Schuhe: Freude und Schmerz Beitrag: V & A erforscht exquisite Folter von Schuhen
Ausstellung schaut aus winzigen chinesischen Pantoffeln für gebundene Frauenfüße zu modernen Fetishwear wie Schuhe bedeuten Status und verwandeln die Trägerin
Vergessen Sie die gefiederten Manolo Blahniks und Kristall besetzte Jimmy Choos, die roten Sohlen Louboutins und Gold-platformed Vivienne Westwoods. Die Ecke eines Kabinetts, die am deutlichsten die Geschichte der Schuhe erzählt: Lust und Schmerz, eine neue Ausstellung in der V & A enthält exquisite aus dem 19. Jahrhundert chinesische Seide Schuhe für gebundene Füße, die bei nur 7,6 cm lang, zu präsentieren, was dann das weibliche Ideal galt. Daneben stehen ein massiger paar Adidas Basketball aus den späten 1980er Jahren Stiefel; Diese sind näher an der Schuhgröße eines kleinen Elefanten als einem Menschen.
Dass Schuhe oft nicht Fuß-geprägt sind, ist das Herzstück des worum es in dieser Ausstellung geht. Die kulturelle Bedeutung der Schuhe ist ein reiches Thema und infolgedessen geworden ziemlich abgenutzten Territorium in vor kurzem Jahren. Die Herausforderung für die V & A ist seine unvergleichliche Sammlung verwenden, um etwas Neues zu dem Thema bringen. Wie der Titel schon sagt, versucht Lust und Schmerz, einen frische Winkel durch eine voll-frontale Ansicht der Perversität und Fremdheit der Geschäftsbeziehung zu Schuhe zu bringen.
Hier, "Fairytale" Schuhe nicht unbedingt verfügen über satin oder Glitzer. Die erste Anzeige nimmt die Aschenputtel-Geschichte – dem Schöpfungsmythos der Luxus-Schuh-Industrie – und zeigt, wie dies gilt für Männer als auch Frauen. Die Geschichte von der Seven-League bootet von europäischen Volksmärchen, die erlauben, die junge Trägerin zu springen und laufen große Entfernungen mit Geschwindigkeit und also gewinnen, Ruhm und Reichtum, präsentiert neben ein paar moderne Fußballschuhe von David Beckham gebilligt. Es ist eine gute Lektion in wie die transformative Kräfte der Schuhe verwendet werden, bei der Vermarktung Schuhe neun alten Jungen sowie dreißig-etwas Frauen. Eine ausgewogene Balance zwischen männlichen und weiblichen ist eine Stärke der Ausstellung, wie eine globale Perspektive. (Kurator der Ausstellung, Helen Persson, ist Spezialist für chinesische Textilien und Kleidung.) Zusammen, diese breite Sweep erhebt die Ausstellung über die nichtssagenden "Schaufenster" zu bewirken, die allzu oft charakterisiert diese Art von Show.
Die Themen der Show sind Transformation, Status und Verführung. Diese sind alle miteinander verbunden, sodass die Sexualität prägt durch ihre Kern wie ein Stick von Rock, wird durch die Einrichtung vorgeschlagen: in ein Boudoir halbes Licht, sind semi-geteilt durch Samtvorhänge in dicken purpurnen Falten fallen. Da einer der Sponsoren der Ausstellung Agent Provocateur ist, geht man davon aus, dass die Suggestivität völlig bewusst ist.
