Perth Festival 2014: Freitag, 21 Februar – wie es passiert ist

Samstag wird unser letzter Tag der live-Berichterstattung von Perth – aber wir haben jede Menge Leckereien kommen Sie Ihren Weg, darunter ein Interview mit Martin Amis, ein Gespräch mit Teich und backstage-Bilder mit Bianco. Aber zuerst eine Erinnerung an alle heute Herzenslust

• Wir interviewten Künstler William Kentridge über die Weigerung der Zeit
  
• Van Badham Fransen zeigen Squidboy gab ein vier-Sterne-Bewertung
  
• Katharine Viner ging zu Ballett an der Steinbruch Radio und Juliet zu sehen
  
• Wir gingen auf die Straßen von Northbridge für Sie einmal sagte ja
  
• Richard Bell sagte uns, dass "Asylbewerber Politik eine Manifestation des australischen Rassismus ist"
  
• Wir fragten uns, ob Erzählung jemals so wichtig wie Gameplay sein kann, wenn es um Videospiele geht
  
• Alex Needham überprüft Ólafur Arnalds und Sophie Hutchings und Chevron Festival Gärten
  
• Wir kauften Sie Episode vier von unseren Podcast von Cottesloe beach
  
• Hannah Kent ihr zweiter Schriftsteller Festival Tagebuch mit uns geteilt.
  

Wir haben William Kentridges Arbeit bei PICA ein paar Mal auf unsere Perth Festival Wissenstests und Podcasts diskutiert. Und nun hören wir von dem Künstler selbst auf der Arbeit. Er spricht über seine künstlerischen Prozess – "Es gibt viel zu Fuß, in der Hoffnung, dass irgendwo in der Spaziergang rund um das Studio neue Ideen Funke", sagt er, erklärt, dass Trampen in seinem Atelier ein wesentlicher Bestandteil ist dessen, wie er macht Arbeit.

Er bespricht auch diese besondere Installation, führt seine Hinweise aus der Mitte des 19. Jahrhunderts Untersuchungen über Relativitätstheorie, die Einrichtung von internationalen Zeitzonen und Zeitmessung an industriellen Arbeitsplätzen. Was will er das Publikum es wegnehmen?

"Die Arbeit ist eine Einladung an die Besucher, ob sie Verbindungspunkte finden, dass Überschneidungen zwischen ihr Gedächtnis, ihre Erfahrungen und Wünsche, und was sie auf dem Bildschirm sehen und hören. Es ist nicht als ob das Stück eine emotionale Reise, die für ein Publikum dargestellt ist. Das erfordert einen Zynismus im denken, im Namen der anderen Menschen. Und Kenntnisse zu wissen, wer andere Menschen sind. Keines dieser Dinge, die ich behaupten würde."

Sie können das vollständige Interview hier lesen.

Letzte Nacht wagte Van Badham an den Rand für Squidboy, denen sie nicht widerstehen konnte, da ihr 4-Sterne-Bewertung zeigt. Lesen Sie diese Überprüfung in vollem Umfang hier, aber hier ist ein kurzer Vorgeschmack. Es klingt wie genialen Spaß, wenn eine etwas verrückte Prämisse: es beginnt mit Trygve Wakenshaw spielen einem Fischer, der einen Traum hat, er ist, ein Tintenfisch, so lebhaft er nicht mehr weiß, ob es wahr ist oder nicht.

Die Surrealität der Prämisse entfesselt 60 Minuten erhabene exquisite Wahnsinn auf der Bühne. Wakenshaw Tränen um eine Schnurrbärten, unsichtbare Welt, wo lebende Schafe werden Zuschauer zugeführt, Laufbänder klappbar in Handerchief große Stücke, Squidmen gehen Sie auf Restaurant-Termine mit Murmeln Fäuste und Kuh-Reinigungsspray ist ein Convenience-Store, wo alles £2 kostet, ab.

Wakenshaw tanzt, springt und Zunge-Küsse unsichtbare Frauen mit grenzenlosen Eifer und ansteckender Freude und ein Kostüm, das hat Rate als der größte Moment in Mikrofleece bei diesem Perth Festival.

Richard Bell-Ausstellung im PICA, Botschaft, hat in der Mitte eine Nachbildung der eingeborene Zelt-Botschaft, die auf dem Gelände Old Parliament House in Canberra seit 1974 als direkte visuelle Protest der weißen koloniale Besetzung Australiens und die anhaltende Leugnung des Aboriginal Rights gesessen hat. Van Badham ging, ihn zu treffen und diskutieren, warum Australien noch Mut im Angesicht des Rassismus, Aktivismus durch Kunst, Antworten auf eine konservative Regierung und dem umstrittenen Sponsoring der Sydney Biennale von Transfield braucht. Bell ist so engagiert, wie Sie sich vorstellen vielleicht – es wirklich lesenswert ist.

Ballett und Radiohead haben eine etablierte Affinität – nicht zu vergessen, dass die große Wayne McGregor choreographiert Thom Yorkes tanzen in das außergewöhnliche Video für Lotusblume.

