Parviz Tanavoli: Iranische Künstler, etwas aus dem nichts gemacht

Des Landes renommiertesten lebenden Künstler auf seinen berühmten "Heech" arbeiten, wird durch den Schah und das Wiederaufleben der iranischen Kunstszene gerufen

1971 im Auftrag der damaligen Königin des Iran Parviz Tanavoli, ein junger Künstler in seinen 30ern eine seiner Unterschrift Bronze-Skulpturen für den Palast des Schahs zu machen. Die hohen, majestätischen Bronzeskulptur zeigt das Wort Heech, was "nichts" auf Persisch bedeutet. Seine Botschaft in Bezug auf den Schah grandiose Regel war zweideutig, um es gelinde auszudrücken.

Tanavoli erhielt einen Anruf, sobald – er gerufen wurde, zu erklären, was seine Arbeit bedeutete und seine Sinne schriftlich zu klären. Der angehende Bildhauer, der bildenden Kunst in Mailand auf der Schah-Regierung als Stipendiat studiert hatte, dachte, dass er in Schwierigkeiten war.

"Wenn ich nach Hause kam, ich schloss mich in meinem Zimmer und schrieb so schnell wie ich konnte", erinnert er sich. "Ich erklärte, dass es mit meinem inneren selbst tun musste, hatte sie nichts mit ihm zu tun." Der Schah war am Ende zufrieden. In der Tat, ergänzt ein paar Jahre später, im Rahmen eines Empfangs mit US-Präsident Jimmy Carter im Niavaran Palast in Teheran, er die Künstler deren Arbeit er einmal abgefragt hatte.

Da dieser frühen Panik, Tanavoli, Irans renommiertesten lebenden Künstler und die teuersten nahöstlichen Künstlers bei einer Auktion, erzielt – in seinen eigenen Worten – zumindest ein paar hundert Heeches, einige stützte sich auf einen Stuhl, stehen andere neben einander, wie ein paar. Es ist ein Club der Heech Eigentümer, behauptet, einer seiner engen Freunde. Seine Frau verfügt über eine reine gold Heech Halskette und einen Ring. Einige Freunde haben Heeches als Geburtstagsgeschenke gegeben.

Aber Tanavolis reicht viel weiter. Der Bildhauer hat eine künstlerische Wiederauferstehung: er hielt seine erste US-Solo-Museumsausstellung in diesem Jahr, und einige seiner anderen Werke sind zu sehen in der Tate Modern in The World Goes Pop Ausstellung, Hervorhebung des Einfluss der Pop Art außerhalb der westlichen Welt. Zurück im Iran, wo er die Hälfte seiner Zeit verbringt, hat er entdeckt, dass er trotz der nachrevolutionären Unterdrückung der Kunst nicht vergessen ist.

Im Jahr 2001 gab der Direktor des Museums für zeitgenössische Kunst in Teheran Tanavoli, wer damals lebte in Kanada, eine Überraschung-Aufruf. "Möchten Sie wiederkommen und haben eine Ausstellung im Iran?" Tanavoli erinnert sich an ihn sagen. "Ich konnte es nicht glauben,", sagt er. "Was ist passiert?"

Tanavoli ein Jahrzehnt nach der islamischen Revolution von 1979 den Iran verlassen. Er durfte nicht ausstellen oder arbeiten und konnte nicht einmal über einen längeren Zeitraum das Land verlassen. Aber die kulturelle Öffnung, die in den späten 90er Jahren unter den Reformern begann war echt.

"Ich nahm es sofort. Sie wollten eine große Show von meiner Arbeit zu tun und sie taten, die größte Show meines Lebens", erinnert er sich. "Ich dachte, war ich völlig vergessen, weil eine neue Generation erschienen war und zu dieser neuen Generation waren nicht einmal unsere Namen erwähnt und unsere Arbeit war nicht gezeigt. Wie konnte sie mir sind gefolgt?"

Die Rezeption, die er erhalten hat ihn eines besseren belehrt. Seitdem ist er hin und her in den Iran gereist. Neben Bahman Mohasses Maler und Illustrator Ardeshir Mohasses, die beide tot sind, wurde einer der Top drei modernen Künstlern Irans Tanavoli kürzlich in einer Umfrage von einer Zeitschrift gewählt.

Seine künstlerische Ausbildung begann im Jahr 1952, als die erste Schule der Skulptur eröffnet in Teheran und er war an der Vorderseite der Warteschlange zu registrieren. Tanavoli setzte seine Ausbildung in Italien, und als er nach Hause zurückkehrte, die Regierung half ihm eine Wohnung in Teherans Abbasabad Bezirk als sein eigenes Atelier mieten, die er Kabood nannte. Es wurde zur Drehscheibe für andere junge Künstler und war der Geburtsort der Saqqakhaneh Schule, eine Neo-Traditionalisten-Bewegung.

