Patti Smith: "du über dein Schicksal entscheiden. Are you gonna auseinander fallen oder es selbst? "

Das Punk-Dichter-Genie hinter Pferde erfüllt schließlich Hyde Park nächsten Monat spielen zu wollen. Sie spricht über das Leben als Außenseiter, New York scuzzy Vergangenheit und warum liebt Peter Pan

Vor dem Treffen mit Patti Smith, ich bekomme ein paar Hinweise: "sie ist keine Person Geplauder. Seien Sie keinem spätestens 11:30. Finden sie in der Lobbybar und bringen Sie sich ein."

Ich habe Lust keine, immer auf der falschen Seite von ihr. Smith einen Namen gemacht für sich selbst auf die 1970er Jahre New York Poesie Schaltung geben beide Läufe, die Männer, die ihr in der Küche wieder zu schreien würde. "Manchmal würde ich etwas intelligentes sagen,", erinnert sie sich. "Sonst würde ich nur schreien:"Fuck you."" Sie entwickelte in ein furchtloser Darsteller – Konfrontation, körperliche, weigert, entsprechen den Erwartungen der wie eine Frau auf der Bühne agieren sollte.

Ich komme eine halbe Stunde zu früh und nervös Abstecken der Bar - aber es gibt keine Spur von ihr. Und es ist nicht so, wenn Sie verpassen könnte ihr - im Alter von 69 Jahren rockt sie noch einen jungenhaften schwarzen Blazer, während ihr Haar jetzt ein Gewirr von schulterlang grau ist. Es wird um 11.30 Uhr, dann 11.40 Uhr, und ich beginne zu Panik. Bei 11,50 bekomme ich einen Anruf, erzählte mir, dass Smith 20 Minuten gewartet hat. Aber wo? Ich stoßen schließlich in sie in der Lobby.

"Warum hast du nicht mein Zimmer angerufen?", sagt sie.

Ich stammeln etwas zu befolgen.

"Oh mein, ich würde nie halten jemand wie das warten", sagt sie, entsetzt. "Ich bin so traurig."

Das nächste was ich weiß, sie hat mit mir in Verbindung gebracht und ist erzählte mir von ihrem Jetlag (sie ist gerade aus Japan eingeflogen) und wie sie es durch die Beobachtung ihrer Lieblingssendungen Detektiv bekämpft. Was kein Geplauder Mensch... im Laufe von einer Stunde und eine Hälfte, wir es schaffen, alles aus der Arbeit des japanischen Regisseurs Akira Kurosawa zur Unfallzone abdecken, die Donald Trump, ihre Angst vor Allergien, und die kurze Zeit verbrachte sie in den frühen 70er Jahren arbeiten mit Albino blues Musiker Johnny Winter als optische Hilfe ("Ich würde ihm helfen Verkehr zu verhandeln").

Auch nachdem ich das Tonbandgerät ausschalten, ist sie nicht irgendwohin, bot mir Tipps gerne meine schwangere Frau ("kein Salz, das ist mein kleiner Tipp, weil Ihr Körper Wasser in den Sommermonaten hält") und füllen Sie mir über ihre Urlaubspläne. Es stellt sich heraus, dass sie tatsächlich im Urlaub ist, wie wir sprechen, einem dreitägigen Aufenthalt in London, das gehört gerade ihr Freund Ralph Fiennes in Richard III, besuchen das Grab der französische Philosophin Simone Weil in Ashford und, äh, mit mir zu sprechen.

Offiziell sind wir hier reden, Hyde Park, wo sie am 1. Juli als Unterstützung für Massive Attack durchführen wird. Dort zu spielen, wurde ein Lebenstraum – erinnert sie Gefühl mit gebrochenem Herzen nach Brian Jones, ihr Lieblings Rolling Stone, starb, und erinnert an das Konzert der Band danach im Park statt.

"1969," sagt sie. "Ich war in Paris mit meiner Schwester, als Straßenmusikant. Ich habe nicht das Geld, um nach London zu kommen, aber sie hatten die Bilder in den französischen Zeitungen, dass die Woche und ich erinnere mich, dass Mick diese Schmetterlinge veröffentlicht. Es schien wie alle Jugendlichen im Hyde Park an diesem Tag."

Wie wird sie auf die Show vorzubereiten?

