Patti Smith: "Ich versuche nicht, die Welt mit der Fotografie zu verändern"

Der Punk-Dichter verbrachte Jahre fotografieren mit ihrem Vintage Polaroid Land 250. Jetzt wird ihre Arbeit in New York gezeigt. Erwarten Sie nur nicht Perfektion

Letztes Jahr, als New Yorker Punk-Ikone und Dichter Patti Smith auf Berlin herabgekommen, tat sie dies mit ihrem Vintage Polaroid-Kamera. Als eine Gruppe von Presse schnappte Fotografen ihr mit Joan Baez für die Amnesty International Ambassador of Conscience Award, schnappte Smith zurück.

"Ich meine Kamera überall gehe ich, vor allem, wenn ich mit der Band unterwegs bin" sagte Smith am Telefon von ihrem Haus in Rockaway, Queens. "Es ist schwer für mich, die Einsamkeit zu finden, die ich zum schreiben wenn ich unterwegs bin, aber mit meiner Kamera ich in der Lage habe, einen kleinen Spaziergang – besuchen einen Friedhof, Statuen oder Architektur – betrachten müssen und wenn ich ein Bild bekomme ich mag, ich fühle mich wie ich etwas erreicht habe."

Nun sind 100 von Smiths Fotografien aus den letzten 35 Jahren zu sehen in Robert Miller Gallery in New York-Eröffnung am Donnerstag. Noch nie zuvor gesehen Fotos, neben denen aus ihrem neuesten Memoiren, M-Zug gezeigt werden, benannt nach der New Yorker u-Bahn-Linie führt zu ihr nach Hause. Das Buch ist gespickt mit Gedanken über ihre Reisen und lebendigen persönlichen Daten, und die Ausstellung mit dem Titel 18 Stationen ist eine Erweiterung des Buches.

"In dem Buch gibt es 18"Stationen"statt 18 Kapitel", sagte Smith. "Ich wollte mein Buch visuelle Beweise der Orte haben, die ich habe." Wenn Sie es gelesen haben, werde es eine tiefere Bedeutung haben, und wenn Sie nicht, die Fotos stehen auf ihren eigenen."

Die meisten wissen Smith für ihr Debüt Album Horses im Jahr 1975 und die 10 Studioalben, die folgten – sie noch Touren (allein im letzten Jahr brachte sie den Dalai Lama auf der Bühne in Glastonbury zu seinem Geburtstag). Im Jahr 2010 machte sie Wellen mit ihren National Book Award-Winning Memoiren nur Kindern, eine Hommage an ihre Beziehung mit dem Künstler Robert Mapplethorpe, aber Smith hat auch machen Kunst seit den 1960er Jahren, einschließlich Zeichnungen und Installationen neben ihrem poetischen Fotografien.

"Da ich auf Reisen so viel, ich bin in vielen verschiedenen Orten, die viele Menschen nicht die Möglichkeit zu gehen hätte," sagte sie. "Ich mag Bilder von verschiedenen Dingen zu zeigen: Architektur, einem leeren Strand oder einer verlassenen Straße."

Smith wird einen unprätentiösen Ansatz für Fotografie, die scheint sich zu fühlen wie ein Urlaub aus ihrem hektischen Leben. "Ich als Fotograf halte nicht für mich," sagte sie. "Ich nehme viele Fotografien; Es ist ein Teil meines Lebens. Aber ich sehe mich als Amateur. Es ist nichts falsch daran ein Amateur. Ich nehme sie mit alle Fotografie-wissen, was, das ich habe, und eine gewisse Ästhetik, aber ich würde nicht mich Vergleiche mit Menschen, die ihr ganze Leben vor allem in der Fotografie zu widmen."

Einige ihrer Aufnahmen haben einer archivalischen Natur: sie hat Schriftsteller Sylvia Plath Grab, einen Anzug zu deutschen Künstlers Joseph Beuys und Margot Fonteyns Ballerina Hausschuhe gehören fotografiert. "Es ist ein visuelles Tagebuch," sie sagte "Fotografieren war eine schöne Abwechslung aus dem öffentlichen Leben."

Smith nahm zuerst ein Polaroid nach dem Tod ihres Ehemanns, MC5 Gitarrist Fred "Sonic" Smith, 1995, und fast alle Fotos in der Show auf ihrem Vintage Polaroid, ein Land 250 erschossen wurden. Anstatt der ursprünglichen, alten Schule Polaroids zeigt sie Gelatine Silber oder digitalen Inkjet-Drucke, die aus der original Fotonegativen.

"Manchmal [Menschen] sagen, meine Fotos sind unscharf, sie sind unscharf oder sie sind auch soft-Fokus,", sagte Smith. "Meine Bilder sehen genauso aus wie sie aussehen sollen. Ich versuche nicht, die Welt mit der Fotografie zu verändern; Ich bin nur ich denke, ein gewisses Maß an Schönheit fotografieren."