Saqqakhaneh, eine der frühesten Manifestationen der iranischen moderne ist "die erste kulturspezifische modernistischen Gruppe hervorzuheben, deren Werke wurden so viel von Shia moslemischen Volkskunst, wie von vor-islamischen Kunst und internationale formale Strategien beeinflusst", nach der Asia Society, hat die Tanavoli in New York ausgestellt. Der Begriff wurde zuerst von Karim Emami, ein einflussreicher iranischer Gelehrter und Kritiker in einem Zeitungsartikel in den 60er Jahren verwendet.

"Vor uns, Künstler waren stolz darauf, Picasso oder Cezanne, folgen, aber wir waren unterschiedlich, wir hatten unseren eigenen Schulen, unsere Kunst" Tanavoli sagt. "Ich wollte nicht, dass Westler zu folgen, wir wollten mehr Persisch, also früher habe ich alles um mich herum: Schlösser, Gitter. Nach und nach habe ich meine eigenen Anatomie, Anatomie für Künstler von islamischem Hintergrund."

Seit seiner ersten ernsten Werke in Mailand, nicht in Form und Gestalt aber in Themen, oft inspiriert von lokalen Basare, Schreine, religiöse Zeichen und Neons gab es eine Konsistenz Tanavolis Kunst. "Ein Vers [persische Dichter] Hafez oder Rumi war genug, um meine Blutzirkulation zu ändern", sagt er. "Diese Poesie war so inspirierend, dass ich nicht irgendwo anders hingehen müssen."

Die Schlösser und Chainmesh, die um Shia Schreine drapieren waren eine große Quelle der Inspiration. "Als ich ein Kind war, Schlösser meine einzige Spielzeug waren", sagt er.

Tanavoli ist auch ein Sammler und hat die größte Menge der Stammes-Kunst im Iran. Er hat alles vom persischen Stahl, Schlösser, Stammes-Textilien und Weben, Stammes-Taschen, Pferd decken und Bodenbeläge.

Sind seine reichlich Shia Symbole Zeichen Verweise auf, dass Tanavoli Religion umarmen oder kritisieren? "Ich bin kein religiöser Mensch", sagt er, "aber Islam, auch wenn es verbietet auf Bildern und materialistischen Formen, stattdessen links einen großen Schatz der anderen Art."

Die Idee zu der ersten Heech kam nach dem Scheitern seiner ersten großen Ausstellung in Teheran im Jahr 1965, als der Galerist es nach ein paar Tagen geschlossen. Eines der Werke war ein handgefertigtes persische Teppich, die in den Worten von einem Gutachter, in der Mitte Platz für eine Toilette Ewer geschnitten wurde, "ein skatologische Objekt am häufigsten und am meisten in der iranischen nationalen Psyche abgelehnt" zu machen.

Heech war eine Reaktion auf die Ausstellung: "Ich war enttäuscht. Ich dachte, dass ich niemand mochte meine Werke [in] damals nicht einmal Intellektuellen – nicht fortsetzen konnte. Ich habe nicht einmal ein Kompliment hören. Sie hatte nicht gesehen, Dinge wie das. " Er fügt hinzu: "das Wort allein, es ist nicht, dass Heech Heech ist einfach"nichts", es ist eine Menge Dinge, was die Bedeutung angeht und was die Form angeht."

Obwohl die iranischen Behörden einige Tanavoli Werke in den letzten Jahren während eines Streits über seinem Haus in Teheran beschlagnahmt haben, ist er optimistisch, was das Land. Er ist besonders beeindruckt von KünstlerInnen. "Ich habe sehr große Talente, vor allem die Weibchen, konfrontiert", sagt er. "Frauen sind auf dem Vormarsch im Iran; Dies ist ein neues Phänomen. Sie haben nicht viel Chance haben in der Vergangenheit, aber heute wollen sie auszudrücken – die Probleme, die sie in der Gesellschaft konfrontiert sind – und Kunst ist der beste Weg." Heute sagt er, gibt es weibliche Dichter, die sich 10 Mal besser als jemanden wie Forough Farrokhzad, einer der prominentesten 20. Jahrhundert Dichter Irans ausdrücken.

Seine jüngsten Millionen-Dollar-Erfolge bei Christies und Sothebys sein Leben verändert, sagt er. "Ich bin immer noch derselbe, der gleiche Mann, und keiner von meinen Lebensstil geändert haben. Ich trage immer noch den gleichen Anzug, die gleichen Schuhe, sogar das gleiche Haus und wir haben die gleiche Familie."

Aber er sagt: "Ich mag die Botschafter für die Kultur meines Landes sein. Die Medien ist manchmal einseitig, sie zeigen die schlechte Seite der Nachrichten, aber gibt es auch eine gute Seite und dieser guten Seite fällt nicht genug. Ich denke, es sollte abgedeckt werden ebenso, wenn es fällt, Menschen machen kann ein genaueres Urteil selbst. "