"Ich möchte früh dorthin, so kann ich die Statue von Peter Pan in Kensington Gardens besuchen" sie sagt – und dann meine verwirrten Blick Uhren. "Hast du es gesehen? Oh, ist es so wunderbar! Er hat ein Rohr und über gibt es Feen! Ich habe zu gehen und sehen es in den 70er Jahren. Ich weiß immer noch. Als ich jünger war, wollte ich sein wie er, und nie erwachsen werden. Also wenn ich in London bin, gehe ich immer sagen Hallo, Peter Pan."

Wenn die Idee von Smith machen Wallfahrten zu sehen, einen fiktiven fliegenden jungen während ihrer Punk-Blütezeit etwas unerwartet scheint, dann ist das wahrscheinlich weil Smith sehr lockere Beziehungen zu Konvention ist. Mit der Zeit, sie 20 war, hatten sie bereits aufgegeben, das Leben für sie festgelegten (sie gab ein Kind zur Adoption freigeben, wenn sie schwanger im Alter von 16 wurde und später einen Fabrik Job gekündigt) zog dann nach New York um ihr träumt davon, ein Dichter zu verfolgen. Damals war die Stadt düstere und gefährliche – wie Smith es gefallen hat.

"Viel besser als ich, jetzt, denn es war fast bankrott, billig zu leben, und es war immer Aktion. Es fühlte sich wie die Möglichkeiten endlos waren. "Ich war 20 Jahre alt, und schlafen in Friedhöfen und u-Bahnen."

Friedhöfe?

"Oh es beängstigend war!", lacht sie. "Aber nicht mehr Angst als die Nacht in einem Feld in Südjersey schlafen."

Die Stadt berauschende Mischung aus Gefahr und Kreativität sickerte in die Kunstszene. Smith, der Großteil der Dichterlesungen besuchte "sehr langweilig für ein junges Mädchen" gefunden, rekrutiert Lenny Kaye aus einem örtlichen Plattenladen Feedback hinter ihre Verse zu spielen. "Ich wollte über die Energie aus meiner Generation zu bekommen," sagt sie, und sicher genug Leute reagieren – sowohl positiv als auch negativ.

"Nicht ich habe keine Angst im Umgang mit jemand," erinnert sie sich. "Ich nie verlassen die Bühne schreien, und wenn ich ausgebuht wurde, würde ich meinen Boden stehen. Achtzig Prozent der Zeit, konnte ich die Situation zu meinen Gunsten umdrehen."

Smith endete oft ihre Sets mit Piss Factory, eine autobiographische Geschichte über die Kraft, einen Sackgassen Job zu entkommen. Sie sagt, dass die gleichen Leute, die ihr zu Beginn Zwischenrufe selbst in Bezug darauf und auf ihrer Seite bis zum Ende finden würde.

Smith sagt, sie nie die Absicht, eine Platte zu machen, aber es war aus diesen Vorstellungen, die ihr Debüt-Album, Pferde, geboren wurde. Sogar jetzt 41 Jahre nach seiner Veröffentlichung, klingt es wie nichts anderes: knurrend und rotzig, aber transzendentalen und poetisch, zu. Sie bat, Velvet Underground Gründer John Cale, produzieren sie – nicht die vernünftige Wahl, seine unkonventionelle Arbeitsweise gegeben – und das paar häufig kollidierte.

Dennoch war es Cale entdeckt Smiths Geschenk für Improvisation und, anstatt zu versuchen, sie zu zügeln schob sie es weiter zu erkunden. Die Ergebnisse enthalten weitläufige Meisterwerke wie die neun Minuten, Stream of Consciousness epische Birdland, obwohl Smith nicht bewusst wie wichtige die Freiform Musik auf Pferden war damals.

Sie sagt, sie arbeitet in einer Buchhandlung nach Beendigung wieder erwartet, aber stattdessen fand sich eine Flut von angeboten um die Welt reisen: London und Paris, Finnland und Schweden. Nehmen, was sie von den gleichen von Bob Dylan und Johnny Winter gelernt hatte, wuchs sie in einem magnetischen Performer, voller Energie und Spontaneität.

