche australische Filmemacher Tim Burstall, wiederum nicht ganz Hollywood, Ellis sagte: "Er war Schaum, wirklich. "Er war die Filzlaus auf der australischen Filmindustrie."

Dann fügte er schnell in eine Notiz des Lobes, die jede Person – vor allem von jemandem so besonders wie er schätzen würde – "auf der anderen Seite uns alle immer ihm alles schuldig wird.",