Einige Stücke in der Show sind Fotos von Skulpturen, z. B. ein Foto von einem Schutzengel auf der Dorotheenstadt Friedhof in Berlin, das ist, wo der Dichter Bertolt Brecht begraben liegt. "Ich liebe Statuen und ich mache oft Fotos von ihnen,", sagte Smith, der sagte, dass sie an Schutzengel glaubt.

"Ich weiß nicht, wie stört Mensch und es einfach schön ist, eine menschliche Form zu fotografieren. Manchmal bekommt man eine Statue und mit einem bestimmten Licht, sie fühlen sich als hätten sie eine einfühlsame, menschliche Qualität." Smith zeigt auch ein Stück, erschossen in ihrem Viertel namens Nachwirkungen Rockaway Beach, die Zement-Masten zeigt, die nach dem Rockaway Boardwalk, statt nach dem Hurrikan Sandy 2012 zerstört.

"Es war ein sehr unheimlicher Anblick," sagte sie. "Jetzt sind sie Weg, aber ich war begeistert von der Promenade so vielen, es zog mich zu leben – und jetzt ist es Weg."

Im Jahr 2013 die Künstlerin fotografiert, Tisch und Stuhl sie die meisten ihres Buches schrieb, das im Cafe war "Ino, Greenwich Village Café, das im Jahr 2013 geschlossen. "Dieses Foto wurde am Tag das Café geschlossen,", sagte Smith. "Ich habe das Foto Abend, Jason [Denton, der Besitzer] mir brachte, dass Tisch und Stuhl als Geschenk, wenn er geschlossen ' Ino. Sie sind an meinem Häuschen in Rockaway."

Als Teil der Show kommen Tisch und Stuhl in die Galerie wo Smith M vom öffentliche Lesungen geben wird. Sie wird auch im Gespräch mit Museum of Contemporary Art in Chicago Kurator Omar Kholeif am Samstag sein.

"Eine Menge des Buches entstand an diesem Tisch und Stuhl, so ist es eine literarische Show," sagte sie.

Smith würde nie verfolgen Fotografie hätten es für John Smith, ehemaliger stellvertretender Direktor des Andy Warhol Museums besucht Smith mehrmals in ihrem Atelier vor (und nach) Montage eine Retrospektive ihrer Arbeit im Jahr 2002.

"Es war wirklich seine Begeisterung, die mich zog, um gelegentlich die Fotografien zeigen", sagte sie. Smith wuchs der 1950er Jahre Vogue Magazine lesen und Fotos von Irving Penn schlug sie. "Penns Fotos eine besondere Qualität, die mir das Gefühl, dass Sie schon als Kind, der Sears-Katalog war nicht die einzige Möglichkeit, Foto Frauen in Kleidern hatte", sagte sie.

"Ich kam aus einer Mittelklasse-Familie; Nie sah ich so etwas mit Ausnahme von in Zeitschriften, die ich in den Papierkorb gefunden. Ich bemerkte, dass einige Fotos schöner als andere."

Es kommt aus der Natur der Ära, in denen der 69 Jahre alte Künstler wuchs. "Ich wuchs in einer schwarz-weiß-Welt. TV war schwarz-weiß; also Bilder in Zeitschriften und Filme waren", sagte sie.

Es ist keine Überraschung, sie zählt Meister Fotografen des 20. Jahrhunderts wie Jean-Luc Godard und August Sander als Einflüsse sowie anonyme Hobby-Fotografen, deren Arbeit sie sagt ist "sehr stimmungsvoll. Manchmal sehen sie fast wie Träumereien. "Ich bin in der gleichen Art der Sache."

Blick auf Smiths Fotos, ist wie ein Schritt zurück in die Zeit. "Meine Fotos scheinen wohl eher archaische; Das ist in Ordnung. "Es ist für mich in einem anderen Jahrhundert wohnen in Ordnung", sagte sie.

Sie haben auch eine ruhige Qualität zu ihnen, aber das war nie die Absicht. "Jemand fragte mich, was war das Ziel für meine Fotos und ich glaube nicht, dass es nichts außer ein Foto, das ich denke, ist würdig, zu nehmen", sagte Smith. "Wenn jemand mochte ein und legen Sie es über ihrem Schreibtisch, wo sie schreiben oder denken, das ist für mich der ultimative Ort für eines meiner Fotografien ist."

Für Smith ist es eine Schande, dass alte Kameras nicht ewig dauern. Nachdem die Bälge in ihrer Polaroidkamera zerquetscht, fragte sie ihre Freundin, der weltbekannte Fotograf Wim Wenders, eines seiner Polaroid-Kameras zu leihen.

"Er eine, die in einwandfreiem Zustand ist, lieh mir", sagte sie. "Jetzt habe ich nicht nur eine Kamera, sondern eine neue Kamera, die ein großer Künstler gehört. "Ich bin gespannt, was ich mit Wim Wenders Kamera zu erfassen."

18 Stationen öffnet 3 März um Robert Miller Gallery