Sir Peter Shaffer Nachruf
Dramaturg am besten bekannt für die königliche Jagd der Sonne, Equus und Amadeus
Obwohl der Dramatiker Sir Peter Shaffer, der im Alter von 90 gestorben ist, eines der besten Farcen der Nachkriegszeit britischen Theater in schwarzen Komödie (1965) schrieb, war er bekannt für seine beliebten philosophische Dramen die königliche Jagd der Sonne (1964), Equus (1973) und vor allem, Amadeus (1979). Die letzte von Ihnen, die die zerstörerische Eifersucht des 18. Jahrhunderts Hofkomponisten Salieri kartiert, für seinen Rivalen Mozart ein sehr gefragter war nach Ticket am National Theatre und am Broadway und wurde zu einer der erfolgreichsten Filme der 1980er Jahre, die acht Oscars, darunter Bester Film gewann.
Die kritische Reaktion auf Amadeus, die das gesamte Spektrum von der begeisterten, die abweisend lief, war typisch für breitere Haltungen, Shaffer, wer einige sahen als Verfasser von extravaganten Theatralik und andere als einer deren Effekthascherei ein geistiges Loch im Mittelpunkt seiner Arbeit verkleidet. Peter Hall, der Amadeus leitete, nannte es "eines der bemerkenswertesten Stücke, die ich je gelesen habe". Der ebenso angesehener Regisseur Michael Blakemore beschrieb es als "die längste Plattencover" in der Geschichte.
Sohn von Jack, einem Immobilienmakler und seine Frau, Reka (geb. Fredman), Shaffer geboren in Liverpool, mit einem eineiigen Zwillingsbruder Anthony, die auch ein Dramatiker mit der Detektiv-Thriller zum Erfolg werden. Shaffer beobachtet einmal, dass alle Handlungen der Schöpfung Handlungen der Autobiographie sind und Shaffers "Twinness" spiegelte sich in der Dualität in seinen Stücken, die häufig zwei gegensätzliche aber gleich Hauptfiguren vorgestellt.
Es war die Kämpfe zwischen Mozart und Salieri in Amadeus, der Gott der Inka Atahualpa und Pizarro die siegreichen spanischen Atheist in die königliche Jagd der Sonne und der leidenschaftslosen Psychoanalytiker Martin Dysart und seinen Patienten, begangen hat außerordentliche Gewalt und Leidenschaft in Equus, das dramatische Fleisch zur Verfügung gestellt und dynamisch in Shaffers spielt. Auch das Verhältnis von Männerwirtschaft Lettice Douffet und Lotte Schoen in der 1987 Komödie Lettice und Liebstöckel war eine Abwandlung Shaffers bevorzugte Konflikt zwischen der ungezähmten oder ekstatisch und nüchterne Grund.
Obwohl er eine starke musikalische gebogen, die er in seinen späteren Stücken sinnvoll eingesetzt hatte, gab es wenig in Shaffers wohlhabenden, bürgerlichen jüdischen Erziehung darauf eine Theaterkarriere. Er war in der St. Pauls Schule, die er und sein Bruder besucht, nachdem in der Mitte der 30er Jahre die Familie nach London zog, und dann er ein Stipendium für das Trinity College in Cambridge gewann, wo er mit Anthony, die College-Zeitschrift, Granta bearbeitet akademisch erfolgreich. Vor der Universität erfüllt er Wehrdienst Anforderungen durch die Arbeit als Bevin junge in Chislet Kohle Bergwerk, in Kent, eine Erfahrung, die er verabscheute.
Nach dem Studium im Jahr 1950 mit einem Abschluss in Geschichte, gestaltete sich die Suche nach einer befriedigenden Tätigkeit schwierig. 1951 zog er nach New York, eine Stadt, die er verliebte sich sofort in Liebe mit und das war seine ständige Wohnstätte werden, nachdem er im Theater Erfolge. Später beobachtete er, dass wenn London ein Aquarell, New York ein Ölgemälde war. Aber in dieser ersten Zeit in New York er eine Reihe von langweiligen Jobs unter anderem Stationen in Doubleday Buchhandlung und der 42nd Street-Bibliothek beim Versuch seine Hände an Thriller schreiben hat, darunter zwei Romane Co-Autor mit seinem Zwillingsbruder. 1954 kehrte er nach Großbritannien und einen Job mit den Musikverlagen Boosey und Hawkes. Ein Jahr später wurde sein erste Theaterstück TV, The Salt Land, über Israel, auf ITV ausgestrahlt.