Das war nicht immer zu ihrem Vorteil. Einmal, während des Spiels mit Bob Seger in Florida, Smith war verloren in einer Aufführung von ihr Lied Ain't It Strange – "Spinnerei wie ein Derwisch" ist, wie sie ausdrückt – und versuchte, sich durch ihren Fuß auf ihrem Monitor zuschlagen zum Stillstand bringen. Jedoch der Monitor war am Rande der Bühne prekär ausgeglichen und sie fiel 14 Fuß auf den Beton unten.

"Es war einen schweren Sturz. Ich brach mein Schädel mehrerer Wirbel in meinem Nacken, Rücken, mein Steißbein. Ich brach mir einige Zähne. Es war ernst. Und ich habe noch gewisse Auswirkungen – ich habe nie meine volle Sehkraft zurück. "Ich habe nicht die Bewegungsfreiheit, die ich früher."

Als sie erzählt die Monaten der physikalischen Therapie, die es dauerte, bis ihr wieder auf der Bühne zu, ihr Telefon klingelt und sie überprüft er schnell: "Oh es ist mein Sohn!" ruft sie. "Kann ich nur dies? Hätten Sie etwas dagegen?"

Natürlich nicht, gehen Sie vor, sage ich.

"Hallo, Jack!" strahlt sie. "Wo bist du? "Ich mache nur ein Interview in London an unserem Job im Hyde Park und ich war gerade dabei, über Sie zu sprechen."

Vom anderen Ende der Leitung höre ich: "Aw Mama, du musst mir wieder reden!"

Die Punk-Rock-Symbol/peinliche Mum beendet den Anruf. "Tut mir leid, ich liebe meine Kinder. Sie verlor ihren Vater sehr jung, und er war ein großartiger Musiker, so es ist wie Musik eine kontinuierliche verbindende Kraft zwischen ihnen und ihrem Vater ist."

Ihr Vater war Fred "Sonic" Smith, der MC5-Gitarrist im Jahr 1980 heiratete. Sie hatten zwei Kinder – Jackson und Jesse – und sie zogen sich aus Rock ' n ' roll für den besten Teil eines Jahrzehnts um sie zu erhöhen. Die Freistellung hatte seine musikalischen Leistungen zu, nicht zuletzt weil Fred ihr beigebracht, um richtig zu singen, mit ihrem Magen und Lunge, anstatt liefern sie Wörter durch die Nase. Es ist teilweise aus diesem Grund, dass wenn Smith, dass sie Pferde 40. Geburtstag feiern würde beschlossen, indem touring den Rekord in vollem Umfang, sie noch leidenschaftlicher Klang, als sie in den 70er Jahren tat. Wer vielleicht Smith, wählen Sie unten die Energie in ihrem 69. Jahr erwartete war ein Schock.

"Das ist einfach nicht, wie ich arbeite", zuckt sie. "Ich bin nicht in der Lage sein abgespeckte!"

Stattdessen aktualisiert sie das Album songtexte als Call to Arms für Menschen, sich gegen Unternehmensinteressen erheben ("Wir sind alle gefickt von Konzernen, durch das Militär," sie würden spucken. "Wir sind freie Menschen und wir wollen die Welt und wir wollen es jetzt!") und sichergestellt, dass auch die ruhigeren Momente wie Elegie – wo sie, die Namen der rezitiert Menschen, die gestorben sind, einschließlich Fred Smith, der starb 1994 – blieb intensiv und emotional.

"I 'm gonna 70 bald sein", sagt sie. "Und ich weiß, dass ich nicht wie Amy Winehouse oder Rihanna singen kann." Ich kann nicht verlassen sich auf die körperliche Schönheit oder bestimmte Dinge, die Sie haben, wenn man jung ist. Aber worauf ich verlassen können ist, dass, wenn ich auf die Bühne gehen, ich nur dort aus einem Grund bin und das ist mit den Menschen kommunizieren. Ich habe keine Wünsche für mich. Karriere interessiert nicht. Ich habe bereits einen Platz und einen guten Namen... es gibt nichts, was ich wirklich, außer uns will alle etwas gemeinsam zu erleben. "

Wenn Smith brachte Pferde zurück an Primavera, sie Erstaufführung mit dem 1978 Lied Rock N Roll "Nigger". Wie ein Stück Kunst, Smiths Absichten klar sind – der Song geht es um die Akzeptanz der Außenseiter – aber im Jahr 2015, schien es eine unangenehme Wahl des Liedes zu erfüllen, nicht zuletzt weil die (vor allem weiße) Menge glücklich schien, das N-Wort zurück sie in freudiger Hingabe an zu schreien.