Es gibt auch das Ballett Radio und Juliet, die einen etablierten alle getroffen wurde Runden der Welt, seit es im Jahr 2005 debütierte, und die derzeit durch die Western Australian Ballet durchgeführt wird. Es sieht die Tänzer erzählt die Geschichte von Romeo und Julia über die Songs von Radiohead. Katharine Viner, der Herausgeber des Guardian Australien, sah es gestern Abend und war so gerührt, dass es auch ihr Appell die Band zum ersten Mal klar gemacht. Hier ist ihr Beitrag. Sie schreibt:

Die Öffnung ist überwältigend. Schwarz-weiß Bilder, Nouvelle vague-ish und düster, sind auf große Leinwände projiziert. Die umwerfend traurig Motion Picture Soundtrack spielt, während Männer langsam nach unten eine Art funereal Laufsteg gehen. Das Steinbruch-Amphitheater umschließt das Publikum, aber wir sind immer noch offen für die heiße Nachtluft, die leichte Brise in die Tänzer Haar, indem sie in unsere Welt.

Sie sehen die ganze Sache hier.

Wir sollte sich entschuldigen für den langsamlaufenden des heutigen Liveblog: technische Gremlins – kleine Monster hält uns auf. Aber jetzt haben wir Van Badham Überprüfung der Sie einmal sagte ja, eine Einmann-Performance durch die Straßen von Northbridge. Van gibt es eine 3-Sterne-Überprüfung, die Sie in vollem Umfang hier lesen können, oder ist hier ein Auszug:

Das Konzept der Show ist, dass einzelne Zuschauer einen ausgewiesenen "Abflug-Lounge" alle zehn Minuten, ihres Besitzes, mit einem identifizierbaren fluoreszierende Hut und Tasche, veräußert und eine individuelle Pilgern durch Northbridge, ihrer Reise bestimmt durch subtile Weisungen einzelner Akteure, die springen Sie intermittierend Abständen spielen Zeichen ihrer geographischen Umgebung zugeordnet.

Das Stück beginnt in einem märchenhaft surreale Ton bei einer verspottet bis Abflug-Lounge mit einer uniformierten jungen Frau Verarbeitung einsamer Zuschauer plummy begeistert. Ab diesem Zeitpunkt leider die aufregende Aussicht auf eine surrealistische Heterotopie verschwindet und die Mehrheit der Begegnungen basieren auf realistischen Charakter Detail, die schwerfälligen und banal ist.

Wir überredet, Tänzerinnen und Tänzer aus der West Australian Ballet – derzeit erscheinen im Ballett am Steinbruch: Radio und Julia – bis es Deller Sakrileg für ein Fotoshooting mit Guardian Australiens Tanya Voltchanskaya. Die Ergebnisse sind umwerfend.

Der Autor der Beerdigung Rites, Hannah Kent wurde ein Tagebuch von dem Writers Festival für Guardian Australien halten. Wir haben gerade heute Morgen Rate gestartet. (Sie können auch mit der gestrigen Stück aufzuholen). Letzte Nacht ging sie nach Lionel Shrivers Eröffnung sprechen, in dem sie diskutiert, warum nicht sie religiöse Zeichen zu schreiben, zu hören. "Ich fertige selten religiöse Zeichen", gestand sie, "weil ich sie nicht verstehe. […] "Ich brauche zu schreiben über Zeichen, dass ich auf einer bestimmten Ebene, zu respektieren."

Hannah reflektiert an dieser und an Diskussionen mit anderen Autoren in ihrem Stück. Hier ist ein kleiner Vorgeschmack

Nach der Adresse die Menge trat in die warme Abendluft und machte seinen Weg auf der Premierenfeier. Zu den Autoren, die, denen ich gesprochen habe, schien Gespräch unweigerlich zurück auf die Schwierigkeiten des Balancierens fördernder Aufgaben mit der Notwendigkeit zu schreiben zu umrunden. Es scheint ein gemeinsames Anliegen der Autoren hier, die meisten davon sind in der Mitte eine breitere Filmfestivals und kämpfen, um die richtigen Headspace für Arbeit zu finden. Das heißt, ich musste mit Chris Womersley, zustimmen, die räumte ein, dass er Flugreisen – findet aber nicht förderlich für schwere schreiben – nützlich, um Ideen zu generieren.

Bei ein paar Drinks fragten wir uns, sei es unser Bewusstsein der Sterblichkeit, die diese auf dem Transportweg Vorstellungen ausgelöst. Dieses Gespräch, zusammen mit anderen, erinnerte mich an wie eindeutig eine Writers' Festival Veranstaltung sein kann. Wo sonst in der Welt können Sie besuchen eine "Funktion" und diskutieren Fatalismus, 17. Jahrhundert Garotting Hexen, illegalen Fisch Wilderei und der Dauerregen von England alle innerhalb einer halben Stunde zu?

Heute werden wir bis Perth Writers Festival, Position, diskutieren Shows wie Sie einmal sagte ja, und Punchdrunks The House wo Winter lebt, und im Gespräch mit William Kentridge und Richard Bell. Vicky-Frost (Hallo!) ist Ihr Gastgeber. Aber zuerst, eine Erinnerung an die gestrige Abdeckung

• Wir Liveblogged alle Donnerstag Abdeckung – als es passiert ist
  
• Hannah Kent gab uns die erste Tranche des Festival Tagebuch. (Zweite kommen bald)
  
• Alex Needham überprüft Okkervil River
  
• Wir brachten Sie die dritte Episode von unserem Perth Festival podcast
  
• Andrew P Street gilt als die 10 Songs, die exemplarisch für Perth