Shōji Ueda: das schönste, überraschende Fotobuch des Jahres
Er war bekannt als ein "sitzende Abenteurer", viel seines Lebens schießen die Sanddünen direkt vor seinem Haus. Aber als der japanische Meister Fotograf starb, 5.000 ungesehene Bilder kamen ans Licht. Jeder ist eine atemberaubende Überraschung wie ein atemberaubendes neues Buch enthüllt
Das Wort "Surrealismus" taucht viel mit Bezug auf die großen japanischen Fotografen Shōji Ueda. Es ist nicht schwer zu sehen, warum. Er ist bekannt für seine Serie Sanddünen, in denen posierte er Kinder und Erwachsene in den Dünen in der Nähe von seinem Haus und fotografierte sie, als wären sie bewegliche Teile in einem riesigen Filmset.
Er erscheint oft in der Serie als eine Art clowneske Direktor, allein oder mit seiner Frau. Dies ist die Fotografie über Regie Kontrolle und die schwarz-weiß Aufnahmen sind Standbilder aus dem Film, der immer nur in Ueda Kopf passiert.
Jetzt kommt eine leuchtende Retrospektive Buch setzt die Körper von Arbeit im Zusammenhang mit seinen vielen weniger bekannten Serien. (Als Ueda im Jahr 2000 starb, hinterließ er ein riesiges Archiv mit unveröffentlichtes Material. Für dieses Buch wurden die Verlage auf 5.000 Drucke zugreifen.) Es zeigt Ueda als eine singuläre Figur in der japanischen Fotografie, ein Künstler, der seine süße Weise gleichsam blind gegenüber der ikonoklastischen Entwicklungen der 1960er Jahre, wie die politisch radikalen provozieren Bewegung gegangen zu sein scheint.
Es ist ein erstaunliches Buch, von der Qualität des Papiers zu der seltsamen Kurzgeschichte von Toshiyuki Horie, unter der alten Linse Gott, eine schräge aber passend Antwort auf die Bilder. Der Klappentext beschreibt Ueda als "eine sesshafte Abenteurer", unter Bezugnahme auf die Tatsache, dass die Dünen kehrte er wieder nach in der Nähe seines Hauses in Totorri an der Küste von Japan. Er fotografierte es Wolke, Sonne und Schnee, gezogen, um seine herbe Schönheit und vielleicht wie seinen Sinn für Raum genutzt werden kann um die menschliche Form zu markieren. Gibt es auch andere markante Kulisse hier: eine verhüllte Gestalt ist Silhouette gegen Schnee bedeckten Steinstufen wie ein Mönch aus dem Mittelalter; junge Mädchen Peer aus Fischers Hütten in den Schatten gestellt von einem grüblerischen Himmel; zwei große Zweige scheinen über ein Lagerfeuer im Schnee umgeben von einer Menge von Dorfbewohnern zu schweben.
Er wird gezeichnet, um die krassen Silhouetten von Menschen vor dunklen Hintergründen und Porträts, die verspielt und sorgfältig komponierten – ein Junge hält eine Spielzeug-Pistole, ein junges Mädchen bläst eine Kaugummi-Blase sind. Gewöhnliches Leben aufgezeichnet wird, auch in Bildern der Schüler imitiert die stretching-Übungen ihres Lehrers und in eine außergewöhnliche Aufnahme eines Mädchens schob ein kleines Kind auf dem Fahrrad über eine breite Straße – erscheinen sie fast als Ausschnitt Schatten in Bewegung.
Zwar gibt es Einblicke in die Ueda, wir wissen, ist ein Großteil der Arbeit hier überraschend, nicht zuletzt die verschiedenen Stillleben geprägt sind durch satte Farben und eine Verspieltheit, die reine Ueda ist. Erdnussschalen sind rot und blau an ihren Enden und in eine Zeile wie die winzigen Socken angeordneten gemalt. Ein Granatapfel ist halbiert und geschossen, innen und außen, seine glänzende Haut kontrastieren mit dem fleischigen Fruchtfleisch und Samen eingebettet. Kleine unreife Kirschen sitzen in einer blauen Schüssel auf eine tiefere blaue Hintergrund, während eine winzige ausgestreckte Hand am Rand des Rahmens angezeigt wird. Diese Bilder aus einer Serie namens Genshi Yukan (Illusion) 1987-1992, sind so überraschend, dass sie die Arbeit von einem anderen Fotografen fast sein könnten.
Ebenso die impressionistische Farbserie, Shiroi Kaze (brillante Szenen) 1980-1981, in der die Menschen und die Landschaften, die, denen Sie in angezeigt werden, sind leicht verschwommen und die Farben verblasst, als ob sie in eine andere Zeit gehören. In einem überraschenden Schuss entspringt der gespenstische Umriss des einzigen Strommastes ein Waschen der gedämpften gelb in einem grauen Himmel. Es ähnelt einem Aquarell Malerei so viel wie ein Foto. Es scheint, als ob im Alter, Ueda die Welt aufs neue sah – geheimnisvoll und leuchtende, aber verblassen aus seinen Augen.
An anderer Stelle, die vertrauter Schwarzweißbilder summieren sich zu einer Signatur von Sorten, evozieren atemberaubend und heiter in der geordneten Welt sie.
Dies ist dann ein Buch mit schönen Überraschungen. Es zeichnet die kreative Bogen eines Lebens lebte auf der Peripherie, aber mit einem instinktiven poetische Verständnis der langsamen Rhythmen des Alltags infundiert.
Als ein Kolorist auch Ueda kommt nah an Sauls malerische Vision – gibt es das gleiche Verständnis von Ton und die Tiefe der Dinge gleichsam durch die verwandelnde Gaze der Linse betrachtet. Sie wäre schwer zu finden, ein schöner Fotoband in diesem Jahr, oder eine, die so ein Gefühl des Individuums instinktiv begabte verfolgt seine eigene kreative Reise in eine einzigartige und überraschende Weise geschoben.
- Shōji Ueda ist ab sofort verfügbar.