Postmoderne getötet die Avantgarde. Lady Gaga ist kein Ersatz für Lou Reed

Grayson Perry ist richtig zu sagen, dass die Kunstwelt abgeflacht hat. Die Familie freundlichen Drehungen auf The X Factor haben mich in Trauer eine Zeitlang verlassen als Übertretung nicht einfach eine marketing-Technik war

Ich frage mich, ob irgendwelche der 260 Beschwerden über Lady Gagas Performance auf The X Factor über den Tod des Avantgarde waren, denn das ist mir. Wenn dies nicht mich in Pseudonyme Ecke bekommt, wird nichts. In der Tat, haben die anderen Darstellerinnen sammelte mehr Beschwerden, so ist Gaga Überstunden, um uns zu schocken, es ist nicht gerade passiert. Wir sind vertraut mit den Panto von The X Factor und Gagas Umdrehungen. Wir erwarten, daß sie sehen bonkers, Stopfen in einem ADHS-Medley und wahrscheinlich nackt. Das mitgelieferte Soundtrack/Produkt ist Fußgängerzone, aber ihr Alleinstellungsmerkmal ist, dass sie nicht ziemlich aller Zeiten zu sehen.

Natürlich passt ihrem Hauch von Freakshow perfekt in einen guten altmodischen Varieté-Show. Es ist alles sehr postmodern, denn obwohl sie Andy Warhol so leicht verweisen kann wie sie Miley Cyrus fleischfarbenen Bikini verweist, können sie in TV-Primetime integriert werden. Gaga gilt für "eine Familie zu zeigen". Das Versprechen von Subversion ist in die Arena der leichten Muse und Anforderungen wenig mehr gebracht als die begrüßen wir das Spektakel.

Um ein bisschen mehr aus dem Publikum, verlangen, dass sie es sich selbst bleiben sie arbeiten, ist nicht, wo es langgeht. Als Lou Reed starb, ich sah einige Warhol-Filme auf YouTube und man wünscht Warhol waren noch am Leben, die Kommentare zu sehen. Die YouTube-Generation sind von Warhol verblüfft. Ein Film des Künstlers einen Hamburger Essen ist genau das. "WTF? Ist das alles?"sie fordern, kurz. "Ist das alles?" Manchmal.

Reeds Tod hat meine Generation getroffen, weil seine Gegenwart uns in eine Zeit und einen Ort verankert als Avantgarde noch sinnvoll war. Er war ein Prüfstein der was es heißt, modern, eine bedeutende und kompromisslos Künstler, deren Werke soziale und künstlerische Werte fordern. Velvet Underground konnte zu irgendeinem Zeitpunkt seit 1966 entstanden sind. Sie noch klingen völlig neue. Sein Tod machte uns die Musik nicht vergessen, das hat uns unser Städtchen und unsere kleinen Leben, eine Zeit, als Übertretung nicht einfach eine marketing-Technik verlassen wollen.

Der wahnsinnige Fokus auf ob er schön oder nicht war scheint fehl am Platz, ein Versuch, ihn zu wichsen wieder in der Komfortzone. Seine Musik hat uns an dunklen Orten und wir gehen wollten. "Hier ist ein Lied über die Einnahme von Heroin, das ist genau wie die Einnahme von Heroin," erzählten wir mit Bedacht auf den Bus in unsere Schuluniformen. "Hier ist ein Lied über Geschlechtsumwandlung", nickte wir mit bedacht. Er war nicht unser Spiegel überhaupt, sondern vielmehr unser Kompass. Jetzt haben wir unser Lager verloren.

Er brauchte nicht, sich in Interviews zu erklären, die Arbeit ist es, bereits unterteilt die hörbar/Hits und unlistenable/schwierig. Aber hier war ein Mann, dessen kulturelle Wert seiner kommerziellen Wert weit übertroffen.

Es gibt nicht viel davon nicht mehr. Marketing ist jetzt Teil von dem, was Künstler tun. Sie spielen"" mit dem Markt; Ihre Lebensweise und Rebellionen Schlüssel in der Unternehmenswelt. Kunst über Kunst, über Geld und Wert ist jetzt vertraut. Es war leicht genug, um große Retrospektive Hirsts herumlaufen und sehen genau den Punkt, an dem das Geld Subjekt und Objekt wird.

Grayson Perry Reith Vorträge haben bei dieser Büchse der Pandora mit Perry selbst den meisten rutschigen von Würmern, zappelnden zwischen die Rollen der Einrichtung Insider und Snarky Außenseiter gestoßen. Er sagt, dass wir am Endpunkt, wo ist der Avantgarde nicht mehr vorhanden. Vielmehr erinnert er eine horizontalen, abgeflacht-Out globalisierten Kunstwelt. Hier Aufrichtigkeit ist nur eine Taktik, andere zu schockieren. Innovation ist wahrscheinlicher Technologie als alles herkommen, die Künstler dabei sind. Künstler, erklärt er, wie die Stoßtruppen der Gentrifizierung, betreiben, Umzug in ein Gebiet und clearing-einen Weg für Entwickler. Das Web, argumentiert er, Joseph Beuys berühmte Aussage erinnert: "Jeder kann ein Künstler sein." Perrys Ansicht der Kunstgeschichte ist nicht eine "ismus" ein anderes zu ersetzen. Vielmehr leben wir mit all diesen in der Gegenwart. Es ist fast, als ob Postmoderne aus der Avantgarde vollständig abgeschlossen ist.

Der Ruck der Reeds Tod ist damit zu tun haben. Lou Reed war Avantgarde, gerade weil er aus moderne kam, da er für immer verändert, wie die Dinge aussehen und wie sie klingen. Ein Leitstern. Sein Verlust schwingt da wir eine Zeit vage erinnern kann, wenn nicht alles vom Markt subsumiert worden war.

Also sind wir seine Lieder erinnern, als ob wir sie zum ersten Mal gehört. Tatsächlich passt es. Niemand, der jemals die Velvet Underground gehört könnte ihnen unhear.

Gaga auf der Neuro-Disco Winden zu beobachten ist eine daft Parodie auf Walk on the Wild Side. Unterhaltung. Kunst muss nicht unbedingt über Übertretung sein kann, es über alles – natürlich, es kann. Aber betrachten wir trauern um die Zeit, wenn es auf diese Weise fühlte; dieser Verlust ist immens. Wie Robert Hughes in den 80er Jahren in der Schock des neuen sagte: "was man? Eine Kunst, die kämpft, um den Gesellschaftsvertrag aber nicht ändern? Oder eine, die sucht zu gefallen und zu amüsieren und erfolgreich ist?"

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