Umwandlung in kaleidoskopischen Versionen des Märchens Aschenputtel von Fußballschuhen, die gefiederten Sandalen erkundet wird, die Carrie Bradshaw in einer Episode von Sex and The City, verliert zwar Status über die unzähligen Möglichkeiten, in denen Männer und Frauen immer Schuhe verwendet haben um Macht und Rang zu signalisieren. Winzige Terrakotta Statue der Aphrodite Leihgabe des British Museum, made in Griechenland im ersten Jahrhundert v. Chr. zeigt ihr tragen Plateau-Sandalen. Persson betont: "im antiken Rom und Griechenland, freie Männer trugen Schuhe und Sklaven nicht. Die Unterscheidung ist so alt und so stark wie die." Es gibt dekorative Herren Hausschuhe von der Seidenstraße im ersten Jahrhundert v. Chr. und Plattformen zum Heben des wohlhabenderen Händlers über die trüben Pfützen des 16. Jahrhunderts in Venedig. Die Ausstellung bewegt sich jenseits der offensichtlichen Verbände der Fersen als Bedeutungsträger der Höhe und einen luxuriösen Lebensstil, Humor und Spaß im Schuh Besessenheit zu zeigen: zum Beispiel die Leoparden-Print-Stiefel gemacht für eine wohlhabende Frau in London im Jahre 1943, welche circumnavigated Rationierung von wird ihre alte Mäntel aus regiert.
Das Thema Verführung ist bei seiner auffälligsten in ein paar Christian Louboutin Fetisch Schuhe, deren hohen Absätzen fast parallel mit der Fußsohle gebogen wurde, unmöglich zu Fuß in die Herstellung. Die Träger kann nur kriechend bewegen. Die Unterseite der Schuhe bietet eine transparente Panel durch die zarten, gequetscht Sohlen ihrer Füße sichtbar sind, da sie kriecht. (Es ist ein ziemlich fesselnde Foto einer halbnackten Frau kriechen in die Schuhe, daneben angezeigt.)
Es gibt so viel los mit Schuhen, die Mode-kaum bekommt ein Look. Die gleiche Verzierungen – Federn, Kristall, Fell, Tierhaut – erscheinen auf Schuhe von vor tausend Jahren, und auf dieser Saison Kollektionen. Ein paar Stiefel in dieser Ausstellung in schwarz Colobus Affen Fell, Baujahr 1938, von Elsa Schiaparelli abgedeckt haben eine direkte Verbindung mit der nächsten Saison Gucci, wo neue Designer Alessandro Michele Fell Hausschuhe für die Herbstkollektion 2015 gemacht hat. Die Affen Fell kann nicht mehr echt sein, aber der Look ist der gleiche. "Schuhe die Gesetze der Mode, nicht gehorchen, weil sie so viel tiefer gehen", sagt Persson. "Wir haben Männerschuhe aus 19. Jahrhundert Indien und Roger Vivier Schuhe für Damen aus den 1950er Jahren, die sehr ähnlich im Aussehen und in was sie über den Träger projizieren sind auch sehr ähnlich sind."
Ein paar Mary Quant Stiefel ist auf dem Kopf stehend angezeigt, um das Gänseblümchen in der Sohle eingeprägt zeigen: der Träger würde hinterlassen eine Spur der Gänseblümchen in seinem Gefolge. Dies ist nur eine sehr Manifestation der 1960er Jahre ein weiteres Thema der Show, die ist, wie die Schuhe Bewegung und Körpersprache beeinflussen. Ein Highlight ist eine Montage von Filmclips, die Schuhe und Charakter in entscheidenden Momenten auf Film zu verbinden. Marilyn Monroe wackelt auf einem Bahnsteig in Some Like It Hot, ihre schwarzen Heels und Strümpfe von hinten gefilmt; in Belle de Jour nimmt Catherine Deneuve prim Schritte in ihren Vivier Pumps, als sie die Treppe hinauf und eine Wohnung klingelt; Michael J Fox Zeit-reisen mit seinem Raumalter weiße Nikes in zurück in die Zukunft 2; die Kamera schwenkt von der Spitze zum Kopf wie John Travolta entlang der Fahrbahn im Pfauen Saturday Night Fever.
Gibt es einen Schuh-Mythos, dass diese Ausstellung Zweifel auf, jedoch wirft. Persson die persönlichen Lieblings-Ausstellung ist ein einfaches, gut getragen paar halbhohe weiße Salvatore Ferragamo-Pumps aus der persönlichen Sammlung von Marilyn Monroe. Im Gegensatz zu den urbanen Mythos, das besagt, dass Monroe auf eine Ferse etwas kürzer als die andere ging, um das Wackeln zu akzentuieren, handelt es sich um die gleiche Höhe.
Die Ausstellung öffnet am Samstag, den 13. Juni.