Nur sie werden nicht sanft in das gute Nacht gehen

Bryony Lavery neueste Spiel ist eine bewegliche doch unsentimentalen Studie Freunde versuchen, mit einer bevorstehenden Tod umzugehen

Letzte Ostern
Birmingham Rep

Jenufa
Arcola, London E8

Die Regieanweisungen zu Beginn des neuen Stücks Bryony Lavery, Letzte Ostern, geben Sie einfach: "die Beleuchtung ist unglaublich wunderbar." Glücklich, Ben Ormerods Lichtplanung für Birmingham Rep-Produktion steigt auf die Herausforderung: die Beleuchtung fühlt sich Teil die Struktur des Stückes, als seinen Stimmungen wie der Text im Mittelpunkt und wunderschön illustriert, wie die Welten in einem kleinen Studio-Raum mit kaum Requisiten erstellt werden können.

Der Schwerpunkt auf Licht ist nicht nebensächlich. Juni, mit stacheligen Humor und, später, fast unerträglich Gebrechlichkeit, von Janet Dibley gespielt wird als Lichtdesigner. Sie kommentiert die Qualität des Lichts von Sonne, Mond, Sterne, Kerzen und Bühnenbeleuchtung häufig und oft buchstäblich lenkt das Licht auf der Bühne. Juni hat Krebs im Endstadium und ihre Freunde - Judy Garland-Imitator Gash (Peter Polycarpou), süß-natured Leah (Caroline Faber) und permanent sauer Schauspielerin Joy (Christine Kavanagh) - beschließen, ihr letztes Hurra Urlaub nach Frankreich. Wenn sie erkennen ihre Villa ist in der Nähe von Lourdes - "Wunder Hauptstadt der westlichen Welt," wie klaffende Wunde es legt-ein ausgeklügelten Plan in das heilige Wasser zu Juni geschlüpft ist, obwohl sie behauptet: "die einzige Religion bekam wird für die Beleuchtung ist." Die folgende Ostern, aufgeben auf ein Wunder, Juni bittet ihre Freunde, ihr mit einer anderen Art der Flucht zu helfen: Beihilfe zum Selbstmord.

Das Publikum wird in das Stück Intimität von impliziert die aus. Die Besetzung uns Getränke serviert, wie wir unsere Plätze auf Holzbänken auf beiden Seiten der Bodenfläche nehmen und weiterhin uns mit Blickkontakt und kleine Randbemerkungen in ganz anerkennen: sagen sie uns ihre Geschichte, die jeder sich mit seinen Zugangsdaten Chippen. Leitern auf hohen Plattformen auf den Mauern können Zeichen, einen Schritt aus der Geschichte, beobachten und sogar singen von oben.

In perfekte Spannung zwischen Pure Emotion und Querelen stattfand, steht jeder der Charaktere stachelige Wahrheiten über sich selbst, wie Junis Tod zieht, aber Regisseur Douglas Hodge keinen Raum für Sentimentalität lässt; am Ende eines Herzens auswringen Songs von Gash gehen die Lichter sich abrupt aus dem Moment heraus schneiden, so dass das Publikum plötzlich ausgesetzt, gefangen in der Tat von ihren Augen abwischen.

Relief, gibt es auch in der Lage, über den Tod lachen. Juni erzählt ihren Freundinnen, wenn die Medikamente nicht, müssen sie eine Plastiktüte über den Kopf setzen. "Aber nicht dieses," sagt Gash, hält ein Tesco "Bag For Life". Letzte Ostern ist ein Werk von großer Schönheit und ganz menschliche Gnade.

Diese Leichtigkeit fehlt vor allem in der englischen Erstaufführung von Jenufa, eine Adaption von Timberlake Wertenbaker des tschechischen Stückes aus dem 19. Jahrhundert als Janacek Oper populär gemacht. Doch ist die Feierlichkeit und Sinn des Rituals für das Verständnis der Welt dieses Spiels, ein Bauerndorf in dem, wie bei Hardy oder Lorca, Ehre, Ruf und eine gute Ehe Fragen von Leben und Tod.

Die Titelfigur, ein Mädchen von Tugend und Schönheit, gespielt von Jodie McNee, ist in der Liebe mit inkompetenten aber schneidigen Steva (Ben Mansfield) und wiederum von seinem einfachen Halbbruder Latsa (Oscar Pearce) geliebt. In Rache schneidet Latsa Jenufa Gesicht, ihre Schönheit in eine äußere Reflexion der Schaden bereits, ihre Tugend durch Steva beschädigen. Die Jenufa Stiefmutter, Kostelnichka, das Dorf Weise-Frau, gespielt mit Gewalt und Missachtung von Paola Dionisotti, denkt sie kein Geheimnis bleibt für lange Zeit begraben Jenufas Ruf zum Preis des Lebens ihres unehelichen Kindes, sondern in einem kleinen Dorf retten kann.

Die Stärke dieser Produktion, Regie: Irina Brown für natürliche Perspektive Theatre Company, mit Christopher Sivertsons Musik und Bewegungsrichtung. Szenenwechsel und Momente der kollektiven Emotionen werden durch eine Capella Harmonien, oft wortlos, von der Gesellschaft als Ensemble gekennzeichnet. Manchmal sind diese Volkslieder aber auf andere, sie scheinen näher an afrikanische Rhythmen oder die alten Slave-Lieder von der Chaingangs. Aber es ist schwer, mit ihnen zu fühlen: Kostelnichka ist der einzige Charakter, der wirklich jedes Feuer in ihrem Bauch in dieser Welt hat wo Frauen mit Brutalität durch schwache, aber mächtige Männer behandelt werden.

· Susannah Clapp ist Weg