Shaffer warf den Job und beschloss, sich widmen Vollzeit zu schreiben, durch eine kleine Literaturkritik erkämpfte. Später wurde er zu eine kurze Tätigkeit als Musikkritiker auf Zeit und Gezeiten-Magazin haben. Er hatte ein anderes Spiel im Fernsehen und ein Hörspiel ausgestrahlt, aber schließlich fand seine theatralische Stimme mit fünf Fingerübung in 1958, ein Drama, das, wie die späteren Amadeus, seine Leidenschaft für die Musik reflektiert. Er war immer ein großer Liebhaber des Theaters, aber wurde später zu sagen, dass es ihm eine lange Zeit dauerte zu akzeptieren, dass Theaterstücke zu schreiben eine ernsthafte Beschäftigung war.
Regie: John Gielgud in das Komödientheater, betrifft das Spiel eine oberen Mittelklasse-englische Familie, deren komfortable Existenz durch die Ankunft von Walter, einem jungen deutschen Lehrer gestört wird. Seine Gegenwart wirft alle Arten von brodelnden Emotionen unter der ruhigen äußeren ihres Lebens. Clever und gut gebaut, fünf Fingerübung verdankte viel mehr zu Pinero als noch zu dem neuen Drama von Pinter, dessen Spiel The Birthday Party wurde im selben Jahr uraufgeführt.
Shaffer war nie ein Experimentator, obwohl er immer war ein brillanter Handwerker, der wussten, wann, zu seinem Vorteil zu leihen, vor allem der Brechtschen Geräte, die er, um enorme Wirkung in die königliche Jagd der Sonne über der Eroberung Perus durch die Spanier verwendet. Das Spiel gab es in Entwurfsform vor fünf Fingerübung, aber nicht sehen, das Licht des Tages bis 1964, als es bei Chichester geöffnet, bevor er an das Nationaltheater Triumph. Viele wurden durch die Kombination von Shaffers Metaphysik, Michael Annalen Design und John Dexter Inszenierung geblendet.
Das Skript enthalten das scheinbar unmögliche Regieanweisung "sie cross the Andes", und wenn Shaffer angeboten, um es zu ändern, Dexter antwortete schnell: "Wenn Sie denken, die zu entfernen, ich tue nicht das Spiel." Wie Shaffer später zu erkennen war, war es Dexter, die auch Equus Regie, die "mir half, die Grammatik ein kühner Art des Theaters zu entdecken", ohne die wie spielt die königliche Jagd der Sonne, Equus und Amadeus Stand in Gefahr, als edel Tosh stoßen.
Der Erfolg von The Royal Hunt der Sonne führte Laurence Olivier, ein neues Stück von Shaffer in Auftrag. Das Ergebnis war schwarze Komödie, eine Rückkehr zu den Comic-Form, die Shaffer mit nur mäßigem Erfolg in der 1962 double Bill The Private Ear and The Public Eye beschäftigt hatte.
Inspiriert von einer Peking-Oper-Skizze, wo zwei Männer kämpfen ein Duell im Dunkeln im vollen Licht gezeigt werden, hat schwarze Komödie London Bildhauer versucht, seine Verlobte Vater und anderen Gästen zu unterhalten, bei einem Stromausfall während Sie auch versuchen, zu verbergen, dass seine Möbel alle aus seinem Antik-Umgang Nachbarn entlehnt hat. Bei der Premiere ein Mitglied des Publikums fiel tatsächlich aus seinem Sitz und er lachte so viel auf den Boden.
Schwarze Komödie ist eine klassische Farce, die den Test der Zeit, als 1998 Westende Wiederbelebung erwies sich übergeben hat. In vielerlei Hinsicht hat diese kleine, aber exquisit Komödie einen tieferen Sinn – die in der Finsternis tiefere Wahrheiten offenbart sind – als Teil Shaffers mehr hochtrabend ernsten Dramen.
