Phaedra(s) überprüfen – Isabelle Huppert Sterne in bizarre theatralische collage
Barbican, London
Huppert ist ein Genuss, aber auch sie kämpft, um eine Produktion sinnvoll, die manchmal fast unerträglich ist
Isabelle Huppert ist ein großartiger Schauspieler: Wir können alle einig. Sie gibt auch eine Aufführung von erstaunlich hemmungslos Körperlichkeit in dieser bizarren theatralische Collage, die aus dem Odéon in Paris, stammt die verschiedenen Texte über Phaedra – Mischungen, die in der griechischen Mythologie tödlich mit ihrem Stiefsohn Hippolytos verliebt.
Aber obwohl Huppert magnetische Präsenz die Aufmerksamkeit für drei-und-ein-halb Stunden befiehlt, es gab Zeiten, als ich Krzysztof Warlikowskis Produktion in der Nähe unerträglich fand.
Am Abend gliedert sich in drei Abschnitte. Die ersten und schlimmsten Fall ist eine Leckerei des libanesisch-kanadischen Schriftstellers Wajdi Mouawad bietet Variationen über die Phaedra Mythos. In seiner Version der Göttin ist Aphrodite als überlegene Pornostar vorgestellt, die auf mysteriöse Weise in der Liebe heimgesuchten Phaedra verwandelt.
Huppert durchschneidet den Strom der Wortschwall, jedoch auf unvergessliche Art und Weise. Als Aphrodite gleicht sie hochhackige, Fell-beschichtete Domina. Sobald sie Phaedra wird, ist sie die Verkörperung der nackten Verzweiflung krallte sich die Wände der gesetzten stark, weiß gekachelten, hilflos auf dem Boden kriechen und Weinen "J ' aime" mit Blut kühlen Inbrunst.
Nach diesem postmodernen Prolog mit seinen gelegentlichen nickt Euripides und Seneca ist es eine Erleichterung Sarahs Phaedra, zuwenden, den Hauptteil des Abends bildet. Huppert, White-faced und Liebe heimgesuchten, ist jetzt eine moderne Königin Vorlage zu ihr unmöglich, irrationale Sehnsucht nach einen Stiefsohn, der ein Jugendlicher mit sich selbst beschäftigt ist, verbringt seine Tage mit elektrischen Zügen spielen und beobachten eine endlose Schleife von der Duschszene aus Psycho.
Wieder einmal Huppert gibt ihr alles, egal ob eifrig ihr wertlos Stiefsohn darunter oder schlägt die tragischen Absurdität einer obsessiven Leidenschaft. Der Großteil der Handlung spielt auch in einer transparenten Kammer, die die Isolation von der Realität dieser verurteilt Könige erinnert.
Diese längeren Kampf des Leidens folgt ein leichter Schlussteil, gezeichnet von JM Coetzees Elizabeth Costello. Huppert erscheint nun als der gleichnamigen Schriftsteller interviewt über einen Vortrag, Eros, in denen sie über die sexuellen Beziehungen zwischen Göttern und Menschen sinniert. Costellos Behauptung, angeregt durch eine Lesung eines Gedichts von Susan Mitchell über Amor und Psyche, ist, dass die Götter uns unsere Kapazität für orgasmische Ekstase und endliche Mortalität beneiden.
Huppert spielt dies mit Witz und Geschicklichkeit und kehrt schließlich in die Rolle eines Phaedra kenterte durch Liebe. Allerdings dauert dieser pluralistischere Ansatz zur klassischen Mythos, übermäßige viel Zeit, um zu beweisen, dass Liebe eine destruktive, sowie eine energetisierende, zwingen. Huppert, fast nie außerhalb der Bühne, Fashionwelt durch den Einsatz ihrer Stimme und Körper zu Verschlechterungen der Leidenschaft zu zeigen, aber ich fand mich wollen, konnten wir sehen, ihre Anwendung ihr Geschick auf die klaustrophobische Intensität der Phädra des Racine.
In einem langen Abend, gibt es eine verwirrende Darstellung der kreisend, schwindelerregende arabischen Tanz von Rosalba Torres Guerrero und Andrzej Chyra verdoppelt effektiv wie Kane es narzisstische Hippolyt und Costellos bohrenden Interviewer. Das Design von Małgorzata Szczęśniak schlägt auch zu verschiedenen Zeiten, ein geheimnisvoll geplünderten Hotelzimmer, eine psychiatrische Anstalt und ein Gefängnis.
Aber das erscheint mir als eine strafende Stück des Theaters, das Joch zusammen unterschiedliche Texte und das hebt der Dramaturg und Regisseur oberhalb der Dramatiker, immer noch. Seine größte Belohnung ist die Chance, Isabelle Huppert, die auf der Bühne zeigt eine unvergleichliche Fähigkeit zur selbst-Offenbarung aber ist nicht nur ein großer Schirm-Schauspieler zu sehen.
- Im Barbican, London, bis 18 Juni. Abendkasse: 0845 120 7511