"Ich Spiele nicht es normalerweise," sagt sie, wenn ich es bringen, "aus Respekt vor unserer Zeit. Wie Spiele ich nicht Gloria in Kirchen. Ich bin glücklich, respektlos zu sein, aber ich bin auch glücklich, respektvoll zu sein. Auf der anderen Seite, wenn ich wurde aufgenommen in der Rock ' n ' roll Ruhmeshalle ich Rock N Roll "Nigger" durchgeführt, weil ich meiner Mutter versprochen, ich würde-es ist ihr Lieblingslied, weil es unsere meisten hochenergetischen Song – und direkt vor mir war Clive Davis, mit Aretha Franklin und Al Sharpton. Ich weiß nicht, ob sie gemocht oder nicht, aber das ist, was ich getan habe."

Smith sagt, dass wenn sie das Lied schrieb glaubte in unserer Macht zu verwandeln Worte – "wie wie wenn Sie sagen"fuck"Sie dachten, Sie würden in die Hölle, weil es so schmutzig war... oder wie man das Schlimmste Wort eine irische Kind nennen könnte"Punk"war" – aber sie akzeptiert, dass das Lied Nachricht nicht wirklich in der gegenwärtigen Situation passt.

"Manchmal ich noch es spielen, weil es mein Lieblingslied zu tun ist," sagt sie. "Und es war wirklich über mich -"Baby war ein schwarzes Schaf, Baby war a Whore"- die niedrigste Dinge könnten Sie jemand, nennen, weil ich in meinem Leben eine Menge Spott durchgemacht hatte. Und was das Publikum zurück zu mir singen ist die Linie "außerhalb der Gesellschaft", denn das ist, worum es geht: Schwule Kinder, Dichter, People of Color, uns alle. Es war eine große Gemeinschaft von Menschen außerhalb der Gesellschaft. Das Lied bedeutet nur: "dort rausgeschmissen? Hierher kommen! ""

Auf der Bühne, sagt Smith, ist wie ein Mikrokosmos des Lebens. "Immerhin können wunderbar und peinliche Dinge, die im Leben passieren können auf der Bühne passieren, und du musst alle mit gleicher Humor begegnen. Sie können nicht denken, du bist ein Gott oder eine Königin, weil Sie große Momente, und man kann nicht denken, du bist ein Versagen, weil Sie schreckliche Momente haben."

In Glastonbury letztes Jahr auf der Pyramide-Bühne Smith rutschte und ging auf ihren Arsch. Ihre Antwort sagt alles: sie stand auf und schrie: "Ja, ich fiel auf mein fucking Ass in Glastonbury. Aber weißt du auch warum? Denn ich bin ein fucking Tier, das ist, warum."

"Ich dachte mir:" Nun, es gibt 100.000 Leute da draußen... Ich fühlte mich wie eine echte Arschfotze "" lacht sie. "Und dann dachte ich" was zum Teufel? Es ist ein Rock ' n ' roll! "Und was wollte ich mehr als alles andere in diesem Moment tun?"

Sie entblößt ihre Zähne: "Ich wollte mein Verstärker aufdrehen und die Saiten aus meiner Gitarre... rip nur ficken, denn ich hatte so viel Energie. Sie können Ihr eigenes Schicksal entscheiden. Sind Sie gonna let it all fallen auseinander? Oder bist du gehen, es zu besitzen? "

Smith möglicherweise fast 70, aber sie scheint immer noch ihre Wut und ihren Sinn des kindlichen Staunens bewahrt haben. Wenn sie über Musik und Kunst und Poesie, oft mit in Verzückung geschlossenen Augen spricht, ist es als ob sie unempfindlich gegen je immer erschöpft ist.

"Ich wollte immer, dass ich gehen könnte, zum Hyde Park, und jetzt kann ich endlich", sagt sie, verloren im Traumland bei dem Gedanken. "Für mich, kann ich gehen alle zurück bis 22."

• Patti Smith unterstützt Massive Attack im Hyde Park, London, 1 Juli