Das 1970 scheitern, die, das Schlacht von Shrivings vorgeschlagen, dass Shaffer hatte seine Magic Touch verloren, aber es die seltsame Geschichte hörte er von einem Freund von einem Teenager, die an eine Institution geschickt worden war war, nachdem blendende Pferde, das 1973 inspirierte Equus, die spielen, wollte er eine riesige werden weltweit getroffen. Sie versehen auch eine mittlerweile vertraute Muster für Shaffer Stücke, in denen das Hauptargument dramatische zwischen zwei emotionale Gegensätze – die trockene Psychiater war deren Vorstellung von Leidenschaft ist ein Ausflug nach Griechenland und der beschädigte junge, der eine Gottheit des Pferdes gemacht hat. Es war klar, wo Shaffers Sympathien. Als er einmal bemerkte: "Leidenschaft, auch unheilige Leidenschaft, hat etwas beneidenswertes darüber."
Die schiere theatralische Kraft des Equus machte es einfach zu beschönigen, einige seiner geistigen Mängel. Wie Michael Billington schrieb, wenn die erste Londoner Produktion zu überprüfen: "nur auf der Straße draußen, Zweifel an dem Argument beginnen." Aber der London and Broadway Produktionen waren Hits mit Shaffer trocken vorschlagen: "Wenn es ein Erfolg in Großbritannien es war war weil es über Pferde, und wenn es ein Erfolg in Amerika war es war, weil es über Psychiater war."
Amadeus war Shaffers letzten Mega-Hit, obwohl er weiterhin spielt inszeniert, einschließlich der alttestamentlichen Drama sowohl am Nationaltheater in 1985 und Geschenk des Gorgon bei der RSC im Jahr 1992. Der 1987 Komödie Lettice und Liebstöckel hatte einige Erfolge im West End und am Broadway, vor allem dank der Bemühungen des Schauspielers Maggie Smith, für wen die Rolle der Lettice geschrieben wurde. Shaffer 80. Geburtstag zu feiern, inszeniert die National im Jahr 2006 eine Wiederbelebung der die königliche Jagd der Sonne unter der Regie von Trevor Nunn und Alun Armstrong und Paterson Joseph in die zentrale Rolle; und unter den späteren Wiederaufführungen seiner Arbeit war eine beliebte 2007 Produktion von Equus am Gielgud, die Darsteller Daniel Radcliffe, die neue Zielgruppen, Shaffer Arbeit gebracht; und 2014 Produktion von Amadeus mit Rupert Everett als Salieri, die gekennzeichnet, die Wiedereröffnung des Chichester Festival Theatre.
Shaffer widmete sich Theater und im Gegensatz zu den meisten Autoren seiner Generation hat wenig Drehbuch, mit der bemerkenswerten Ausnahme von seiner Beteiligung an Peter Brook 1963 Film der Herr der fliegen. Seinen eigenen Stücken tendenziell zu hoch Schmiedeeisen und theatralische übertragen auch ins Kino, obwohl das nicht aufhören, Produzenten und Regisseure versuchen. Shaffer selbst schrieb das Drehbuch für Amadeus und hat selbst einen Oscar mit dem Kaminsims voller Tonys und andere Theaterpreise gewann er während einer langen Karriere zu gehen.
Er war 1997 CBE ernannt und im Jahr 2001 zum Ritter geschlagen.
Anthony starb 2001. Shaffer hinterließ ihr jüngerer Bruder Brian, indem zwei Neffen, Söhne Brians Milo und Mark, und zwei Nichten, Anthonys Töchter Cressida und Claudia.
• Peter Levin Shaffer, Dramatiker, geboren 15. Mai 1926; gestorben 6. Juni 2016
• Dieser Artikel wurde am 8. Juni 2016 Informationen zum Peter Shaffers Familie hinzufügen geändert. Shaffer der Zwillingsbruder, Anthony, starb im Jahr 2001. Er hinterließ ihr jüngerer Bruder Brian, und Brians Söhnen Mark und Milo; und von Anthonys Töchtern, Claudia und Cressida.